https://www.storyboardthat.com/ro/articles/f/efecte-speciale

6 Efecte Vizuale Speciale în Film

De Miguel Cima

Vă rugăm să consultați pagina de Film pentru mai multe resurse.

Cele 6 Efecte



Creați un Storyboard 

(Acest lucru va incepe un test gratuit de 2 saptamani - nu este nevoie de card de credit)


De la începutul procesului creativ, imaginația este în joc. Înainte de a exista ceva, trebuie să fie vizualizat în minte. Acest lucru se întâmplă în filme pe tot drumul. Mai întâi scenariul trebuie să fie scris, un exercițiu de text necesar, care nu permite imaginile inițiale. Apoi vine scenariul. În acest moment, prima scânteie a ceea ce se află în interiorul minții artistului vine la viață. Secvențele sunt reprezentate grafic, oferind cadre cheie pentru progresul filmului. Este o revelație pentru a înregistra acest lucru cu ochii pentru prima dată. După ce producția se transformă în leagăn, totul devine real. Un regizor trebuie să revizuiască elemente de recuzită și garderobă, actori de audiție și actori, să caute și să aprobe locațiile și așa mai departe. Când acel moment fierbinte ajunge în cele din urmă - filmarea pe set - vă vedeți scenele odată pentru totdeauna, nu? Ei bine, nu chiar ...

VFX. Introduceți zona foarte largă a Efecte vizuale speciale. Adânc în istoria filmului, s-au folosit diverse tehnici pentru a insera imagini care nu au fost filmate pe seturi cu lucruri care au fost. Prezentul și încă nu-aici vor împărți în cele din urmă ecranul. Aceste zile, este cunoscut faptul că există o mică imagine CGI (Computer Generated Imagery) în aproape toate filmele de la Hollywood acolo. Dar, încă din anii 1890, regizorii foloseau metode inteligente pentru a adăuga elemente la filme prin trucuri in-camera, editare inteligentă și expuneri duble. În ciuda faptului că epoca digitală a făcut multe dintre aceste tehnici tradiționale mult mai puțin comune, practic toate acestea sunt încă în uz astăzi.

Indiferent de modul în care sunt realizate efectele vizuale speciale, o provocare centrală a fost mereu prezentată în mod constant producătorilor de film: cum poate fi filmată o scenă când o mare parte din ea nu poate fi văzută deloc? Din nou - filmul digital a redus această provocare într-o mare măsură. Dar, în cele din urmă, actorii trebuie să joace împotriva unor personaje și evenimente care nu se întâmplă. Camera trebuie să înregistreze un spațiu negativ pe care nu-l cunoaște încă. Și ca întotdeauna, regizorul trebuie să fie întotdeauna conștient de ceea ce va arăta scena finală editată, de data aceasta fără nimic pe care să-l privești. Există multe modalități de a face acest lucru, dar variază în funcție de tehnicile folosite. Mai jos sunt câteva dintre cele mai frecvente efecte vizuale folosite în filmele de acțiune live și modul în care regizorul poate aborda stăpânirea artei "văd mai târziu".


1. Animație

Există o mulțime de exemple celebre de filme care au personaje animate care interacționează cu lumea "reală" din film. Exemple clasice includ filme Disney precum Mary Poppins și cine a încorporat Roger Rabbit? În urma acestui fapt au fost adăugați oameni animați și animale animate, în timp ce actorii ar fi trebuit să joace împotriva unor elemente de recuzită în picioare pentru omologii lor de viață. Mai recent, CGI a fost folosit pentru a îndeplini această funcție, cum ar fi în The Life of Pi și Goosebumps . Vestea bună pentru creatorii filmului este că un storyboard bine construit va servi ca un ghid în pre-producție pentru a obține distribuția și echipajul familiar cu ideea a ceea ce va arăta cadrele și secvențele finale. Atunci când sunt combinate cu ilustrații de caractere și interpretări de design de producție, o imagine completă poate fi înțeleasă pentru a ajuta la traducerea nu numai a acțiunii, ci a stării de spirit a ceea ce va fi adăugat mai târziu. Actorii vocali pot fi, de asemenea, prezenți pe set pentru a adăuga un element aural care poate fi deosebit de benefic pentru oamenii care își dau liniile pe set.


2. Miniatura

Unul dintre cele mai vechi trucuri din cartea specială de efecte vizuale este utilizarea miniaturilor. În mod tradițional, aceasta a însemnat construirea de modele de medii pentru a reprezenta seturi foarte mari, cum ar fi orașe întregi, vehicule masive, structuri uriașe și așa mai departe. Încă din epoca Silentă, filme precum Metropolis au folosit miniaturi pentru a reprezenta un oraș al viitorului, complet cu piese în mișcare. Actorii ar trebui să aibă grijă de nimic și să încerce să ne facă să credem că au văzut un scenariu de cădere a feței. În timp ce primul aspect al miniaturalelor apare în storyboard, procesul de proiectare a producției are ca rezultat faptul că producătorii de filme primesc o privire reală asupra detaliilor modelelor care vor fi construite. Odată ce meseriașii ajung la afacerea de a le construi, întregul echipaj poate avea o privire reală asupra a ceea ce va apărea pe ecran. Deși nu toate producțiile pot avea acces la miniaturi finalizate înainte de a filma pe set, chiar și primele exemple ar trebui să fie împărtășite cu personalul de producție cheie și exprimate. Există un element tactil de a sta în fața miniaturilor fin construite, care într-adevăr se scufundă în globul ocular. Puteți chiar să le atingeți cu adevărat (cu atenție!). Obținerea timpului de față cu ceea ce va sta pe ecran mai târziu va beneficia de producție.



Storyboard Efectele Dvs. Vizuale  

"Giant Monster" Miniature
"Giant Monster" Miniature

Exemplu

Personalizați acest Storyboard

(Acest lucru va incepe un test gratuit de 2 saptamani - nu este nevoie de card de credit)



3. Picturi matte

O altă metodă onorată pentru a adăuga medii pe scară largă este Matte Painting. Există câteva moduri diferite de a face acest lucru, dar, în esență, un artist pictează o piesă foarte detaliată foto-realistă, adesea pe o scară masivă, pentru a descrie ceea ce un set nu a putut. Actorii sunt blocați în cadru pentru a nu rupe marginea mată care va fi adăugată ulterior. Vrăjitorul din Oz le-a folosit cu mare efect, mai ales când Dorothy și banda primesc prima lor viziune a orașului Emerald din depărtare. Războaiele secundare le-au folosit, de asemenea, în focuri de artificii, cum ar fi bara de încărcare a lui Steaua Morții - acele sute de soldați furtuni au fost literalmente atrași! Storyboards sunt adesea cheia înțelegerii inițiale a modului în care aceste cadre vor apărea atunci când imaginile sunt integrate, dar toate devin mult mai clare cu designul de producție. În trecut, aceste tablouri specializate ar putea să nu fie gata să fie văzute de camerele de filmare care se rostogolesc pe set. Aceste zile, maturile digitale sunt cele mai obișnuite, iar accesul timpuriu la imaginile vizuale poate aduce întreg echipajul pe aceeași pagină.


Storyboard Efectele Dvs. Vizuale  

Matte
Matte

Exemplu

Personalizați acest Storyboard

(Acest lucru va incepe un test gratuit de 2 saptamani - nu este nevoie de card de credit)



4. Opriți mișcarea

Există un anumit farmec pentru a opri animația mișcării, chiar dacă produsul final nu poate masca ceea ce este. De la clasici vechi, cum ar fi King Kong până în 2015, Oscar-nominalizat Anomalisa , există o textură pentru a expune modele complet posibile un singur cadru la un moment dat CGI nu poate recrea. Cifrele cum ar fi păpuși, vehicule de jucărie, lut, sau aproape orice material brut pe care un filmator îl poate anima sunt filmate cu zeci de pozii pe secundă de film pentru a recrea iluzia mișcării. Studiile de testare timpurii pot da o idee foarte clară despre ceea ce va apărea alături de ele pe ecran în post-producție, oferind o experiență de împământare unde înainte de a se confrunta doar cu un spațiu gol pe set. Producătorii de filme pot pregăti producția chiar mai devreme prin împărtășirea scenariilor și a designului de caractere înainte de fotografia cu mișcări de oprire. Și întrucât este comună folosirea tehnicilor de mișcare pentru a folosi și mate, miniaturi și chiar animație, este adesea disponibilă o sursă mult mai profundă de referință pentru a pregăti pe toți cei implicați pentru rolul lor în produsul final.


5. Dublarea

Toată lumea pare să iubească gemeni. Și clone. Sau poate roboți cu o asemănare izbitoare cu un protagonist. Indiferent de situație, de fiecare dată când vedeți un dublu personaj pe ecran, este aproape invariabil tehnica dublării pe care o urmăriți (spre deosebire de utilizarea gemeni, tripleți, etc.). Și în epoca digitală, dublarea poate merge cu ușurință, felul în care multiplele avatare ale agentului Smith par să se înmulțească fără sfârșit în filmele Matrix . Dublarea pune sarcina în mod direct asupra actorului: cum se joacă unul împotriva celuilalt? La începutul pre-producției, un scenariu poate ajuta o castă să elaboreze o strategie fizică pentru a exprima juxtapozițiile diferitelor sale sine. În trecut, dialogul înregistrat anterior sau un actor care a contracarat dialogul a făcut pentru a ajuta actorul să-și dubleze rolul. Era digitală permite reluarea și integrarea instantanee a actorilor dubliți, astfel încât aceștia să se poată uita literalmente să acționeze împotriva lor înșiși, chiar dacă au nevoie. Dar, ca întotdeauna, testarea timpurie a tehnicii de mână poate face o treabă chiar mai bună pe pregătirea pentru performanță.



Storyboard Efectele Dvs. Vizuale  

Doubling
Doubling

Exemplu

Personalizați acest Storyboard

(Acest lucru va incepe un test gratuit de 2 saptamani - nu este nevoie de card de credit)



6. CGI

Cel mai vorbit efect vizual special este, de asemenea, cel pe care oamenii nu par să aprecieze adâncimea de suficient. Imaginile generate de computer pot pune literalmente ceva pe un ecran - din peisaje vaste care nici măcar nu există pentru armatele uriașe pline cu oameni digitali în loc de extras pe set. Tehnologia digitală permite scenelor să fie literalmente pictate și animate în orice mod alegerea regizorului. Și, dacă se dorește, poate înlocui orice altă formă de efect discutată aici până acum. Chiar și așa, există multe motive pentru a utiliza în continuare miniaturi, matte și modele, și de multe ori CGI este amestecat cu alte media pentru a face secvențe de film. Ce este de asemenea frumos cu privire la proces este că elementele "lipsă" pot fi de multe ori interacționate cu pe set printr-un compozit integrat pe un monitor. Acest lucru oferă distribuției și echipajului un avantaj enorm în completarea lacunelor care lipsesc în fața camerei. Dar înainte de a se întâmpla acest lucru, regizorul trebuie să fie foarte sigur să ceară ceea ce vrea. CGI este un proces costisitor care necesită o vastă experiență și un echipaj tehnic mare care exploatează software și hardware scumpe. În timp ce există luxul de a "șterge" rezultatele pe care nu le place, există depășiri enorme de costuri la risc atunci când se fac astfel de greșeli. Mai bine să folosiți mai devreme metode mai ieftine. Uneltele cum ar fi storyboards, designul de producție și clipurile de testare nu ar trebui eliminate niciodată, chiar dacă compozitele digitale vor fi disponibile pe set. Obținerea de tot ceea ce este bine de la inițiere poate salva regizorii mult timp, bani și dureri de cap.



Storyboard Efectele Dvs. Vizuale  

CGI
CGI

Exemplu

Personalizați acest Storyboard

(Acest lucru va incepe un test gratuit de 2 saptamani - nu este nevoie de card de credit)



Există multe alte feluri de efecte vizuale, dar acestea sunt, în general, integrate pentru piesele setate. Lucruri precum explozii, machiaj, trucuri de cameră și așa mai departe nu necesită același fel de tehnici de pregătire pe care le-am discutat aici. Există atât de mult că un regizor nu poate spera să vadă până când nu intră în procesul post-producție, presiunea se poate monta cu adevărat atât pentru a menține viziunea în capul unui om, cât și pentru a comunica în mod eficient acea viziune. Când vine vorba de efecte vizuale speciale, luarea unor pași suplimentari pentru a oferi o modalitate tangibilă de a "vedea" o scenă cu mult înainte de a fi făcut este foarte importantă. Nici o cantitate de alchimie post-producție nu poate înlocui o experiență vie pentru cast și echipaj. Noi filmatorii suntem, la urma urmei, numai umani!




About the Author



Argentinean-born New Yorker Miguel Cima is a veteran of the film, television, and music industries. An accomplished writer, filmmaker, and comic book creator, Miguel's movie, Dig Comics, won Best Documentary at the San Diego Comic Con and was selected for Cannes. He has worked for Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV, and more. Currently, Miguel creates content for multiple platforms and media. His formal education came from New York University, where he earned a BFA in film. World traveler, culture junkie and major foodie, he is happily unmarried to the same gal since the mid 2000s, devoted to his family & friends, and slavishly serves his true masters - two dogs and a cat.


Learn more about Miguel on his website, Dig Comics!



Storyboard Efectele Dvs. Vizuale  


Prețuri

Doar pe lună pe utilizator!

/lună

facturat anual

Consultați Pagina de Prețuri Complete

Ajutați-ne să Storyboard That!

Căutați mai Mult?

Verificați restul articolelor și resurselor noastre de afaceri!

Toate resursele de afaceri Dezvoltarea produselor Negocierea Cadrele de afaceri Resurse de film și video

Începeți Procesul meu Gratuit
Start My Free Trial
https://www.storyboardthat.com/ro/articles/f/efecte-speciale
© 2018 - Clever Prototypes, LLC - Toate drepturile rezervate.
Explorați Articolele și Exemplele Noastre

Încercați Alte Site-uri ale Noastre!

Photos for Class - Căutare pentru școală-sigură, fotografii Creative Commons! ( Citește chiar și pentru tine! )
Quick Rubric - Faceți și împărtășiți cu ușurință o mare căutare Rubrics!
Preferi o altă limbă?

•   (English) Special Visual Effects in Film: The Art of “See You Later”   •   (Español) Efectos visuales especiales en la película: El arte de "See You Later"   •   (Français) Effets visuels spéciaux dans le film: L'art de "See You Later"   •   (Deutsch) Besondere Visuelle Effekte im Film: Die Kunst von "See You Later"   •   (Italiana) Effetti speciali visivi in ​​Film: L'arte di "Ci vediamo dopo"   •   (Nederlands) Special Visual Effects in Film: The Art of "See You Later"   •   (Português) Efeitos visuais especiais no filme: A arte de "See You Later"   •   (עברית) אפקטים חזותיים מיוחדים בקולנוע: The Art of "נתראה מאוחר יותר"   •   (العَرَبِيَّة) مؤثرات بصرية خاصة في السينما: فن "أراك لاحقا"   •   (हिन्दी) फिल्म में स्पेशल विजुअल इफेक्ट्स: "आप बाद में देखेंगे" की कला   •   (ру́сский язы́к) Специальные визуальные эффекты в фильме: Искусство "See You Later"   •   (Dansk) Særlige visuelle effekter i film: The Art of ”ses senere”   •   (Svenska) Särskilda Visuella effekter i Film: The Art of ”Vi ses senare”   •   (Suomi) Special visuaalisia tehosteita Elokuva: The Art of ”see you later”   •   (Norsk) Spesielle visuelle effekter i film: The Art of “See You Later”   •   (Türkçe) Filmde Özel Görsel Efektler: "Daha Sonra Görmek" Sanatı   •   (Polski) Specjalne efekty wizualne w filmie: sztuka "zobaczenia później"   •   (Româna) Efecte vizuale speciale în film: Arta „Vezi mai târziu“   •   (Ceština) Speciální vizuální efekty ve filmu: The Art of „nashle“   •   (Slovenský) Špeciálne vizuálne efekty vo filme: Umenie "vidieť neskôr"   •   (Magyar) Különleges vizuális hatásokat Film: The Art of „viszlát”   •   (Hrvatski) Posebni vizualni efekti u filmu: Umjetnost "Vidimo se kasnije"   •   (български) Специални визуални ефекти във филма: Изкуството на "вижте по-късно"   •   (Lietuvos) Specialūs Vizualiniai efektai filme: iš "See you later" Menas   •   (Slovenščina) Posebna Vizualni učinki v filmu: The Art of "See You pozneje«   •   (Latvijas) Īpaši vizuālie efekti filmā: Art of "uz redzēšanos"   •   (eesti) Special Visual Effects Film: The Art of "Näeme hiljem"