https://www.storyboardthat.com/ru/articles/f/директор

Режиссер Готовит: Развязывает «Нексус Кино»

Мигель Cima

Пожалуйста , смотрите наш фильм Страница для большего количества ресурсов.

Как подготовиться в качестве директора

Making Storyboards for your Film


Создание Раскадровки 

(Это начнется с бесплатной пробной версии за 2 недели - без кредитной карты)


Вы режиссер фильма. Что это значит? Что делает режиссер? Как ты делаешь это?

Есть так много заблуждений о режиссерах, многие из которых увековечены ими самими, и такая тяжелая мифология приписана этой позиции, что романтическая версия почти всегда завышена и недооценена.

Да, конечно, мы все хотим думать о режиссере как о художнике, и в лучшем случае это так. Но самое первое, чем занимаются все директора, это управление . Их работа заключается в том, чтобы отвечать примерно на 1000 вопросов в день, отдавать еще 1000 заказов и бороться с 1000 проблемами, и все это направлено на то, чтобы воплотить мечту в жизнь. Иногда это служит художественному импульсу из глубины души. Иногда директор - чуть больше, чем сотрудник, выполняющий пожелания клиентской стратегии обмена сообщениями. Но всегда задача состоит в том, чтобы составить мозаику с неточной картиной, чтобы отработать, а иногда и вообще без картинки, кроме того, что лежит в голове.

Короче говоря, режиссер проводит актерский состав и съемочную группу для выполнения каждой из своих многочисленных специализированных функций, чтобы реализовать симфонию звука и видения, которая материализуется в финальную работу. Это похоже на то, что происходит в классической музыке, где дирижер собирает различные инструменты для исполнения большей части. Только в фильме режиссер сочетает в себе множество художественных дисциплин, а не одну (музыку). Смешение мешанины мастерства - написание, актерское мастерство, фотография, звукозапись, иллюстрация, живопись, столярные изделия, электротехника, моделирование, пошив и многое другое - должны быть точно собраны на месте, чтобы окончательное видение было успешным.

И это директор, на плечи которого падает вес всех винтиков. Они чемпионы, если все это работает; они падают, когда все это терпит неудачу. Запуган еще? Только дураком не станет ...

Нет единого способа приблизиться к режиссуре. Методы варьируются от тщательной подготовки к инстинктивной импровизации. Часто большое сочетание нескольких подходов будет служить лучше всего. Это Quixotic квест, который требует отточенного остроумия, большой уверенности и острых инстинктов. Разные люди будут сильнее полагаться на разные качества, чтобы пройти через этот процесс, и были заполнены книги, в которых обсуждались стили и методы великих режиссеров истории. Однако существуют основные принципы работы - основные вещи, которые необходимо выполнить и которые требуют от директора полного внимания. Это в равной степени относится к художественным фильмам, рекламным роликам и даже 30-секундным видео на YouTube. Как бы вы ни хотели пойти по этому пути, будьте готовы к выполнению этих важных задач и поймите, что как бы вы ни решили их решать, они являются частями машины, которые будут двигаться вперед по всему автомобилю.


1. Рассечение и переработка сценария

Dive Deep into your Script with a Storyboard

В начале приходит слово. Сценарии - это первый шаг к воплощению концепции кинопроизводства. Как только работа была прочитана, должно произойти несколько вещей. Увидеть фильм в уме для любого читателя естественно, но режиссер должен представлять вещи как перед, так и за камерой. Истории органично цветут в душе, и этого достаточно для первоначального прочтения. Но в последующем обзоре режиссер должен думать с точки зрения сцен, моментов и ритмов. Когда важен крупный план? Камера должна панорамироваться или оставаться неподвижной? Такая динамика ставит подпись директора на пьесу, и они должны начать обрисовывать эти идеи в первых нескольких чтениях. Это может быть так же свободно, как написание заметок на полях сценария, или так же дисциплинировано, как полные списки выстрелов и разбивки сценариев (о которых вы можете прочитать ЗДЕСЬ ). Но в чтении не может быть пассивности. Режиссер должен относиться к письменной работе как к критику, как к инженеру или архитектору, как к детективу. Открытие и строительство фильма начинается здесь. Это почти как магистерская работа. Включите механизм - вы снимаете фильм!


2. Первое наблюдение - раскадровка

Затем режиссер должен начать действительно видеть, как будет выглядеть финальный фильм. В данный момент камеры далеко не вращаются, но глаза и разум нуждаются в визуальной стимуляции, которая может помочь укрепить зрение, формирующееся в мозгу режиссера. Раскадровка - это не просто визуальный инструмент для режиссера, но и важнейший способ общения, которым можно поделиться с актерами и съемочной группой. Каждому отделу нужно будет обратиться к инструменту, поскольку он является единственной системой отсчета того, как будет выглядеть окончательный вариант фильма. Независимо от того, рисуют ли режиссеры свою раскадровку, нанимают кого-то для этого или используют программное обеспечение для ее создания, этот процесс является краеугольным камнем в процессе кинопроизводства, который соединяет воображение с глазу на глаз. И это также служит морковкой для режиссера: осязаемый артефакт, который заставляет весь проект воплощаться в жизнь так, как сами сценарии никогда не смогут достичь. Вы можете прочитать больше о технической стороне создания раскадровки ЗДЕСЬ.


3. Другие менеджеры - производственный персонал

Давайте с самого начала начнем с идеи авторского права - кинопроизводство - это совместный процесс. За исключением небольшой группы смелых и блестящих экспериментальных художников, о которых большинство людей никогда не слышали, для создания фильма действительно нужна деревня. И это не все ремесленники и ремесленники. Если директор является генеральным директором, производственный персонал - это остальная часть управленческой структуры. Производственный персонал позаботится о миллионе неблагодарных задач, от обработки финансов до логистики и бесконечной бумажной работы. Они составляют расписание, распределяют еду и оборудование и следят за тем, чтобы все и каждый находились там, где им нужно, когда им нужно быть там. Как и любой художественный сотрудник проекта, они должны понимать потребности фильма. Развитие хороших отношений с этими хорошими людьми имеет решающее значение для директора, не только для поддержания бесперебойной работы машины, но и для развития доброй воли, которая просочится ко всем участникам. Общайтесь четко с этими людьми. Помогите им помочь вам решить ваши проблемы. Признайте, когда они достигли своих собственных ограничений, и найдите способы обойти их. Доверяйте им с водой из фильма и убедитесь, что они сами получают хороший напиток. Производственный персонал - это клей, который скрепляет все это. Проведите время с ними и дайте им время и пространство, чтобы ознакомиться с требованиями фильма.



Создание Раскадровки 

(Это начнется с бесплатной пробной версии за 2 недели - без кредитной карты)



4. Кинематографист, окно в душу фильма

Это тот человек, с которым режиссер будет проводить больше всего времени на съемочной площадке. По определению, все, что снимают, буквально вращается вокруг камеры. А операторский отдел возглавляет кинематографист (или директор по фотографии, он же DP). Для директора очень важно владеть языком визуальной реализации. Вы должны быть в состоянии точно передавать такие вещи, как освещение, углы и цветовые температуры, в DP. Они должны иметь возможность выглядеть как угодно, как бы вы ни хотели, но они должны понимать это с самого начала - на съемочной площадке мало времени для просмотра старых треков. Лучше всего начинать разговаривать с DP во время предварительной подготовки, чтобы быть уверенным, что они подготовлены должным образом (вы можете прочитать больше о ЗДЕСЬ ). Но когда слова и описания терпят неудачу, режиссер должен подготовиться к обсуждению чувств, действий, эмоций и настроения не только от актеров, но и от каждого элемента окружающей среды. В некотором смысле, DP - первая аудитория режиссера. Если вы можете успешно передать желаемый эффект им, они могут реализовать этот эффект для всех остальных. Они - мост от вашего мозга к глазу зрителей.

Talk to your Cinematographer when Planning!

5. Другие виртуозы - художественный отдел

Когда камеры вращаются, вне зависимости от того, находитесь ли вы на улице или снимаете интерьер, каждый записываемый физический объект должен выглядеть правильно. Это звучит глупо и очевидно, верно? Но подумайте о том, что это на самом деле означает: каждая структура, каждый объект, каждая обстановка должны быть такими, какими это должно быть в видении. Это означает, что наборы должны быть построены, окрашены и размещены. Это означает, что реквизиты должны быть каталогизированы, доступны и соответствовать инструкциям сценария. Это означает все, что не привязано к актеру (например, одежду и макияж). В лучших обстоятельствах у директора будет целая армия коллег из разных областей, работающих с ними. На этапе подготовки производства дизайнеры уточняют внешний вид фильма. Разработчики декораций возьмут эту работу и создадут чертежи для финальных декораций Поставьте комоды, чтобы убедиться, что все выглядит правильно и находится в нужном месте. На каждом шагу режиссер должен быть уверен, что он объясняет, как должна выглядеть эта картина. Должна ли посуда на ужине иметь цветочные узоры? Требуется ли для автомобиля погоня Chevy '57, чтобы выглядеть аутентично? Добавит ли винтовая лестница символику в сцену, которую прямая не передаст? Директор должен получить это подробно и убедиться, что художественный отдел понимает и доставляет все эти предметы. И художественный отдел может также добавить свои собственные предложения, как только они узнают, какое видение снимается (возможно, Buick 62 года подходит лучше?). Формирование хороших рабочих отношений с этими мастерами и женщинами важно для любого режиссера, желающего запечатлеть образы в своих головах.


6. Актеры - человеческое прикосновение

Говорят, в бейсболе, если у вас нет хорошей качки, вы никогда не выиграете игры. В кинопроизводстве эту роль играют актеры. Производство может пострадать от плохих сценариев или похвастаться литературными шедеврами. В обоих случаях только хорошие актеры могут заставить вещи работать. Если зрители не могут относиться к персонажам, все остальное становится пустым и бессмысленным. Самые близкие личные отношения, которые должны быть у режиссеров с съемочной группой, по необходимости должны быть с актерами. После того, как выбран актерский состав, умный режиссер проведет много времени со своими актерами. Да, репетиция есть, но нужно больше. Выйти на ужин с актерами, пойти в бейсбольный матч, прогуляться. Познакомьтесь с ними, их личной жизнью, их победами и трагедиями. Работа режиссера - вызывать нужные эмоции в нужное время для каждого момента фильма. Актер должен будет задействовать чувственную память - вспомнить реальный опыт, чтобы перевести эти эмоции в представление - и режиссер должен знать, как вызвать эти механизмы. У главного актера просто плохие новости? Вы можете использовать это для сцены, где главный герой только что потерял свою работу. Возможно, актер, играющий антагониста, недавно выиграл марафон, для которого они тренировались. Это может быть использовано для сцены, где он смеется, поскольку он избежал опасности в самый последний момент. В разгаре игра отношений актера и режиссера - тонкий танец. Реальные чувства должны быть использованы; кнопки должны быть нажаты. Режиссеры должны действовать самостоятельно, отыгрывая грубые эмоциональные стимулы, чтобы спровоцировать актеров на их умение. Но если вовлеченные стороны не готовы отправиться в тайные места разума, результатом будет посредственность. К концу перестрелки требуется последний всплеск силы: зрелость, чтобы все это прошло. Когда все сделано правильно, это захватывающий процесс, и лучшие фильмы часто окупаются впечатлениями.


7. Люди Характера - Прически, Макияж, Костюмы

Хорошо, теперь, когда мы закончили мучить актеров, давайте удостоверимся, что они выглядят правильно. Как и любое другое ремесло на производстве, люди, одевающие персонажей, сами по себе являются ремесленниками. Вам не понадобится парикмахер здесь; Вы нанимаете профессионального стилиста, который должен уметь делать что угодно, от Марии Антуанетты до панк-рок-ирокезов. И не только это - поскольку производство может продолжаться месяцами, эти стрижки должны выглядеть одинаково день за днем. Это не легкий трюк. Что касается макияжа, есть немало аспектов для рассмотрения. Прежде всего, резкое освещение, необходимое для освещения сцены фильмами, может сделать человеческую кожу прозрачной. Без достаточной базы, вы на самом деле увидите вены актера - что, возможно, работает в фильме ужасов. Говоря об этом, макияж также может означать кровь, кишки и кровь. Или модель, идущая по взлетно-посадочной полосе. Или черный глаз - или что-нибудь, действительно. Это должно быть так же правильно, как и все остальное, чтобы добиться правдоподобия. Наконец, у нас есть гардеробный отдел. В то время как большинство людей думают о людях, которые одевают актеров для исторических вещей, даже белая футболка и джинсы должны быть «просто такими». Вы одеваете футбольную маму или фабричного рабочего? Будут ли пятна пота или все будет безупречно? Работа режиссера заключается в том, чтобы принимать эти решения и консультироваться с профессионалами, которые формируют внешний вид ваших персонажей, так же важно, как и все остальное. Это не просто модницы, это люди, которые формируют облик вашего актера и передают зрителям внутреннюю сущность вымышленного ансамбля. Будьте терпеливы с ними. Пройдите по страницам образцов, цветных рядов и книг стиля. Они настоящие профессионалы, которые должны иметь огромное количество времени на встречу с теми же актерами, которые сводят всех с ума. Дайте им должное, а затем и немного.



Создание Раскадровки 

(Это начнется с бесплатной пробной версии за 2 недели - без кредитной карты)



8. The Home Stretch - Пост-продакшн

Как только режиссер получил фильм в банке, должен произойти целый ряд других вещей, чтобы добраться до готового продукта. Основополагающим процессом здесь будет редактирование фильма. Теперь раскадровку, с которой все началось, можно снова извлечь. Необработанные кадры можно вырезать и собрать для создания сцен, а затем соединить сцены для создания фильма. На этом этапе появится много возможностей, которые раскадровка не могла предвидеть. Неудачи, лишние кадры, проблемы с производительностью, потерянные кадры и многие другие счастливые и несчастные происшествия будут способствовать дальнейшему изменению первоначального видения и переосмыслению фильма. Хороший редактор выслушает потребности директора и найдет способы творчески дополнить оригинальные идеи. Хороший режиссер даст им место для этого. Редакторы - мастера стимуляции, монтажа и синхронизации. Они могут чувствовать последовательность прежде, чем директор может. Они могут видеть недостатки в плане режиссера и предвидеть возможности, за которые он будет благодарен. Если режиссер может правильно передать тон фильма, то, на что он должен и не должен чувствовать, умный и чуткий редактор может вытащить из своих рукавов множество чудесных трюков. Практически в каждом случае я призываю режиссера разрешить редактирование кому-то другому. Настоящая магия может прийти от этого. Другие ключевые посты в посте включают в себя специальные визуальные эффекты, CGI и, возможно, анимацию (все из которых вы можете узнать больше о ЗДЕСЬ ). Подход директора к этим работам аналогичен позициям художественного отдела, которые обсуждались ранее.

Editing Your Film

Но у фильмов тоже есть звук. Самые большие работы в этом отношении включают звуковой дизайн, микширование звука и, конечно, саундтрек. Как и в любом другом аспекте кинопроизводства, режиссер снова должен быть в состоянии передать этим художникам, что звук добавит к истории. Для звукового дизайна это означает все - от шума окружающей среды - шоссе, щебетание птиц, волны, падающие на пляж - до звуков, внешних по отношению к действию, которые могут добавить атмосферу сценам. Например, в научно-фантастических фильмах часто используются странные, потусторонние звуки без видимого источника, чтобы сделать фантастику более яркой. Когда дело доходит до микширования звука, вопрос о том, насколько громкими или тихими являются эти вещи, может иметь большое значение. Эти щебетательные птицы успокаивают персонажей на заднем плане или прерывают разговор с большим раздражением? Вы должны получить все это в миксе. И затем есть могучий саундтрек. Все любят хороший саундтрек. Но представьте, пытались ли вы включить музыку из « Звездных войн» в фильм « Прямой Outta Compton» ? Или наоборот? У обоих потрясающая музыка, но, очевидно, ни один не мог работать на другого (хотя это было бы совершенно забавно). Итак, опять же, режиссер должен быть очень уверен, чтобы сообщить композитору именно то, что идеи и чувства саундтрек должен донести до аудитории. Это означает, что мы должны слушать музыку вместе. Будете ли вы пойти рок или классический или, может быть, меренге? У каждого фильма есть свое чувство, и счет может передать огромное количество экстрасенсорной информации зрителям - я имею в виду слушателей! Как сказал Дэвид Боуи, фильм - это дар звука и видения!


Когда все сказано и сделано, директор - это человек, который живет в служении видению. В идеале это будет принадлежать директору, но клиенты часто могут диктовать это, как объяснялось ранее. Вы видели термин «общение» снова и снова, и это ключ: директор - главный эмпат в проекте. Вы должны погружаться в информацию с глубиной и телеграфными намерениями с большой точностью. Разговор и слушание должны предоставляться в равной мере. Будь смелым, но будь добрым. Будь жестким, но готовься согнуться. Всегда найдутся люди, у которых есть идея получше, чем у вас. И всегда найдутся люди, которых вы должны будете убедить в собственных убеждениях. Добро пожаловать на лезвие бритвы. Поступайте осторожно и с уверенностью, и вы можете просто придумать что-то особенное.




об авторе

Author Miguel


Родившийся в Аргентине житель Нью-Йорка Мигель Сима - ветеран кино, телевидения и музыкальной индустрии. Опытный писатель, режиссер и создатель комиксов, фильм Мигеля, Dig Comics , выиграл Лучший документальный фильм на Сан-Диего Comic Con и был выбран для Канн. Он работал на Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV и других. В настоящее время Мигель создает контент для нескольких платформ и медиа. Его формальное образование пришло из Нью-Йоркского университета, где он получил степень бакалавра искусств в кино. Путешественник по миру, культурный наркоман и главный гурман, с середины 2000-х он счастливо не состоит в браке с той же девочкой, предан своей семье и друзьям и рабски служит своим настоящим хозяевам - двум собакам и кошке.




Создание Раскадровки 

(Это начнется с бесплатной пробной версии за 2 недели - без кредитной карты)



Цены

Просто в месяц за пользователя!

/месяц

счет ежегодно

См. Полную Страницу Цен

Помогите Storyboard That!

Ищете Еще?

Ознакомьтесь с остальной частью наших статей и ресурсов для бизнеса!

Все бизнес ресурсы | Бизнес Стратегия Ресурсы | Маркетинговые ресурсы | Ресурсы графического дизайна | Ресурсы по разработке продуктов | Обучение и HR Ресурсы | Ресурсы фильма | Видеомаркетинговые ресурсы


Специальные издания


БизнесРазработка продуктаПерсоныКарты путешествий клиентовКаркасыИнфографикаВидео маркетингФильмКомиксы

Начать Бесплатную Пробную Версию
Start My Free Trial
https://www.storyboardthat.com/ru/articles/f/директор
© 2019 - Clever Prototypes, LLC - Все права защищены.
Изучите Наши Статьи и Примеры

Иллюстрированные руководства

БизнесОбразование
Попробуйте Наши Другие Веб-сайты!

Photos for Class - поиск школьных сейфов, фотографий Creative Commons! ( Это даже цитирует для вас! )
Quick Rubric - легко создавать и делиться впечатляющими темами!
Предпочитаете другой язык?

•   (English) A Director Prepares: Unleashing the Nexus of Filmmaking   •   (Español) Un Director Prepara: Desatando el Nexo de la Cinematografía   •   (Français) Un Réalisateur se Prépare à Libérer le Néon du Cinéma   •   (Deutsch) Ein Regisseur Bereitet Vor: Entfesseln des Nexus of Filmmaking   •   (Italiana) Un Direttore Prepara: Liberare il Nexus di Filmmaking   •   (Nederlands) Een Directeur Bereidt: Exploitatie van de Nexus van Filmmaking   •   (Português) Um Diretor Prepara-se: Desencadeando o Nexo do Cinema   •   (עברית) A מנהל מכין: לשחרר את נקסוס של הקולנוע   •   (العَرَبِيَّة) بإعداد المدير: إطلاق العنان نيكزس صناعة الأفلام   •   (हिन्दी) एक निदेशक तैयार करता है: फिल्म निर्माण के नेक्सस उन्मुक्त   •   (ру́сский язы́к) Директор Готовит: Высвобождение Nexus Кинопроизводства   •   (Dansk) En Direktør Forbereder: Udnyttelse Nexus af Filmmaking   •   (Svenska) En Direktör Förbereder: Släpp Loss Nexus av Filmskapande   •   (Suomi) A Johtaja Valmistelee: Vapauttaminen Nexus Elokuvanteon   •   (Norsk) Et Styremedlem Forbereder: Unleashing Nexus av Filmmaking   •   (Türkçe) Bir Yönetmen Hazırlar: Film Yapımının Nexus'unu Serbest Bırakır   •   (Polski) Dyrektor Przygotowuje: Uwalnianie Nexusa Filmowania   •   (Româna) Un Director Pregătește: Dezlănțuirea Nexus de Filmmaking   •   (Ceština) A Vedoucí Připravuje: Uvolnění Nexus Filmové Tvorby   •   (Slovenský) Riaditeľ Pripravuje: Uvoľnenie Spojenia Filmu   •   (Magyar) A Vezető Előkészíti: Felszabadítása A Nexus Filmkészítő   •   (Hrvatski) Direktor Priprema: Otpuštanje Nexusa Filma   •   (български) Режисьор Подготвя: Разгръщането на Връзката Между Филмите   •   (Lietuvos) Direktorius Rengia: Išlaisvinti iš Kino "Nexus   •   (Slovenščina) Direktor, Pripravlja: Sprostitev Nexus Snemanja Filmov   •   (Latvijas) Direktors Sagatavo: Sekmēšana Nexus par Kino   •   (eesti) Direktor Valmistab: Tootevalikus on Nexus Filmitegemise