http://www.storyboardthat.com/es/articles/f/guión-gráfico-desde-guión

Storyboarding: Transformando palabras en lenguaje visual

La Segunda Parte

Por Miguel Cima

Por favor vea nuestra Página de Película para más recursos.

OK, estamos más allá de los bits técnicas tristes - lo que si usted no ha leído todavía, se pueden encontrar aquí. Ahora entramos en la estética y la filosofía del arte del storyboard. Esto será breve, pero importante. Después de todo, de aquí en adelante, todo depende de TI.

Elegir una plantilla de diseño

Antes de empezar a crear tu guión gráfico, tienes que decidir qué plantilla de guión gráfico quieres usar. Esta es una de esas opciones "no hay respuesta equivocada". Es cuestión de qué flujo de trabajo se sienta más cómodo. La mayoría de las plantillas de storyboard son una variación de esto, que es bastante estándar en el cine:

Iniciar mi Prueba de Negocios Gratis

Algunas personas prefieren la variación de la "rejilla":
Iniciar mi Prueba de Negocios Gratis

Hay muchos otros para elegir, ejemplos de los cuales se puede ver aquí.


Elija un estilo de celda

Una vez más, esta es una cuestión de cómo desea trabajar el guión gráfico y organizar la información visual. Muy a menudo, el artista del storyboard incluirá un estilo de la célula que proporcione el espacio para las descripciones y los títulos. El uso de texto para elaborar sobre la información visual, nombrar la escena o incluir bits cruciales de diálogo es una práctica muy común y puede ser extremadamente útil. Aquí hay tres células típicas:


Iniciar mi Prueba de Negocios Gratis

O, si eso es demasiado desorden para usted y preferiría simplemente referirse al guión, siempre hay la versión "desnuda" de una celda:


Iniciar mi Prueba de Negocios Gratis

¿Cuál es el mejor de estos para usar? El que te gusta. Alguna gente tiene gusto de utilizar los globos de la palabra al estilo del cómic, pero no lo recomiendo. Los marcos de película no deben estar obstruidos. Esta es tu primera experiencia viendo el proyecto. No bloquee la vista.


Construir la escena

Ya sea que esté haciendo un montaje, una toma larga, una escena de acción rápida o cualquier otra cosa, tome cada escena y piense cómo se van a construir visualmente en la secuencia que está materializando. Sí, parte de ella está moviendo la acción del punto A al punto B. Pero la perspectiva, el movimiento y la yuxtaposición de secuencias concurrentes pueden transmitir tanto sobre la historia como sobre lo que se dice en el diálogo. Una película de terror podría tener algunos ángulos extraños y una iluminación de alto contraste para establecer el estado de ánimo. Esa escena romántica probablemente tendrá un acercamiento de amantes besándose en algún momento. Y una persecución de coche emocionante podría cambiar de una mirada exterior al coche al punto de vista del buceador en un solo corte. Usted está trabajando quirúrgicamente en cada escena ahora, hacer que cada paso cuente, y asegúrese de que todos los órganos están en el lugar correcto una vez que la operación se hace.

Iniciar mi Prueba de Negocios Gratis

Un Diario de Movimiento

Una vez que consiga el edificio de la escena pasado, comience a mirar cómo el storyboard fluye de escena a escena. ¿Es la progresión que refleja a dónde va su historia? Tomar una visión más global del storyboard puede proporcionar una guía visual a la cera temática y menguando a lo largo de la progresión de la pieza. Si puede, coloque cada página del storyboard al final del proceso. Cubrir las paredes. Obtener esa vista mosaico va. Esto proporcionará una especie de gráfica viva que mide el estado de su visión. Movimientos torpes pueden ser detectados, o tal vez una oportunidad abierta para algunas mejoras. Es igual que la matriz. Ver todo el cuadro a la vez puede darle una visión completamente nueva.


Iniciar mi Prueba de Negocios Gratis

Lo que debe verse

Tome esto muy en serio. Cada célula de su guión gráfico debe incluir a todos los actores bloqueado en el tiro, todo apoyo que forma parte de la acción, cada mirada expresiva en cada cara - todas las cosas que los asuntos deben ser representados en el guión gráfico. No sólo eso, sino también todos los movimientos consecutivos de la cámara. ¿Lo que importa? ¿Qué es consecuencia? Pregunte el guión. Entonces pregúntese. Está bien evolucionar más allá del guión o reducirlo. Lo que importa es lo que progresa visualmente el cuento que está diciendo. La ropa podría importar si tu personaje es un soldado, pero tal vez no tanto si es un oficinista genérico. Es tu historia. Usted decide lo que los ojos del espectador debe ver.



Lo que no se debe ver

Aceptar, por lo que - no todo disparando hasta en el cerebro es lo más importante que nunca. ¿Realmente necesitamos ver el grano fino en la madera del viejo granero? ¿Debe el storyboard dar testimonio de cada botella en una tienda de vinos? ¿La cara de cada peatón en una escena de la calle necesita transmitir todo lo que cada extra está sintiendo? No. No en el nivel del guión gráfico. No haga estas imágenes demasiado ocupadas. Se fatiga sus lectores de guión gráfico y arrastrar el proceso en demasiado tiempo. Todos esos detalles locos es mejor dejar para el diseño de producción, un proceso que puede leer más sobre aquí.


Perfeccionamiento de la herramienta

El acercamiento a la creación del storyboard - y cómo lo usas en cada etapa de la producción - es algo que el cineasta aprenderá con el tiempo, y de hecho, se personalizará para cada individuo. No se asuste si está decepcionado con los primeros esfuerzos. Al igual que con cualquier habilidad, se necesita tiempo para encontrar su ranura para el trabajo. Y como el cineasta gana confianza en su oficio, el guión gráfico será menos como palabras escritas en piedra, y más un mapa práctico a una visión. Este es un gran lugar en el proceso de cine para experimentar con esquemas de edición y bloqueo de cámara. Tome algunas oportunidades. Espere a que un productor o director de fotografía plantee objeciones a su esquema. Hay muchas maneras de usar un guión gráfico. Consiga cómodo con tener uno siempre en su kit de herramientas de la producción y encuentre su propia manera de hacerle un instrumento digno de avanzar su visión.



Eso no es todo lo que hay para el storyboard. Hay muchas otras técnicas y enfoques, tradicionales y personalizados, que el cineasta puede aplicar. Pero con los fundamentos que he descrito aquí, usted debe tener comprensión más que suficiente para comenzar el proceso. Y cuando lo hagas, permítanme decir: bienvenidos a vuestra visión. El guión te da una primera visión de ello. ¡Disfrútalo y sigue avanzando!



Sobre el Autor



El neoyorquino argentino Miguel Cima es un veterano de las industrias de cine, televisión y música. Un exitoso escritor, cineasta y creador de cómics, la película de Miguel, Dig Comics , ganó el premio al Mejor Documental en el San Diego Comic Con y fue seleccionado para Cannes. Ha trabajado para Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV y mucho más. Actualmente, Miguel crea contenido para múltiples plataformas y medios. Su educación formal vino de la universidad de Nueva York, donde él ganó un BFA en película. Viajero del mundo, drogadicto de la cultura y foodie principal, él es feliz soltero al mismo galón desde los mediados de 2000s, dedicado a su familia ya amigos, y sirviendo servil a sus amos verdaderos - dos perros y un gato.


Más información sobre Miguel en su página web, Dig Comics!


Iniciar mi Prueba de Negocios Gratis

Ayuda Compartir Storyboard That !

¿Buscas Más?

Echa un vistazo al resto de nuestros artículos y recursos de negocios!

Todos los Recursos del negocio | Desarrollo de Productos | negociación | Marcos de negocio | Recursos de cine y video

Iniciar mi Prueba Gratuita
Iniciar mi Prueba Gratuita
http://www.storyboardthat.com/es/articles/f/guión-gráfico-desde-guión
© 2017 - Clever Prototypes, LLC - Todos los derechos reservados.
Explorar Nuestros Artículos y Ejemplos

Pruebe Nuestros Otros Sitios Web!

Fotos para Clases - Búscar fotos seguras y buenas! (Es incluso cita para usted!)
Quick Rubric - Fácil de hacer y compartir rúbricas!
¿Prefieres un idioma diferente?

•   (English) Transforming Words into Visual Language - Part 2   •   (Español) Transformar palabras en lenguaje visual - Parte 2   •   (Français) Transformer les mots en langage visuel - Partie 2   •   (Deutsch) Transforming Words in visuelle Sprache - Teil 2   •   (Italiana) Trasformare le parole in linguaggio visivo - Parte 2   •   (Nederlands) Transformeren Woorden in Visual Taal - Deel 2   •   (Português) Transformando palavras em linguagem visual - Parte 2   •   (עברית) מילים והפכו שפה חזותית - חלק 2   •   (العَرَبِيَّة) تحويل الكلمات إلى اللغة البصرية - الجزء 2   •   (हिन्दी) दृश्य भाषा में रूपांतरण शब्द - भाग 2   •   (ру́сский язы́к) Преобразование слов в визуальный язык - часть 2   •   (Dansk) Omdannelse ord til Visual Sprog - Del 2   •   (Svenska) Omvandla ord till bildspråk - Del 2   •   (Suomi) Transforming sanoja visuaalinen kieli - Osa 2   •   (Norsk) Transformator ord til Visual Språk - Del 2   •   (Türkçe) Kelimeleri Görsel Dili Dönüştürmek - Bölüm 2   •   (Polski) Przekształcanie słów w język wizualny - część 2   •   (Româna) Transformarea cuvinte în limba Visual - Partea 2   •   (Ceština) Transformace Slova do vizuálního jazyka - část 2   •   (Slovenský) Transformácia slov do vizuálneho jazyka - časť 2   •   (Magyar) Átalakítása szavakat Vizuális nyelv - 2. rész   •   (Hrvatski) Pretvaranje riječi u vizualni jezik - Dio 2   •   (български) Трансформиране на думите на визуален език - Част 2   •   (Lietuvos) Paversti žodžius į Visual Language - 2 dalis   •   (Slovenščina) Preoblikovanje Besede v vizualni jezik - 2. del   •   (Latvijas) Pārveidojot vārdus vizuālā valoda - 2.daļa   •   (eesti) Transforming Words Visual Keel - Osa 2