http://www.storyboardthat.com/tr/articles/f/özel-efektler

Filmde Özel Görsel Efektler: "Daha Sonra Görmek" Sanatı

Miguel Cima Tarafından

Daha fazla kaynak için lütfen Film Sayfamıza bakın.


Yaratıcı sürecin başlangıcından itibaren, hayal gücü oyundadır. Bir şey var olmadan zihinde görselleştirilmelidir. Bu film yapımında hep yol boyunca olur. İlk önce, ilk imajlara izin vermeyen gerekli bir metin çalışması olan senaryo yazılmalıdır. Sonra storyboard geliyor. Bu noktada, sanatçının zihninde yatan şeyin ilk kıvılcımı hayata geçiriyor. Dizilerin grafik olarak çizilmesi, filmin ilerlemesine anahtar kareler sağlar. Bunu ilk defa gözlerle kaydetmek için bir vahiy. Üretim salınmaya başladıktan sonra, hepsi gerçek olur. Bir yönetmen, sahne ve dolapları gözden geçirmeli, oyuncu seçmelerini yapmalı, oyuncuları canlandırmalı, yerleri izleyip onaylamalıdır, vb. Bu sıcak an nihayet geldiğinde - sette filme - sahnelerinizi bir zamanlar ve herkes için görüyorsunuz değil mi? Şey, pek değil ...

VFX. Özel Görsel Efektlerin geniş alanına girin. Film tarihine derinlemesine bakıldığında, sette yer alan şeylerle çekilmemiş görüntü yerleştirmek için çeşitli teknikler kullanıldı. Günümüzün ve henüz olmayanların ekranı paylaşacağı kesin. Bugünlerde, hemen hemen her Hollywood filminde küçük bir CGI (Bilgisayarla Oluşturulan Görüntü) bulunduğunun yaygın bir bilgisi var. Ancak 1890'lı yılların sonuna gelindiğinde, film yapımcıları kamera hileleriyle, zekice düzenlemelerle ve çift pozlamayla filmlere unsurlar eklemek için akıllı yöntemler kullanıyordu. Dijital çağın bu geleneksel tekniklerden çoğunu daha az yaygın hale getirmesine rağmen, bugün neredeyse hepsi bugün hala kullanılmaktadır.

Özel görsel efektlerin nasıl gerçekleştirildiğine bakılmaksızın, bir ana zorluk, film yapımcılarına sürekli olarak sunulmuştur: bir sahne, çoğunun görülememesi durumunda nasıl bir sahne çekilebilir? Yine - dijital film bu zorluğu büyük ölçüde daraltıyor. Fakat sonunda, oyuncuların karakter ve olaylara karşı oynamaları gerekmiyor. Fotoğraf makinesi henüz bilmediği bir negatif alanı kaydetmelidir. Ve her zaman olduğu gibi, yönetmen daima, nihai düzenlenmiş sahnenin neye benzeyeceğini bilmeli, bu sefer bakması gereken hiçbir şey yok. Bunu yapmanın birçok yolu var, ancak kullanılan tekniklere bağlı olarak değişiyor. Aşağıda, canlı aksiyon filmlerinde kullanılan daha yaygın görsel efektler ve film yapımcısının "daha sonra görüşürüz" sanatının mastering'ine nasıl yaklaşabileceği anlatılmaktadır.


1. Animasyon

Filmdeki "gerçek" dünya ile etkileşime giren hareketli karakterlere sahip çok sayıda ünlü film örneği var. Klasik örnekler arasında Mary Poppins ve Kim Çerçeveli Roger Tavşan gibi Disney filmleri var ? Gerçekten sonra elle çizilmiş animasyonlu insanlar ve hayvanlar eklendi, oysa oyuncular yaşayan eşleri için ayakta duran sahne ile oynamak zorunda kalacaklardı. Daha yakın zamanlarda , CGI, Pi ve Goosebumps Yaşamında olduğu gibi bu işlevi yerine getirmek için kullanılmıştır . Film yapımcıları için iyi haber, iyi hazırlanmış bir film şeridi, çekim öncesinde ve son karelerin ve dizilerin neye benzeyeceği fikrini tanıyan mürettebat için ön provaya rehberlik edecek. Karakter illüstrasyonları ve üretim tasarımları ile birleştirildiğinde, yalnızca eylemi değil, daha sonra eklenecekleri ruh halini tercüme etmeye yardımcı olmak için tam bir resim kavranabilir. Sesli aktörler aynı zamanda, sette kendi çizgilerini veren insanlara faydalı olabilecek bir işitsel öğe eklemek için hazır bulunabilirler.


2. Minyatürler

Özel görsel efekt kitaplarındaki en eski hilelerden biri minyatürlerin kullanılmasıdır. Geleneksel olarak, bu, bütün şehirler, muazzam araçlar, muazzam yapılar ve benzeri gibi çok büyük setleri temsil eden ölçekli ortam modelleri oluşturmak anlamına geliyordu. Sessiz Dönem'in sonuna dek, Metropolis gibi filmler hareketli parçalarla dolu, geleceğin şehrini temsil etmek için minyatürler kullandı. Oyuncular hiçbir şeye bakmamalı ve bize çığır açan bir senaryo izlediğine inanmaya çalışmalıydı. Minyatürlere ilk bakıldığında film şeridi oluşturulurken, film yapımcıları yapımında kullanılacak modellerin ayrıntılarına ilk bakışlarını elde ettikleri üretim tasarım sürecinde bulunuyor. Esnaflar onları inşa etme işine girdikten sonra, tüm mürettebat ekranda görünecekleri gerçek bir şekilde görebilirler. Her üretim kümede çekim yapılmadan önce tamamlanmış minyatürlere erişemezken, erken örnekler bile kilit üretim ekibi ile paylaşılmalı ve dökülmelidir. Gerçekten gözbebeklerine batan minik minyatürlerin önünde duran dokunaklı bir unsur var. Onlara gerçekten dokunabilirsin (özenle!). Daha sonra ekranda oturacak olanlarla yüz yüze görüşmenin faydası, üretime fayda sağlayacaktır.


Ücretsiz İş Tecrübemi Başlat

3. Mat Boyalar

Büyük ölçekli ortamlar eklemek için zamana açık bir diğer yöntem Mat Painting'tir. Bunu yapmak için birkaç farklı yol var, ancak aslında, bir sanatçı, bir setin yapamayacağını tasvir etmek için, genellikle büyük ölçekte, oldukça ayrıntılı bir foto-gerçekçi set parçasını boyuyor. Aktörler, daha sonra eklenecek mat kenarlarını kırmamak için çerçeveye engellenir. Oz Büyücüsü , onları Dorothy ve çetesi uzaktaki The Zümrüt Şehri'ne ilk bakışlarını kazandığında, onları büyük bir başarıya istihdam etti. Star Wars , Death Star'ın yükleme körfezi gibi çekimlerde de kullandı - bu yüzlerce Fırtına Tüfeği kelimenin tam anlamıyla çekildi! Storyboard'lar, genellikle görüntülerin bütünleştirildiği zaman bu çerçevelerin nasıl görüneceği konusunda ilk anlayışın anahtarıdır, ancak bunların hepsi de üretim tasarımı ile çok daha net hale gelir. Eskiden, bu uzman resim, setteki kameralarla görülemeye hazır olmayabilir. Bu günlerde, dijital mat en yaygın olanıdır ve görsellere erken erişim, tüm ekibin aynı sayfada bulunmasını sağlayabilir.

Ücretsiz İş Tecrübemi Başlat

4. Hareketi Durdurun

Nihai ürünün ne olduğunu gizleyemese bile, hareket animasyonunu durdurmak için belirli bir çekicilik var. King Kong gibi eski klasiklerden 2015'te Oscar adayı Anomalisa'ya kadar , CGI'nın hiçbir zaman yeniden canlandıramadığı her seferinde bir kare olmak üzere tamamen kullanılabilir modelleri ortaya koyacak bir doku var. Oyuncak bezler, oyuncak araçlar, kil veya bir film yapımcısı animasyon yapmak isteyebilecek herhangi bir hammadde gibi figürler, hareket yanılsamasını yeniden oluşturmak için saniyede sanata düzinelerce poz halinde filme alınmıştır. İlk test denemeleri, oyuncu kadrosuna ve mürettebata, post prodüksiyonda ekranda görünecekleri şey hakkında çok somut bir fikir verebilir ve sette yalnızca boş bir alanla karşılaşmadan önce bir topraklama deneyimi yaşatabilir. Film yapımcıları, stop motion fotoğrafçılıktan önce storyboard ve karakter tasarımı paylaşarak daha da erken bir hazırlık yapabilirler. Ayrıca durma hareket tekniklerinde mat, minyatür ve hatta animasyon kullanmak yaygın olduğu için, nihai üründe yer alan herkesin hazirlanabilmesi için daha derin bir kaynak kaynağı sıklıkla mevcuttur.


5. Katlama

Herkes ikizleri sever gibi gözüküyor. Ve klonlar. Veya belki bir kahramana çarpıcı bir benzetme yapan robotlar. Durum ne olursa olsun ekranda bir çift karakter gördüğünüz her seferde, neredeyse kaçınılmaz olarak izlediğiniz katlama tekniğidir (gerçek hayatta ikizler, üçlüler vs kullanmak yerine). Ve dijital çağda, Ajan Smith'in birden fazla avatarının Matrix filmlerinde art arda çarpışması gibi, iki katına çıkma kolayca ters gidebilir. Katlama, yükü dürüstçe aktörün üzerine koyar: bir oyuncu kendine karşı nasıl oynuyor? Prodüksiyon öncesi bir film şeridi, çeşitli cinsten yan yana durmaları için fiziksel bir strateji hazırlamasına yardımcı olabilir. Geçmişte, önceden kaydedilmiş diyalog veya karşı diyalog sağlayan bir aktör, aktörün rolünü iki katına çıkarmak için büyük yardım sağladı. Dijital çağ, iki katmanlı aktörlerin anında tekrar oynatılmasına ve entegrasyona izin verdiği için, kendilerini tam anlamıyla kendileri karşısında, orada olması halinde hareket ederek izleyebiliyorlar. Ancak, her zaman olduğu gibi eldeki teknikle erken testler yapmak performans hazırlama konusunda daha iyi bir iş çıkarabilir.


Ücretsiz İş Tecrübemi Başlat

6. CGI

En çok konuşulan özel görsel efekt, aynı zamanda insanların yeterince derinliği takdir etmediği bir konudur. Bilgisayar Tarafından Oluşturulan Görüntüler, ekranda gerçek anlamda bir şey koyabilir; var olmayan geniş manzara resimleri seti yerine dijital insanlarla dolu büyük ordulara kadar. Dijital teknoloji, sahnelerin film yapımcısının istediği herhangi bir şekilde tam anlamıyla boyanmasına ve canlandırılmasına izin verir. Ve eğer istenirse şimdiye kadar burada tartışılan diğer her türlü etkinin yerini alabilir. Buna rağmen, minyatürleri, matları ve modelleri hala kullanmanın birçok nedeni vardır ve film dizileri oluşturmak için CGI sıklıkla diğer medyayla karıştırılır. İşlemle ilgili olarak ayrıca "kayıp" unsurların, monitörde bulunan entegre bir kompozit üzerinden ayarlananlarla etkileşime girmesi mümkündür. Bu, kameranın önündeki boşlukları doldururken oyunculara ve mürettebata büyük bir avantaj sağlar. Ancak bundan önce bile, film yapımcısı istediğini sormaya çok emin olmalı. CGI, büyük bir uzmanlık gerektiren pahalı bir süreçtir ve pahalı yazılım ve donanım çalıştıran geniş bir teknik ekiptir. Birinin beğenmediği "silme" lüksünün lüksü olsa da, bu tür hata yaparken çok fazla maliyet aşımı riski vardır. Daha ucuz yöntemleri daha önce kullanmak daha iyi. Film seti, üretim tasarımı ve test klipsleri gibi araçlar, sette dijital kompozitler olsa bile asla atılmamalıdır. Başından her şeyi elde etmek, film yapımcılarına zamandan, paradan ve baş ağrılardan tasarruf sağlayabilir.


Ücretsiz İş Tecrübemi Başlat

Bir sürü görsel efekt vardır, ancak bunlar genellikle parçaları ayarlamak için ayrılmaz bir unsurdur. Patlamalar, makyaj, kamera hileleri vb. Şeyler, burada tartıştığımız aynı hazırlık tekniklerini gerektirmez. Post-prodüksiyon sürecine girene kadar umut edemeyecek kadar çok bir film yapımcıları vardır; baskı, hem vizyonu bir başkasında tutmak hem de bu vizyonu etkili bir şekilde iletmek için kurulabilir. Özel Görsel Efektler söz konusu olduğunda, bir sahneyi yapmadan önce "görmek" için somut bir yol sağlamak için ek adımlar atmak son derece önemlidir. Yapım sonrası simyanın hiçbir miktarı oyuncu ve mürettebat için canlı bir tecrübenin yerini alamaz. Sonuçta, film yapımcıları yalnızca insandır!




About the Author



Argentinean-born New Yorker Miguel Cima is a veteran of the film, television, and music industries. An accomplished writer, filmmaker, and comic book creator, Miguel's movie, Dig Comics, won Best Documentary at the San Diego Comic Con and was selected for Cannes. He has worked for Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV, and more. Currently, Miguel creates content for multiple platforms and media. His formal education came from New York University, where he earned a BFA in film. World traveler, culture junkie and major foodie, he is happily unmarried to the same gal since the mid 2000s, devoted to his family & friends, and slavishly serves his true masters - two dogs and a cat.


Learn more about Miguel on his website, Dig Comics!


Ücretsiz İş Tecrübemi Başlat

Yardım Storyboard That!

Daha Fazla mı Arıyorsunuz?

İş Makalelerimizin ve Kaynaklarımızın geri kalanına göz atın!

Tüm İş Kaynakları | Ürün Geliştirme | Müzakere | İş Çerçeveleri | Film ve Video Kaynakları

Ücretsiz Denememi Başlat
Ücretsiz Denememi Başlat
http://www.storyboardthat.com/tr/articles/f/özel-efektler
© 2018 - Clever Prototypes, LLC - Her hakkı saklıdır.
Makalelerimizi ve Örneklerimizi Keşfedin

Diğer Web Sitemizi Deneyin!

Photos for Class - Okul Güvende, Creative Commons Fotoğraflarını Arayın! ( Senin için bile öyle! )
Quick Rubric - Kolayca Oluşturun ve En Çok İzlenen Sıralamaları Paylaşın!
Farklı bir dil mi tercih edersiniz?

•   (English) Special Visual Effects in Film: The Art of “See You Later”   •   (Español) Efectos visuales especiales en la película: El arte de "See You Later"   •   (Français) Effets visuels spéciaux dans le film: L'art de "See You Later"   •   (Deutsch) Besondere Visuelle Effekte im Film: Die Kunst von "See You Later"   •   (Italiana) Effetti speciali visivi in ​​Film: L'arte di "Ci vediamo dopo"   •   (Nederlands) Special Visual Effects in Film: The Art of "See You Later"   •   (Português) Efeitos visuais especiais no filme: A arte de "See You Later"   •   (עברית) אפקטים חזותיים מיוחדים בקולנוע: The Art of "נתראה מאוחר יותר"   •   (العَرَبِيَّة) مؤثرات بصرية خاصة في السينما: فن "أراك لاحقا"   •   (हिन्दी) फिल्म में स्पेशल विजुअल इफेक्ट्स: "आप बाद में देखेंगे" की कला   •   (ру́сский язы́к) Специальные визуальные эффекты в фильме: Искусство "See You Later"   •   (Dansk) Særlige visuelle effekter i film: The Art of ”ses senere”   •   (Svenska) Särskilda Visuella effekter i Film: The Art of ”Vi ses senare”   •   (Suomi) Special visuaalisia tehosteita Elokuva: The Art of ”see you later”   •   (Norsk) Spesielle visuelle effekter i film: The Art of “See You Later”   •   (Türkçe) Filmde Özel Görsel Efektler: "Daha Sonra Görmek" Sanatı   •   (Polski) Specjalne efekty wizualne w filmie: sztuka "zobaczenia później"   •   (Româna) Efecte vizuale speciale în film: Arta „Vezi mai târziu“   •   (Ceština) Speciální vizuální efekty ve filmu: The Art of „nashle“   •   (Slovenský) Špeciálne vizuálne efekty vo filme: Umenie "vidieť neskôr"   •   (Magyar) Különleges vizuális hatásokat Film: The Art of „viszlát”   •   (Hrvatski) Posebni vizualni efekti u filmu: Umjetnost "Vidimo se kasnije"   •   (български) Специални визуални ефекти във филма: Изкуството на "вижте по-късно"   •   (Lietuvos) Specialūs Vizualiniai efektai filme: iš "See you later" Menas   •   (Slovenščina) Posebna Vizualni učinki v filmu: The Art of "See You pozneje«   •   (Latvijas) Īpaši vizuālie efekti filmā: Art of "uz redzēšanos"   •   (eesti) Special Visual Effects Film: The Art of "Näeme hiljem"