http://www.storyboardthat.com/hr/articles/f/specijalni-efekti

Posebni vizualni efekti u filmu: Umjetnost "Vidimo se kasnije"

Miguel Cima

Pogledajte našu stranicu filma za više resursa.


Od samog početka kreativnog procesa mašta je u igri. Prije nego nešto postoji, mora se vizualizirati u umu. To se događa u filmu sve duž puta. Prvo treba napisati scenarij, nužnu tekstualnu vježbu koja ne dopušta početne slike. Onda dolazi storyboard. U ovom trenutku, prva scena onoga što leži unutar umjetničkog uma dolazi u život. Sekvence su grafički istaknute, pružajući ključne okvire za napredak filma. To je otkriće da ovo prvo registrirate s očima. Nakon što proizvodnja uđe u ljuljanje, sve to dobiva. Redatelj mora pregledati rekvizite i ormar, audiciju i glumce, izviđati i odobriti mjesta i tako dalje. Kada napokon dođe taj vrući trenutak - snimanje na setu - vidite svoje scene jednom i za sve, zar ne? Pa, ne baš ...

VFX. Unesite vrlo široko područje posebnih vizualnih efekata. Duboko u povijesti filma, upotrijebljene su različite tehnike za umetanje slika koje nisu snimljene na setu sa stvarima koje su bile. Sadašnjost i ne-još-ovdje će na kraju dijeliti zaslon. Ovih je dana uobičajeno da postoji malo CGI (kompjuterski generirano slikanje) u gotovo svakom holivudskom filmu. No, još davne 1890-ih, filmeri su koristili pametne metode za dodavanje elemenata u filmove pomoću trikova unutar kamere, pametnog uređivanja i dvostrukog izlaganja. Unatoč činjenici da je digitalno doba učinilo mnoge od ovih tradicionalnih tehnika mnogo manje uobičajene, gotovo sve one su još uvijek u upotrebi danas.

Bez obzira na to kako su postignuti posebni vizualni efekti, jedan je od glavnih izazova uvijek bio dosljedan predstavnik filmskoj sceni: kako se scena može snimati kada se uopće ne može vidjeti? Opet - digitalni film uvelike je suzbio taj izazov. No, u konačnici, glumci moraju igrati protiv likova i događaja koji se ne događaju. Kamera mora zabilježiti negativni prostor koji još ne zna. I kao i uvijek, redatelj uvijek mora biti svjestan onoga što će izgledati posljednja uređena scena, ovaj put s ničim na postavljenom pogledu. Postoji mnogo načina da to učinite, ali ovisi o tehnikama koje se koriste. U nastavku se nalaze neki od uobičajenih vizualnih efekata koji se upotrebljavaju u filmovima uživo za akciju i kako redatelj može pristupiti svladavanju umjetnosti "vidjeti vas kasnije".


1. Animacija

Postoji mnogo poznatih primjera filmova koji imaju animirane likove koji su u interakciji s "stvarnim" svijetom u filmu. Klasični primjeri uključuju Disney filmove poput Mary Poppins i Who Framed Roger Rabbit? Nakon izvođenja činjenice dodani su i animirani ljudi i životinje, dok bi glumci morali igrati protiv rekvizita koji stojeći za žive kolege. U novije vrijeme CGI je upotrijebljen za ispunjenje ove funkcije, kao što je to u životu Pi i Goosebumps . Dobra vijest za redatelje je da će dobro oblikovana storyboard poslužiti kao vodič u predprodukciji kako bi se bacio i posada upoznali s idejom što će izgledati konačni okviri i sekvence. U kombinaciji s likovnim ilustracijama i proizvodnim nacrtima, može se shvatiti potpuna slika kako bi se prevedilo ne samo za akciju, već i raspoloženje onoga što će kasnije biti dodano. Glumci glasa također mogu biti prisutni na skupu kako bi dodali auralni element koji može biti posebno koristan za ljude koji daju svoje linije na setu.


2. Minijature

Jedna od najstarijih trikova u posebnoj knjizi vizualnih efekata je upotreba minijatura. Tradicionalno, to je značilo izgradnju modela okruženja za zastupanje velikih skupova poput cijelih gradova, masivnih vozila, golemih struktura i tako dalje. Toliko daleko kao Silent Era, filmovi poput Metropola koristili su minijature kako bi predstavljali grad budućnosti, zajedno s pokretnim dijelovima. Glumci bi morali paziti na ništa i pokušati nas uvjeriti da gledaju scenarij koji zamrzava čeljust. Dok prvi pogled na minijature pojavljuje se na ploči scenarija, u procesu izrade produkcije, filmski producenti dobivaju prvi pravi pogled na detalje modela koji će se graditi. Jednom kada se obrtnici spuste u posao izgradnje, cijela posada može imati pravi pogled na ono što će se pojaviti na zaslonu. Iako svaka produkcija ne može imati pristup završenim minijaturama prije snimanja na setu, čak i rani primjeri trebaju biti podijeljeni s ključnim proizvodnim osobljem i castom. Postoji taktilni element koji stoji ispred sitno izgrađenih minijatura koje stvarno utone u očne jabučice. Možete ih čak i stvarno dodirnuti (pažljivo!). Dobivanje licem u lice s onim što će kasnije sjediti na zaslonu će imati koristi od produkcije.


Pokreni Moje Slobodno Poslovno Ispitivanje

3. Matte slike

Još jedna priznata metoda za dodavanje velikih okruženja je Matte Painting. Postoji nekoliko različitih načina za to, ali u osnovi, umjetnik oslikava vrlo detaljan foto-realistički set komad, često na masivnoj skali, kako bi prikazao što skup ne može. Glumci su blokirani u okvir tako da ne prekidaju granice matte koja će biti dodana kasnije. Čarobnjak iz Oza ih je koristio velikim djelovanjem, pogotovo kad Dorothy i banda dobiju prvi pogled Emerald Cityja u daljini. Ratovi zvijezda također su ih koristili u snimkama poput utabane zvijezde smrti zvijezda - one stotine Storm Troopers doslovno su uvučeni! Storyboards su često ključni za početno razumijevanje kako će ti okviri izgledati kada su slike integrirane, ali sve postaje puno jasnije s dizajnom proizvodnje. U prošlosti, ove specijalizirane slike možda neće biti spremne da ih vide kada se kamere pomiču na set. Ovih dana najčešći su digitalni matti, a rani pristup vizualima može dobiti čitavu posadu na istoj stranici.

Pokreni Moje Slobodno Poslovno Ispitivanje

4. Zaustavi pokret

Postoji određeni šarm za zaustavljanje animacije pokreta, čak i ako krajnji proizvod ne može prikriti ono što jest. Od starih klasika poput Kinga Konga do 2015. Oscar-nominiranog Anomalisa , postoji tekstura za izlaganje potpuno postavljanih modela u jednom kadru koje CGI nikada ne može ponovno stvoriti. Likovi poput lutke, igračaka, glina, ili samo o bilo kojem sirovinskom materijalu koji bi filmaš mogao poželjeti animirati, pažljivo se snimaju u desecima poza po sekundi filma kako bi se stvorila iluzija pokreta. Rani testovi mogu dati bacanju i posadi vrlo konkretnu ideju o tome što će se pojaviti pored njih na zaslonu u postprodukciji, nudeći iskustvo uzemljenja prije nego što su se suočili s praznim prostorom na setu. Filmeri mogu ranije pripremiti produkciju dijeljenjem storyboarda i dizajna likova prije fotografije zaustavljanja. A budući da je uobičajeno da se tehnike za zaustavljanje pokreta koriste i matrice, minijature, pa čak i animaciju, često je dostupan mnogo dublji izvor referenci za prepiranje svih koji su uključeni u njihov dio u konačnom proizvodu.


5. Dvostruko

Svi izgledaju kao da vole blizance. I klonovi. Ili možda i roboti s upečatljivom podudarnosti s protagonistom. Bez obzira na slučaj, svaki put kada vidite dvostruki lik na zaslonu, gotovo je uvijek tehnika udvostručavanja koju gledate (za razliku od stvarnih blizanaca, tripleta itd.). I u digitalnom dobu, udvostručenje se lako može probiti, način na koji se čini da se mnogi avatari Agent Smitha beskonačno množe u filmovima Matrix . Dvostruko stavlja teret na glumca: kako se igra protiv sebe? Rano u pre-produkciji, ploča scenarija može pomoći baciti osmišljavanje fizičke strategije za izražavanje suprotstavljanja različitih sebe. U prošlosti, prethodno snimljeni dijalog ili glumac koji je pružao suprotstavljanje dijalogu napravio je veliku pomoć glumcu koji udvostručuje svoj dio. Digitalno doba omogućava trenutnu reprodukciju i integraciju dvostrukih glumaca, kako bi doslovno mogli gledati kako djeluju protiv sebe tamo gdje je potreban. Ali, kao i uvijek, rano testiranje s tehničkom rukom može napraviti još bolji posao na pripremama.


Pokreni Moje Slobodno Poslovno Ispitivanje

6. CGI

Najviše govorio o posebnom vizualnom učinku je i onaj koji ljudi ne činiti se to cijeniti dubine dovoljno. Računalno generirana slika doslovno može staviti bilo što na zaslon - od golemih pejzaža koji čak i ne postoje za ogromne vojske ispunjene digitalnim ljudima umjesto dodataka na setu. Digitalna tehnika dopušta da se prizori doslovno oslikavaju i animiraju na bilo koji način koji redatelj odabere. I, ako to želi, može nadomjestiti svaki drugi oblik učinka koji se ovdje raspravlja. Ipak, postoji mnogo razloga da i dalje koristimo minijature, matrice i modele, i tako se često CGI miješa s drugim medijima kako bi napravio filmske sekvence. Ono što je također lijepo u tom procesu jest da elementi "nestalih" često mogu biti u interakciji s postavljanjem preko integriranog kompozita na monitoru. To daje bacanju i posadi veliku prednost prilikom popunjavanja praznina koje nedostaju ispred kamere. No, prije nego što se to dogodi, redatelj mora biti siguran da će tražiti ono što žele. CGI je skup proces koji zahtijeva veliku stručnost i veliku tehničku ekipu koja posluje skupim softverom i hardverom. Iako postoji luksuz "brisanja" rezultata koji se ne sviđa, postoje ogromni troškovi prekoračenja u opasnosti prilikom takve pogreške. Bolje da se ranije koriste jeftinije metode. Alati poput storyboarda, dizajna proizvodnje i testnih isječaka nikada ne smiju biti odloženi, čak i ako su digitalni kompoziti dostupni na setu. Uzimajući sve što je u redu od get-go-a, filmašima može puno vremena, novca i glavobolje.


Pokreni Moje Slobodno Poslovno Ispitivanje

Postoje mnoge druge vrste vizualnih efekata, ali one su općenito integralne za postavljanje komada. Stvari poput eksplozija, šminke, trikova s ​​kamerama i tako dalje ne zahtijevaju iste pripreme koje smo ovdje raspravljali. Postoji toliko mnogo filmaša koji se ne može nadati da će doći do postprodukcijskog procesa, tlak se stvarno može prilagoditi da zadrži viziju u svojoj glavi i učinkovito komunicira tu viziju. Kada je u pitanju Specijalni vizualni efekti, uzimanje dodatnih koraka kako bi se omogućio opipljiv način da "vidi" prizor dobro prije nego što je učinio je izuzetno važno. Nijedna količina post-produkcijske alkemije ne može zamijeniti iskustvo uživo za bacanje i posadu. Mi filmaši, nakon svega, samo ljudski!




About the Author



Argentinean-born New Yorker Miguel Cima is a veteran of the film, television, and music industries. An accomplished writer, filmmaker, and comic book creator, Miguel's movie, Dig Comics, won Best Documentary at the San Diego Comic Con and was selected for Cannes. He has worked for Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV, and more. Currently, Miguel creates content for multiple platforms and media. His formal education came from New York University, where he earned a BFA in film. World traveler, culture junkie and major foodie, he is happily unmarried to the same gal since the mid 2000s, devoted to his family & friends, and slavishly serves his true masters - two dogs and a cat.


Learn more about Miguel on his website, Dig Comics!


Pokreni Moje Slobodno Poslovno Ispitivanje

Pomoć Storyboard That!

Tražite Više?

Pogledajte ostale članke i resurse tvrtke!

Svi poslovni resursi Razvoj proizvoda Pregovori | Poslovni okviri | Film i video resursi

Pokreni Moju Besplatnu Probnu Verziju
Pokreni Moju Besplatnu Probnu Verziju
http://www.storyboardthat.com/hr/articles/f/specijalni-efekti
© 2018 - Clever Prototypes, LLC - Sva prava pridržana.
Istražite Naše Članke i Primjere

Isprobajte Naše Druge web Stranice!

Photos for Class - Traži školske sigurne, Creative Commons fotografije! ( Čak citira i za vas! )
Quick Rubric - Quick Rubric i dijeliti Velika potražnja rubrika!
Želite li drugi jezik?

•   (English) Special Visual Effects in Film: The Art of “See You Later”   •   (Español) Efectos visuales especiales en la película: El arte de "See You Later"   •   (Français) Effets visuels spéciaux dans le film: L'art de "See You Later"   •   (Deutsch) Besondere Visuelle Effekte im Film: Die Kunst von "See You Later"   •   (Italiana) Effetti speciali visivi in ​​Film: L'arte di "Ci vediamo dopo"   •   (Nederlands) Special Visual Effects in Film: The Art of "See You Later"   •   (Português) Efeitos visuais especiais no filme: A arte de "See You Later"   •   (עברית) אפקטים חזותיים מיוחדים בקולנוע: The Art of "נתראה מאוחר יותר"   •   (العَرَبِيَّة) مؤثرات بصرية خاصة في السينما: فن "أراك لاحقا"   •   (हिन्दी) फिल्म में स्पेशल विजुअल इफेक्ट्स: "आप बाद में देखेंगे" की कला   •   (ру́сский язы́к) Специальные визуальные эффекты в фильме: Искусство "See You Later"   •   (Dansk) Særlige visuelle effekter i film: The Art of ”ses senere”   •   (Svenska) Särskilda Visuella effekter i Film: The Art of ”Vi ses senare”   •   (Suomi) Special visuaalisia tehosteita Elokuva: The Art of ”see you later”   •   (Norsk) Spesielle visuelle effekter i film: The Art of “See You Later”   •   (Türkçe) Filmde Özel Görsel Efektler: "Daha Sonra Görmek" Sanatı   •   (Polski) Specjalne efekty wizualne w filmie: sztuka "zobaczenia później"   •   (Româna) Efecte vizuale speciale în film: Arta „Vezi mai târziu“   •   (Ceština) Speciální vizuální efekty ve filmu: The Art of „nashle“   •   (Slovenský) Špeciálne vizuálne efekty vo filme: Umenie "vidieť neskôr"   •   (Magyar) Különleges vizuális hatásokat Film: The Art of „viszlát”   •   (Hrvatski) Posebni vizualni efekti u filmu: Umjetnost "Vidimo se kasnije"   •   (български) Специални визуални ефекти във филма: Изкуството на "вижте по-късно"   •   (Lietuvos) Specialūs Vizualiniai efektai filme: iš "See you later" Menas   •   (Slovenščina) Posebna Vizualni učinki v filmu: The Art of "See You pozneje«   •   (Latvijas) Īpaši vizuālie efekti filmā: Art of "uz redzēšanos"   •   (eesti) Special Visual Effects Film: The Art of "Näeme hiljem"