https://www.storyboardthat.com/fi/articles/f/erikoistehosteet

6 Erityistä Visuaalista Vaikutusta Elokuvassa

Miguel Cima

Tutustu Film Page lisää resursseja.

6 vaikutusta



Luo Kuvakäsikirjoitus 

(Tämä aloittaa 2 viikon ilmainen kokeiluversio - ei tarvita luottokorttia)


Luovuuden alusta lähtien mielikuvitus on pelissä. Ennen kuin asia on olemassa, se on visualisoitava mielessä. Tämä tapahtuu elokuvantekniikassa aina matkan varrella. Ensin on kirjoitettava käsikirjoitus, tarpeellinen tekstiharjoitelma, joka ei salli alkuperäisiä kuvia. Sitten tulee kuvakäsikirjoitus. Tässä vaiheessa elämässä on ensimmäinen kipinä siitä, mikä on taiteilijan mielessä. Jaksot on piirretty graafisesti, mikä antaa keskeiset kehykset elokuvan edistykselle. Se on ilmoitus siitä, että se rekisteröidään ensimmäisen kerran silmällä. Kun tuotanto alkaa kääntyä, se kaikki saa todellista. Johtaja tarkistaa rekisteri- ja vaatekaapit, audition ja valetut toimijat, etsiä ja hyväksyy paikat ja niin edelleen. Kun tuo kuuma hetki lopulta saapuu - kuvataan asetuksella - näet kohtauksesi kerran ja loppuun, eikö? No, ei aivan ...

VFX. Syötä erityisten visuaalisten tehosteiden erittäin laaja alue. Syvällä elokuvan historiaan on käytetty erilaisia ​​tekniikoita kuvan lisäämiseen, jota ei kuvattu asetuksilla asioilla, jotka olivat. Nykyinen ja ei-vielä-täällä lopulta jakavat näytön. Nykyään on yleistä tiedossa, että siellä on pieni CGI (Computer Generated Imagery) lähes jokaisessa Hollywood-elokuvassa. Mutta niin pitkälle kuin 1890-luvulla, elokuvantekijät käyttivät taitavia tapoja lisätä elementtejä elokuville in-kamera-temppuilla, taitavalla muokkauksella ja kaksoispositioilla. Huolimatta siitä, että digitaalinen aikakausi on tehnyt monia näistä perinteisistä tekniikoista paljon harvinaisempia, lähes kaikki ne ovat yhä käytössä.

Riippumatta siitä, miten erityisiä visuaalisia tehosteita on saavutettu, elokuvantekijöille on aina aina esitetty yksi keskeinen haaste: miten elokuva voidaan kuvata, kun suurta osaa siitä ei näy lainkaan? Jälleen - digitaalinen elokuva on kaventanut tätä haastetta suuressa määrin. Mutta viime kädessä toimijoiden täytyy pelata hahmoja ja tapahtumia vastaan, joita ei tapahdu. Kameran on tallennettava negatiivinen tila, jota se ei vielä tiedä. Ja kuten aina, ohjaajan on aina oltava tietoinen siitä, miltä lopullinen muokattu kohtaus näyttäisi, tällä kertaa ilman mitään asetettua katsomaan. On paljon tapoja tehdä tämä, mutta se vaihtelee käytettävien tekniikoiden mukaan. Alla on joitain yleisimpiä visuaalisia vaikutuksia, joita käytetään elokuvateattereissa ja miten elokuvantekijä voi lähestyä "nähdä sinut myöhemmin".


1. Animaatio

On olemassa paljon kuuluisia esimerkkejä elokuvista, joissa on animoituja hahmoja, jotka ovat vuorovaikutuksessa elokuvan "todellisen" maailman kanssa. Klassisia esimerkkejä ovat Disney-elokuvat kuten Mary Poppins ja Who Framed Roger Rabbit? Käsin piirrettyjä animoituja ihmisiä ja eläimiä lisättiin sen jälkeen, kun taas toimijoiden olisi pelattava rekvisiireja, jotka seisovat eläville kollegoilleen. Viime aikoina CGI: tä on käytetty tämän tehtävän täyttämiseen, kuten Piin ja Goosebumpsin elämässä . Hyvä uutinen elokuvantekijöille on se, että hyvin valmistettu tarinanhistoria toimii oppaana esituotannossa, jotta valio ja miehistö tuntee ajatuksen siitä, mitä lopulliset kehykset ja sekvenssit näyttävät. Yhdistettynä hahmokuvauksiin ja tuotesuunnitteluun, koko kuva voidaan ymmärtää auttamaan kääntämisessä paitsi toiminnasta, mutta myös siitä, mitä lisätään myöhemmin. Ääniohjaimet voivat myös olla läsnä asetettaessa lisäämään äänimerkkielementti, joka voi olla erityisen hyödyllinen ihmisille, jotka antavat linjojaan asetettuna.


2. Pienoismallit

Yksi vanhimmista temppuista erityisessä visuaalisten vaikutusten kirjassa on miniatyyrien käyttäminen. Perinteisesti tämä tarkoitti rakentaa malleja ympäristöistä, jotka edustavat erittäin suuria kokonaisuuksia, kuten koko kaupunkeja, massiivisia ajoneuvoja, valtavia rakenteita ja niin edelleen. Hiljaisen aikakauden jälkeiset elokuvat, kuten Metropolis, käyttävät miniatyyrejä, jotka edustavat tulevaisuuden kaupunkia liikkuvien osien kanssa. Näyttelijöiden ei tarvitse katsoa mitään ja yrittää saada meidät uskomaan, että he näkevät leukaa pudottavan skenaarion. Vaikka ensimmäinen näytös miniatyyrejä esiintyy kuvakäsikirjoituksessa, se on tuotannon suunnitteluprosessissa, että elokuvantekijät saavat ensimmäisen todellisen näytön yksityiskohdista rakentaa malleja. Kun käsityöläiset pääsevät alas rakentamaan heitä, koko miehistö voi todenmukaisesti katsoa, ​​mitä tulee näytölle. Vaikka jokaisessa tuotannossa ei ole valmiita valmiita miniatyyrimääriä ennen kuvausta, jopa alkupe- räisiä esimerkkejä pitäisi jakaa tärkeimmän tuotantohenkilökunnan kanssa. Tuntuvalle elementille seisoo hienosti rakennettujen miniatyyrien edessä, jotka todella putoavat silmämunkeihin. Voit jopa todella koskettaa niitä (huolellisesti!). Kasvot, joilla istuu näytöllä myöhemmin, hyödyttävät tuotantoa.



Storyboard Sinun Visual Effects  

"Giant Monster" Miniature
"Giant Monster" Miniature

Esimerkki

Mukauta tämä Storyboard

(Tämä aloittaa 2 viikon ilmainen kokeiluversio - ei tarvita luottokorttia)



3. Mattamaalauksia

Toinen arvostettu tapa lisätä laajoja ympäristöjä on Matte Painting. On olemassa muutamia tapoja tehdä se, mutta taiteilija maalaa erittäin yksityiskohtaisen valokuvamalliston, usein massiivisessa mittakaavassa, kuvaamaan mitä sarja ei pysty. Näyttelijät ovat tukossa kehykseen, jotta ne eivät murene matta, joka lisätään myöhemmin. Oz-velhon palveluksessa oli suurta vaikutusta, varsinkin kun Dorothy ja jengi pääsivät ensimmäiseen ilmeeseen Emerald Cityn etäisyydestä. Star Wars käytti niitä myös laukauksissa, kuten Kuolemantähden lastauslaiturilla - niitä satoja Storm Troopersia kirjaimellisesti piirrettiin! Storyboards ovat usein avain alkuperäiseen käsitykseen siitä, miten nämä kehykset näyttävät, kun kuvat on integroitu, mutta että kaikki tulee paljon selkeämmin tuotannon suunnittelussa. Aiemmin nämä erikoismaalit eivät välttämättä ole valmiita näkemään, kun kamerat rullataan asetuksella. Nykyään digitaaliset matot ovat yleisimpiä, ja varhaiset näytönohjaimet voivat saada koko miehistön samalla sivulla.


Storyboard Sinun Visual Effects  

Matte
Matte

Esimerkki

Mukauta tämä Storyboard

(Tämä aloittaa 2 viikon ilmainen kokeiluversio - ei tarvita luottokorttia)



4. Pysäytä liike

Liike-animaation lopettaminen on tiettyä charmia, vaikka lopullinen tuote ei voi peittää mitä se on. Vanhoista klassikoista, kuten King Kongista vuoteen 2015, Oscar-nimetty Anomalisa , on rakenteeltaan positiivisten mallien paljastamista yksi kehys kerrallaan, jota CGI ei voi koskaan luoda. Luvut, kuten nuket, leluajoneuvot, savi tai melkein mistä tahansa raaka-aineesta, jota elokuvantekijä voi haluta animoida, kuvataan tinkimättä kymmeniä posteja sekunnissa elokuvasta liikkeen illuusion palauttamiseksi. Varhainen koekokeilut voivat antaa heille ja miehille erittäin konkreettisen käsityksen siitä, mitä he tulevat näkyviin näytöllä jälkituotannossa ja tarjoavat maadoituskokemuksen ennen kuin he joutuvat kohtaamaan vain tyhjää tilaa. Elokuvantekijät voivat valmistaa tuotannon jo aikaisemmin jakamalla tarinatallenteluja ja merkkisuunnittelua ennen pysäytyskuvaa. Ja koska on yleistä, että pysäytystekniikat käyttävät myös mattoja, miniatyyrimääriä ja jopa animaatiota, on usein paljon syvällisempi lähde, jotta kaikki osallistujat voivat osallistua lopulliseen tuotteeseen.


5. Doubling

Kaikki tuntuvat rakastavansa kaksosia. Ja klooneja. Tai ehkä robotit, joilla on silmiinpistävä muistelu päähenkilölle. Riippumatta siitä, että aina kun näet kaksinkertaisen merkin ruudulla, se on lähes poikkeuksetta kaksinkertaistamisen tekniikka, jota katselet (toisin kuin todellisia kaksoset, tripletit jne.). Ja digitaaliaikana kaksinkertaistaminen voi helposti mennä kaatumaan, kuten Agent Smithin monta avataria näyttävät loputtomasti moninkertaistuvan Matrix- elokuvissa. Tuplaaminen asettaa taakan suoraan näyttelijälle: miten pelaa itseään vastaan? Aikana esituotannossa tarina-albumi voi auttaa valmentaa laatimaan fyysisen strategian eri selvesien rinnakkaispositioiden ilmaisemiseksi. Aikaisemmin aiemmin tallennetun vuoropuhelun tai vuoropuhelun vastaisen toimijan ansiosta suurta apua toimijalle kaksinkertaistettiin. Digitaalinen ikä mahdollistaa kaksinkertaisten näyttelijöiden hetkellisen toiston ja integraation, jotta he voivat kirjaimellisesti katsoa toimivan itseään vastaan. Mutta kuten aina, tekemällä ennenaikaisia ​​testejä käden avulla voi tehdä entistä paremman työn suorituskyvyn prep.



Storyboard Sinun Visual Effects  

Doubling
Doubling

Esimerkki

Mukauta tämä Storyboard

(Tämä aloittaa 2 viikon ilmainen kokeiluversio - ei tarvita luottokorttia)



6. CGI

Eniten puhuttu erityinen visuaalinen vaikutus on myös se, että ihmiset eivät näytä ymmärtävän syvyyttä tarpeeksi. Tietokoneella luodut kuvat voivat kirjaimellisesti laittaa kaiken näytölle - suurista maisemista, jotka eivät edes ole olemassa valtaville armeijoille, jotka ovat täynnä digitaalisia ihmisiä, ei lisäasetusten sijasta. Digitaalinen tekniikka mahdollistaa kohtausten kirjaimellisesti maalatun ja animoitavan millään tavalla elokuvan tekijä valitsee. Ja jos niin halutaan, se voi korvata kaikki muut tähän mennessä käsitellyt vaikutuksen muodot. Siitä huolimatta on olemassa monia syitä käyttää edelleen miniatyyrejä, mattoja ja malleja, ja niin usein CGI sekoitetaan muiden medioiden kanssa elokuvasekvenssien tekemiseksi. Mielenkiintoinen prosessi on, että "puuttuvat" elementit voivat usein olla vuorovaikutuksessa asetettujen integroitujen komposiittien kanssa monitorilla. Tämä antaa valetut ja miehistölle valtavan edun, kun täytät kameran edessä oleviin aukkoihin. Mutta ennen kuin jopa tapahtuu, elokuvantekijän on ehdottomasti kysyttävä mitä he haluavat. CGI on kallis prosessi, joka vaatii suurta osaamista ja suuren teknisen miehistön, joka käyttää kalliita ohjelmistoja ja laitteistoja. Vaikka on olemassa ylellisyys "poistaa" tuloksia ei pidä, on valtava kustannusten ylitykset vaarassa tehdessään tällaisia ​​virheitä. Parempi käyttää aiempaa halvempia menetelmiä. Työkaluja, kuten tarinaa, tuotantosuunnittelua ja testilenkkejä ei pitäisi koskaan hävittää, vaikka digitaaliset komposiitit olisivat saatavilla sarjassa. Getting everything from the go-go voi säästää elokuvantekijöitä paljon aikaa, rahaa ja päänsärkyä.



Storyboard Sinun Visual Effects  

CGI
CGI

Esimerkki

Mukauta tämä Storyboard

(Tämä aloittaa 2 viikon ilmainen kokeiluversio - ei tarvita luottokorttia)



On olemassa monia muita visuaalisia tehosteita, mutta ne ovat yleensä integraalisia kappaleiden asettamiseksi. Asiat kuten räjähdykset, meikki, kameramikit ja niin edelleen eivät edellytä samanlaisia ​​prep-tekniikoita, joista olemme keskustelleet täällä. Niin paljon elokuvantekijä ei voi toivoa, ennen kuin he päätyvät tuotantoprosessin jälkeiseen vaiheeseen, paine voi todella kiinnittyä sekä ylläpitämään näkemystä päässään että tehokkaasti kommunikoimaan kyseisen näkemyksen. Kun on kyse erityisistä visuaalisista tehosteista, ylimääräisiä toimenpiteitä, joilla saadaan konkreettinen tapa "nähdä" kohtaus hyvin ennen kuin se on tehty, on erittäin tärkeää. Mitään tuotannon jälkeistä alchemyjä ei voi korvata live-kokemusta valituille ja miehille. Elokuvantekijät ovat loppujen lopuksi vain inhimillisiä!




About the Author



Argentinean-born New Yorker Miguel Cima is a veteran of the film, television, and music industries. An accomplished writer, filmmaker, and comic book creator, Miguel's movie, Dig Comics, won Best Documentary at the San Diego Comic Con and was selected for Cannes. He has worked for Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV, and more. Currently, Miguel creates content for multiple platforms and media. His formal education came from New York University, where he earned a BFA in film. World traveler, culture junkie and major foodie, he is happily unmarried to the same gal since the mid 2000s, devoted to his family & friends, and slavishly serves his true masters - two dogs and a cat.


Learn more about Miguel on his website, Dig Comics!



Storyboard Sinun Visual Effects  


Auta Jaa Storyboard That!

Haluatko Lisää?

Tutustu loput meidän Business Artikkelit ja resurssit!

Kaikki Business Resurssit | Tuotekehitys | neuvottelu | Business Frameworks | Elokuva ja Videoresurssit

Aloita Ilmainen Kokeilu
Aloita Ilmainen Kokeilu
https://www.storyboardthat.com/fi/articles/f/erikoistehosteet
© 2018 - Clever Prototypes, LLC - Kaikki oikeudet pidätetään.
Tutustu Artikkeleita ja Esimerkkejä

Tutustu Muihin Sivustot!

Photos for Class - Etsi School-Safe, Creative Commons kuvat! (Se jopa CITES You!)
Quick Rubric - helposti tehdä ja jakaa upealta otsikoista!
Mieluummin eri kielellä?

•   (English) Special Visual Effects in Film: The Art of “See You Later”   •   (Español) Efectos visuales especiales en la película: El arte de "See You Later"   •   (Français) Effets visuels spéciaux dans le film: L'art de "See You Later"   •   (Deutsch) Besondere Visuelle Effekte im Film: Die Kunst von "See You Later"   •   (Italiana) Effetti speciali visivi in ​​Film: L'arte di "Ci vediamo dopo"   •   (Nederlands) Special Visual Effects in Film: The Art of "See You Later"   •   (Português) Efeitos visuais especiais no filme: A arte de "See You Later"   •   (עברית) אפקטים חזותיים מיוחדים בקולנוע: The Art of "נתראה מאוחר יותר"   •   (العَرَبِيَّة) مؤثرات بصرية خاصة في السينما: فن "أراك لاحقا"   •   (हिन्दी) फिल्म में स्पेशल विजुअल इफेक्ट्स: "आप बाद में देखेंगे" की कला   •   (ру́сский язы́к) Специальные визуальные эффекты в фильме: Искусство "See You Later"   •   (Dansk) Særlige visuelle effekter i film: The Art of ”ses senere”   •   (Svenska) Särskilda Visuella effekter i Film: The Art of ”Vi ses senare”   •   (Suomi) Special visuaalisia tehosteita Elokuva: The Art of ”see you later”   •   (Norsk) Spesielle visuelle effekter i film: The Art of “See You Later”   •   (Türkçe) Filmde Özel Görsel Efektler: "Daha Sonra Görmek" Sanatı   •   (Polski) Specjalne efekty wizualne w filmie: sztuka "zobaczenia później"   •   (Româna) Efecte vizuale speciale în film: Arta „Vezi mai târziu“   •   (Ceština) Speciální vizuální efekty ve filmu: The Art of „nashle“   •   (Slovenský) Špeciálne vizuálne efekty vo filme: Umenie "vidieť neskôr"   •   (Magyar) Különleges vizuális hatásokat Film: The Art of „viszlát”   •   (Hrvatski) Posebni vizualni efekti u filmu: Umjetnost "Vidimo se kasnije"   •   (български) Специални визуални ефекти във филма: Изкуството на "вижте по-късно"   •   (Lietuvos) Specialūs Vizualiniai efektai filme: iš "See you later" Menas   •   (Slovenščina) Posebna Vizualni učinki v filmu: The Art of "See You pozneje«   •   (Latvijas) Īpaši vizuālie efekti filmā: Art of "uz redzēšanos"   •   (eesti) Special Visual Effects Film: The Art of "Näeme hiljem"