https://www.storyboardthat.com/ru/articles/f/директор

Режиссер Готовит: Развязывает «Нексус Кино»

Мигель Cima

Пожалуйста , смотрите наш фильм Страница для большего количества ресурсов.

Как подготовиться в качестве директора



Создание Раскадровки 

(Это начнется с бесплатной пробной версии за 2 недели - без кредитной карты)


Ты режиссер фильма. Что это значит? Что делает директор? Как ты делаешь это?

Есть много заблуждений о кинорежиссерах, многие из которых увековечены самими собой, и такая тяжелая мифология, приписываемая этой позиции, что романтизированная версия почти всегда завышена и недооценена.

Да, конечно, мы все хотим думать о режиссере как о художнике, и в лучшем случае они есть. Но самое первое, что задействованы все директора, - это руководство . Их задача состоит в том, чтобы ответить примерно на 1000 вопросов в день, дать еще 1000 заказов и бороться с 1000 проблемами, все это связано с тем, чтобы оживить видение. Иногда это служит художественным импульсом из глубины души. Иногда директор немного больше, чем работник, выполняющий пожелания стратегии обмена сообщениями клиента. Но всегда, задача состоит в том, чтобы собрать головоломку с неточным рисунком, чтобы отработать, а иногда и никакой картины вообще, кроме того, что лежит в глазу ума.

Короче говоря, режиссер проводит актеры и команды для выполнения каждой из своих многочисленных специализированных функций для реализации симфонии звука и видения, которая воплощается в окончательную работу. Это похоже на то, что происходит в классической музыке, где проводник объединяет различные инструменты для выполнения большей части. Только в кино режиссер фактически сочетает в себе множество художественных дисциплин, а не только одну (музыку). Смешанная мешанина мастерства - письменность, актерское мастерство, фотография, звукозапись, иллюстрация, живопись, столярные работы, электротехника, стилизация, пошив одежды и многое другое - должны быть установлены на месте с точностью, чтобы окончательное видение было успешным.

И это режиссер, на плечах которого падает вес всех винтиков. Они чемпионы, если все это работает; они падают, когда все это терпит неудачу. Пока еще запуганы? Только дурака не будет ...

Нет никакого реального подхода к режиссуре. Методы варьируются от тщательной подготовки к инстинктивной импровизации. Часто, лучшее сочетание нескольких подходов будет служить лучше всего. Это квицотский квест, который требует острого ума, огромной уверенности и острых инстинктов. Различные люди будут склоняться сильнее к различным качествам, чтобы пройти процесс, и книги были заполнены, обсуждая стили и методы великих режиссеров истории. Однако есть основополагающие принципы работы - основной материал, который необходимо выполнить, и который требует от директора внимания. Это в равной степени относится к художественным фильмам, рекламным роликам и даже 30-секундным видеороликам YouTube. Однако вы хотите это сделать, будьте готовы противостоять этим крупным центральным задачам и понять, что, как бы вы ни выбрали их, они являются частями машины, которые будут продвигать весь ваш автомобиль вперед.


1. Рассечение и переваривание сценария

В начале приходит слово. Сценарии - первый шаг в формировании видения для кинопроизводства. Как только работа была изначально прочитана, должно произойти несколько вещей. Видеть фильм в уме, естественно, для любого читателя, но режиссер должен представить вещи как перед камерой, так и за ней. Истории цветет органично в психике, и этого достаточно для первоначального чтения. Но последующий обзор должен иметь режиссера, думающего о сценах, моментах и ​​ударах. Когда крупный план важен? Должна ли камера панорамироваться или оставаться неподвижной? Такая динамика ставит подпись режиссера на кусок, и им нужно начать излагать эти идеи в первых нескольких чтениях. Это может быть столь же рыхлым, как написание заметок в полях сценария, или как дисциплинированное, как списки полного выстрела и разбивки сценариев (которые вы можете прочитать о ЗДЕСЬ ). Но в чтении не может быть пассивности. Директор должен рассматривать письменную работу как критик, как инженер или архитектор, как детектив. Начинается открытие и построение фильма. Это почти как магистерская диссертация. Получите передачу - вы снимаете фильм!


2. Первый прицел - раскадровка

Затем режиссеру нужно начать понимать, как будет выглядеть последний фильм. На данный момент камеры не катятся, но глаза и ум нуждаются в визуальной стимуляции, которая может помочь укрепить видение, формирующееся в мозгу кинематографиста. Раскадровка - это не просто визуальный инструмент для режиссера - это также важнейшее средство коммуникации, которое можно разделить с актерским составом и командой производства. Каждому отделу необходимо будет обратиться к инструменту, поскольку это единственная система отсчета для того, как на самом деле будет выглядеть финальный разрез фильма. Режиссеры сами рисуют раскадровку, нанимают кого-то, чтобы сделать это, или используют программное обеспечение для его создания, этот процесс является краеугольным камнем в процессе создания фильма, который мотивирует воображение к ремеслу глазами. И он также служит морковкой для режиссера: осязаемый артефакт, который заставляет весь проект воплощаться в жизнь так, как никогда невозможно достичь сценариев. Вы можете больше узнать о технической стороне создания раскадровки ЗДЕСЬ.


3. Другие менеджеры - производственный персонал

Давайте получим идею auteurship прямо из разговора с get-go - кинопроизводство - это процесс совместной работы. За исключением очень маленькой горстки смелых и блестящих экспериментальных художников, о которых большинство людей никогда не слышали, действительно, требуется деревня, чтобы сделать фильм. И это не все ремесленники и ремесленники. Если директор является генеральным директором видения, производственный персонал - это остальная часть управленческой структуры. Производственный персонал позаботится о миллионах неблагодарных задач от обработки финансовых результатов до логистики и бесконечных документов. Они делают расписания, организуют еду и объекты, и убедитесь, что все и все получат там, где они должны быть, когда им нужно быть там. Как и любой художественный сотрудник проекта, они должны понимать потребности фильма. Развитие хорошего отношения с этими хорошими людьми имеет решающее значение для директора, а не только для бесперебойной работы машины, а для содействия доброй воле, которая будет просачиваться для всех участников. Четко общайтесь с этими людьми. Помогите им помочь вам решить ваши проблемы. Признайте, когда они достигли своих собственных ограничений и найдут способы обойти их. Доверяйте им, неся воду фильма и убедитесь, что они сами выпивают хороший напиток. Производственный персонал - это клей, который держит все вместе. Проведите время с ними и дайте им время и пространство, чтобы ознакомиться с требованиями фильма.



Создание Раскадровки 

(Это начнется с бесплатной пробной версии за 2 недели - без кредитной карты)


Production Magic
Production Magic

Пример

Настройте эту раскадровку

(Это начнется с бесплатной пробной версии за 2 недели - без кредитной карты)



4. Кинематографист, Окно в Душу Фильма

Это тот, на который режиссер будет проводить больше всего времени на съемочной площадке. По определению все, что снимается, буквально вращается вокруг камеры. А отдел камеры возглавляет кинематографист (или режиссер фотографии, ака DP). Для директора очень важно командовать языком визуальной реализации. Вы должны быть способны точно передавать данные, такие как освещение, углы и цветовые температуры в DP. Они должны иметь возможность сделать что-то похожее, но вы должны понимать это с самого начала - у вас мало времени для перехода на старые треки. Лучше всего начать разговор с DP во время предварительного производства, чтобы быть уверенным, что они правильно подготовлены (о чем вы можете прочитать больше ЗДЕСЬ ). Но когда слова и описания терпят неудачу, режиссер должен готовиться обсуждать чувство, действие, эмоции и настроение не только от актеров, но и от каждого элемента окружающей среды. В некотором смысле, DP является первой аудиторией директора. Если вы можете успешно передать им желаемый эффект, они могут сделать этот эффект материализованным для всех остальных. Это мост от вашего мозга к глазным яблокам аудитории.


5. Другие виртуозы - Художественный отдел

Когда камеры катятся, независимо от того, находитесь вы снаружи или снимаете интерьеры, каждый записанный физический объект должен выглядеть правильно. Это звучит глупо и очевидно, не так ли? Но подумайте о том, что это на самом деле означает: каждая структура, каждый объект, каждая установка должны быть тем, что нужно зрению. Это означает, что наборы необходимо строить, окрашивать и размещать. Это означает, что реквизит должен быть каталогизирован, доступен и соответствовать инструкциям сценария. Это означает все, что не привязано к актеру (т. Е. Одежда и макияж). В лучшем случае у директора будет армия друзей-артистов из разных областей, работающих с ними. В предпроизводстве продюсеры разрабатывают внешний вид фильма. Дизайнеры устанавливают эту работу и создают чертежи для окончательных наборов. Установите комоды, возьмите поводья, чтобы убедиться, что все выглядит правильно и находится в нужном месте. Каждый шаг в пути, директор должен быть уверен, что он объяснит, как должна выглядеть эта картина. Должна ли посуда в обеденном зале иметь цветочные узоры? Неужели автомобильная погоня требует, чтобы Chevy выглядел аутентичным? Будет ли винтовая лестница добавлять символику к сцене, которую прямой не передаст? Директор должен получить это подробное описание и убедиться, что арт-отдел понимает и доставляет все эти предметы. И художественный отдел может также добавить свои собственные предложения, как только они узнают, что видение снимается (может быть, «Бьюик 62 лучше подходит?»). Формирование хороших рабочих отношений с этими мастерами и женщинами важно для любого режиссера, который хочет захватить изображения в своих головах.


6. Актеры - Человеческое прикосновение

Говорят, в бейсболе, если у вас нет хорошей качки, вы никогда не выиграете игры. В кинопроизводстве именно эту роль играют актеры. Произведения могут страдать от плохих сценариев или похвастаться литературными шедеврами. В обоих случаях только хорошие актеры могут заставить все работать. Если аудитория не может относиться к персонажам, все остальное становится пустым и бессмысленным. Ближайшие личные отношения, которые директора должны иметь с установленным экипажем по необходимости, должны быть с актерами. После того, как кастинг был решен, умный режиссер будет тратить много времени со своими актерами. Да, есть репетиция, но там должно быть больше. Выходите на обед с актерским составом, отправляйтесь на игру в мяч, гуляйте долго. Узнай их, свою личную жизнь, свои триумфы и трагедии. Задача режиссера - вызвать правильную эмоцию в нужное время на каждый момент фильма. Актеру нужно будет прикоснуться к чувственной памяти - вспомнить реальный опыт, чтобы воплотить эти эмоции в производительность - и режиссеру нужно будет знать, как вызвать эти механизмы. Ли ведущий актер просто получил плохие новости? Вы можете использовать это для сцены, где главный герой просто потерял работу. Возможно, актер, играющий антагониста, недавно выиграл марафон, за который они тренировались. Это можно использовать для сцены, где он смеется, когда он сбежал от опасности в самый последний момент. В разгаре игра с актерами-режиссерами - деликатный танец. Реальные чувства должны быть использованы; кнопки должны быть нажаты. Директорам приходится делать свои собственные действия, подпрыгивая от сырых эмоциональных стимулов, чтобы спровоцировать актеров в их ремесло. Но если вовлеченные стороны не готовы рисковать в тайные места разума, результатом будет посредственность. К концу стрельбы требуется окончательный всплеск силы: зрелость, позволяющая все это идти. Это захватывающий процесс, когда все сделано правильно, и лучшие фильмы часто оплачивали опыт с множеством сильных эмоций.


7. Люди характера - волосы, макияж, костюмы

Хорошо, теперь, когда мы закончили мучить бросок, давайте посмотрим правду. Как и любые другие ремесла на производстве, люди, переодевающиеся персонажами, сами по себе являются ремесленниками. Здесь вам не понадобится парикмахер; вы нанимаете профессионального стилиста, который должен быть в состоянии сделать что-нибудь от Марии-Антуанетты до панк-рока-могавков. И не только это - поскольку производство может продолжаться в течение нескольких месяцев, эти стрижки должны выглядеть одинаково изо дня в день. Это не простой трюк. Что касается макияжа, можно рассмотреть немало аспектов. Прежде всего, суровые огни, которые требуется пленкам для освещения сцены, могут сделать человеческую кожу полупрозрачной. Без достаточной базы вы фактически увидите вены актера, которые, возможно, работают в фильмах ужасов. Говоря об этом, макияж также может означать кровь, кишки и кровь. Или модель, идущая по взлетно-посадочной полосе. Или черный глаз - или что-нибудь, действительно. Это должно быть так же правильно, как и все остальное, чтобы снять правдоподобие. Наконец, у нас есть отдел гардероба. В то время как большинство людей думают о людях, которые одевают актеров на куски периода, даже белая футболка и джинсы должны быть «именно так». Вы одеваете футбольную маму или фабриканта? Будут ли пятна пота или все будет безукоризненно? Работа директора заключается в принятии этих решений и консультировании профессионалов, которые формируют внешний вид ваших персонажей, так же важны, как и все остальное. Это не просто модники, это люди, которые будут формировать внешний вид вашего броска и передавать зрителям публичные «я» вымышленного ансамбля. Будьте терпеливы с ними. Пройдите страницы шаблонов, цветных полос и книг стиля. Они настоящие профессионалы, которым приходится иметь огромное количество времени на лице с теми же актерами, которые заставляют всех сходить с ума. Дайте им их, а затем и некоторых.



Создание Раскадровки 

(Это начнется с бесплатной пробной версии за 2 недели - без кредитной карты)


Hair, Makeup, Wardrobe
Hair, Makeup, Wardrobe

Пример

Настройте эту раскадровку

(Это начнется с бесплатной пробной версии за 2 недели - без кредитной карты)



8. Домашний стретч - пост-продакшн

Как только режиссер получил фильм в банке, должен произойти целый ряд вещей, чтобы добраться до готового продукта. Основным процессом здесь будет редактирование фильма. Теперь эта раскадровка, которая начала вещание, может быть снова вытащена. Сырые кадры можно вырезать и собирать для создания сцен, а затем сцены, собранные для создания фильма. На этом этапе возникнет много возможностей, которые невозможно было ожидать от раскадровки. Провалы, дополнительные снимки, проблемы с производительностью, потерянные кадры и еще много счастливых и несчастных происшествий будут зависеть от дальнейшего изменения первоначального видения и перепродажи фильма. Хороший редактор будет прислушиваться к потребностям режиссера и найти способы творчески поднять оригинальные идеи. Хороший директор даст им возможность сделать это. Редакторы являются мастерами стимуляции, монтажа и синхронизации. Они могут чувствовать последовательность перед режиссером. Они могут видеть недостатки в плане режиссера и предвидеть возможности, за которые директор будет благодарен. Если режиссер может правильно передать тон фильма, то, что он должен и не должен чувствовать, умный и чуткий редактор может вытащить из своих рукавов много чудесных трюков. Почти во всех случаях я призывал директора разрешить кому-то сделать редактирование. Реальная магия может исходить из этого. Другие ключевые задания в должности включают специальные визуальные эффекты, CGI и, возможно, анимацию (все из которых вы можете узнать больше о ЗДЕСЬ ). Подход директора к этим работам аналогичен позициям отдела искусства, обсуждавшимся ранее.

Но фильмы также звучат. Самые большие работы в этом отношении включают звуковой дизайн, звуковое микширование и, конечно же, саундтрек. Как и в любом другом аспекте кинопроизводства, режиссер должен снова быть в состоянии передать этим художникам, что звук добавит к истории. Для звукового дизайна это означает все: от шума окружающей среды - шоссе, пение птиц, волны, падающие на берег - звуки, внешние по отношению к действию, которые могут добавить атмосферу к сценам. Например, в научно-фантастических фильмах часто используются странные, потусторонние звуки без заметного источника, чтобы сделать ощущение фантастики более выраженным. Когда дело доходит до смешения звука, вопрос о том, насколько громким или спокойным эти вещи, может иметь большое значение. Разве эти чириканье птиц успокаивают персонажей на заднем плане или прерывают разговор с большой досадой? Вы должны получить все это в миксе. И тогда есть могучий саундтрек. Все любят хороший саундтрек. Но представьте, если бы вы попытались подключить музыку из « Звездных войн» к фильму « Straight Outta Compton» ? Или наоборот? У обоих отличная музыка, но, очевидно, ни одна из них не может работать на другую (хотя это было бы совершенно смешно). Так что, опять же, режиссер должен быть очень уверен в том, чтобы сообщить композитору ТОЧНО, какие идеи и чувства саундтрек должен передать аудитории. Это означает, что вы слушаете музыку вместе. Будете ли вы идти рок или классический или, может быть, меренге? У каждого фильма есть свое чувство, и оценка может передавать зрителям множество психической информации - я имею в виду слушателей! Так же, как Дэвид Боуи сказал, фильм - это дар звука И видения!


Когда все сказано и сделано, режиссер - это человек, который живет в служении зрению. В идеале это будет сам режиссер, но клиенты часто могут диктовать это, как объяснялось ранее. Вы снова и снова видели термин «общение», и это ключ: директор - главный эмпат по проекту. Вы должны с большой точностью погрузиться в информацию с глубиной и телеграфом. Говорить и слушать нужно в равной мере. Будьте смелыми, но будьте добры. Будьте тверды, но готовьтесь сгибаться. Там всегда будут люди, у которых есть идея лучше, чем вы. И всегда будут люди, которым нужно убедить в своих собственных убеждениях. Добро пожаловать в край бритвы. Протестируйте внимательно и с уверенностью, и вы можете просто придумать что-то особенное.




About the Author



Argentinean-born New Yorker Miguel Cima is a veteran of the film, television, and music industries. An accomplished writer, filmmaker, and comic book creator, Miguel's movie, Dig Comics, won Best Documentary at the San Diego Comic Con and was selected for Cannes. He has worked for Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV, and more. Currently, Miguel creates content for multiple platforms and media. His formal education came from New York University, where he earned a BFA in film. World traveler, culture junkie and major foodie, he is happily unmarried to the same gal since the mid 2000s, devoted to his family & friends, and slavishly serves his true masters - two dogs and a cat.


Learn more about Miguel on his website, Dig Comics!



Создание Раскадровки 

(Это начнется с бесплатной пробной версии за 2 недели - без кредитной карты)



Цены

Просто в месяц за пользователя!

/месяц

счет ежегодно

См. Полную Страницу Цен

Помогите Storyboard That!

Ищете Еще?

Ознакомьтесь с остальной частью наших статей и ресурсов для бизнеса!

Все бизнес-ресурсы | Разработка продуктов | Переговоры | Бизнес-структуры | Кино и видеоматериалы

Начать Бесплатную Пробную Версию
Start My Free Trial
https://www.storyboardthat.com/ru/articles/f/директор
© 2018 - Clever Prototypes, LLC - Все права защищены.
Изучите Наши Статьи и Примеры

Попробуйте Наши Другие Веб-сайты!

Photos for Class - поиск школьных сейфов, фотографий Creative Commons! ( Это даже цитирует для вас! )
Quick Rubric - легко создавать и делиться впечатляющими темами!
Предпочитаете другой язык?

•   (English) A Director Prepares: Unleashing the Nexus of Filmmaking   •   (Español) Un Director Prepara: Desatando el Nexo de la Cinematografía   •   (Français) Un Réalisateur se Prépare à Libérer le Néon du Cinéma   •   (Deutsch) Ein Regisseur Bereitet Vor: Entfesseln des Nexus of Filmmaking   •   (Italiana) Un Direttore Prepara: Liberare il Nexus di Filmmaking   •   (Nederlands) Een Directeur Bereidt: Exploitatie van de Nexus van Filmmaking   •   (Português) Um Diretor Prepara-se: Desencadeando o Nexo do Cinema   •   (עברית) A מנהל מכין: לשחרר את נקסוס של הקולנוע   •   (العَرَبِيَّة) بإعداد المدير: إطلاق العنان نيكزس صناعة الأفلام   •   (हिन्दी) एक निदेशक तैयार करता है: फिल्म निर्माण के नेक्सस उन्मुक्त   •   (ру́сский язы́к) Директор Готовит: Высвобождение Nexus Кинопроизводства   •   (Dansk) En Direktør Forbereder: Udnyttelse Nexus af Filmmaking   •   (Svenska) En Direktör Förbereder: Släpp Loss Nexus av Filmskapande   •   (Suomi) A Johtaja Valmistelee: Vapauttaminen Nexus Elokuvanteon   •   (Norsk) Et Styremedlem Forbereder: Unleashing Nexus av Filmmaking   •   (Türkçe) Bir Yönetmen Hazırlar: Film Yapımının Nexus'unu Serbest Bırakır   •   (Polski) Dyrektor Przygotowuje: Uwalnianie Nexusa Filmowania   •   (Româna) Un Director Pregătește: Dezlănțuirea Nexus de Filmmaking   •   (Ceština) A Vedoucí Připravuje: Uvolnění Nexus Filmové Tvorby   •   (Slovenský) Riaditeľ Pripravuje: Uvoľnenie Spojenia Filmu   •   (Magyar) A Vezető Előkészíti: Felszabadítása A Nexus Filmkészítő   •   (Hrvatski) Direktor Priprema: Otpuštanje Nexusa Filma   •   (български) Режисьор Подготвя: Разгръщането на Връзката Между Филмите   •   (Lietuvos) Direktorius Rengia: Išlaisvinti iš Kino "Nexus   •   (Slovenščina) Direktor, Pripravlja: Sprostitev Nexus Snemanja Filmov   •   (Latvijas) Direktors Sagatavo: Sekmēšana Nexus par Kino   •   (eesti) Direktor Valmistab: Tootevalikus on Nexus Filmitegemise