Przeniesienie skryptu do storyboardu
Stworzenie filmu na żywo lub filmu animowanego to długi i złożony proces, ale jeśli wszystko pójdzie dobrze, ma satysfakcjonujący wynik. Korzystanie ze Storyboard That zaplanować kolejny film, możesz łatwo zorganizować swój projekt na każdym kroku!
Storyboarding ma ogromny potencjał w procesie tworzenia filmu. Możesz tworzyć projekty fabularne i mapy postaci do planowania i używać tradycyjnej metody tworzenia storyboardów do rzeczywistego filmowania.
Skryptowanie tej idei
Pierwszym krokiem do zrobienia filmu jest nagrywanie swoich pomysłów za pomocą wstępnego pisania i planowania. Pomyśl o angielskiej klasie i czerp inspiracje i mocne wątki z tematów, takich jak podróż bohatera i struktura fabuły. Wykonanie wielu kreacji może przyspieszyć tempo, ustawienia, znaki i wykres.
Nie bój się zmieniać swojej pracy, a następnie popraw swoje wersje. Doprowadzi to do ciągłej poprawy pracy.
Mamy kilka świetnych szablonów, które pomogą Ci rozpocząć pracę nad filmem. Skorzystaj z naszego szablonu mapy postaci i planu wykresów, aby opracować podstawowe pomysły. Kim są twoje postacie? Na czym im zależy? Jakie decyzje podejmują wasze postacie? Jaki jest główny konflikt w historii? Jakie są zwroty akcji?
Storyboarding ten pomysł
Korzyści z tworzenia scenariuszy Twojego skryptu
Następnym krokiem jest zabranie twojego słowa pisanego i przeniesienie go na medium wizualne. Najlepszą praktyką w przypadku filmów (animacje i reklamy też!) Jest wykorzystanie scenariusza do stworzenia storyboardu. Używanie zdjęć z tekstem może stworzyć głębsze i bardziej bezpośrednie zrozumienie pożądanego rezultatu. Jest to również bardzo pomocne, jeśli pracujesz w grupie i chcesz, aby inni polegali na twoim kierunku.
Ponieważ niektórzy ludzie są wizualnymi uczniami, procesy tworzenia storyboardów mogą lepiej przekazać swoją wizję tym, którzy najlepiej odpowiadają na instrukcje obrazkowe.
Proces tworzenia scenariusza
Teraz, gdy zdecydowałeś się przekształcić swoje pisanie w scenopis, nadszedł czas, aby rozpocząć proces.
Krok 1: Rozpocznij tworzenie scenorysu
Spójrz na scenariusz i podziel scenę po scenie lub strzelaj strzałem. Zazwyczaj ludzie wybierają grupy 4-6 komórek, aby zapewnić wystarczająco dużą komórkę i ładne umieszczenie na standardowym papierze (8 ½ na 11 cali) po wydrukowaniu. Rozpocznij proces tworzenia storyboardów, etykietując sceny, pisząc wskazówki, dodając dialog postaci i umieszczając zdjęcia. Oto podział części każdej komórki.
Krok 2: Rozłóż storyboardy
Po wpisaniu scenariusza do storyboardu, historia powinna zacząć ożywać! Rozłóż scenorys w kolejności i sprawdź dokładność, ciągłość i tak dalej.
Krok 3: Popraw story story
Być może jesteś cudotwórcą i możesz zacząć strzelanie od razu, ale większość ludzi musi wprowadzić poprawki. Ostrożnie przeglądaj storyboardy: dodawaj ruchy kamery, efekty, postacie tła, muzykę i wskazówki świetlne oraz wszystko, co pomoże Tobie, Twoim inwestorom i załodze zobaczyć Twój plan.
Teraz, gdy masz już opracowany szorstki storyboard, nadszedł czas, aby zacząć go dopracowywać i dodawać drobne szczegóły, aby Twoje storyboardy były pop! Sprawdź nasz artykuł o tym, jak ulepszyć swoje storyboardy tutaj.
Gdy Twoje niesamowite storyboardy są kompletne, użyj ich do sfilmowania twojego projektu. Story powinny działać jak przewodnik krok po kroku, jak powinien wyglądać każdy strzał, co jest powiedziane przez bohaterów i jakie ruchy kamery muszą wystąpić. Wykorzystanie scenorysów do pomocy w procesie planowania sprawi, że faktyczne filmowanie i produkcja będą znacznie łatwiejsze dla wszystkich zaangażowanych w projekt.
© 2024 - Clever Prototypes, LLC - Wszelkie prawa zastrzeżone.
StoryboardThat jest znakiem towarowym firmy Clever Prototypes , LLC , zarejestrowanym w Urzędzie Patentów i Znaków Towarowych USA