Frågor om fjärrutbildning? Klicka här

https://www.storyboardthat.com/sv/articles/f/förproduktions-checklista-för-film

13 Steg före tillverkningskontrolllista

Thomas Edison berömde sagligt att geni är 1 procent inspiration och 99 procent svettning. Filmskapande kan ta den ideen ett steg längre: en geniefilm är 1 procent realisering och 99 procent förberedelse .

Det här är ett svårt faktum: även den mest lysande regissören kan inte spela in en ram med bra film om hon inte är helt redo att fånga hennes syn. Det är en fälla som många har fallit in, från filmskolestudenter till stora budget Hollywood-bilder. Alltför ofta blir spänningen av en idé så berusande, och autografen vill bara skynda på det så fort som möjligt.

Och jag får det. Jag har varit där. Du blir full med din fantastiska idé. Det måste genast ses av världen! Men att komma bakom rattet på din bil när du är full är aldrig en bra idé. Att göra en film är en knepig, vridig resa och det sista du vill ha din fantastiska vision att göra är att svänga bort vägen, ner en klippa och brista i flammor - precis som en hemsk scen från en film. Så det är dags att nyka din hjärna upp, dricka lite mindfulness kaffe och förbereda, förbereda, förbereda.

Detta innebär förproduktion . Vad är förproduktion? Det är processen att få allt du behöver för att framgångsrikt kunna utföra din film - innan du ens börjar skjuta. Det är veckor och månader i planeringen, samlingen, utrustningen och bemanningen av ett projekt. Och varje seriös produktion måste göra det.

Tiden för att börja förproduktionen är vanligtvis efter att du har skapat din idé från en ton till ett färdigt manus. Därifrån måste många saker komma ihop. Nedan följer en guide för filmskapare att följa. Inte alla steg är alltid 100% nödvändiga, och du behöver inte följa den beställda versionen, men med hjälp av denna checklista kan du hjälpa någon filmskapare att förbereda sig för att skapa allt från en DYI YouTube-video till en annons eller till en film.


Pre-produktion Checklista

1. Crew Up! (Del 1)



Tiden att hitta människor som tror på din vision och kommer att begå att föra sina egna talanger och hårt arbete i produktionen. Om du gör denna indie stil, det kan betyda vänner och familj först, professionella kollegor senare. Och nästan alltid, det första du behöver är en medproducent, någon som kommer att dela arbetet med att organisera miljontalet och en sak som måste hända för att filmen ska bli gjord. Förutom att fylla på viktiga positioner, lägger denna första etappen av uppbyggnad energi till din ansträngning och ger dig självförtroendet att driva framåt. Ofta i indier kan varje enskild person ha många hattar. Så att skådespelare eller DP kan också vara en av dina producenter. Men du får det tillsammans, med partners som når samma mål sprutar livet in i projektet. Du har ett lag nu - spelet är på!

2. Storyboard Your Vision



Nästa upp gör att manuset kommer till liv med storyboards. Storyboards är illustrerade realisationer av manuset. Ser ut som en serietid, de är ett viktigt visuellt hjälpmedel som visar hur den redigerade filmen kommer att se ut, scenen efter scenen, skott av skott. Den första effekten för filmskaparen är slående: för första gången kan du faktiskt se vad det arbete du skrev kommer att se ut. Det är ett enormt uppfriskande ögonblick. Men på en praktisk nivå ger storyboard skaparna möjligheten att dela sin inre vision externt med cast och crew. Varje enskild funktion på en filmuppsättning kan informeras av storyboards, från skådespelare och set designers, till cinematographers och till och med gaffers. Det är det centrala visuella verktyget som inte bara speglar filmen, men kan även ändra kursen. Om ditt manus är din guidebok är storyboard din färdplan.

3. Hämta din skottlista

Ditt manus har redan berättat historien - men nu måste du räkna ut logistiken. Skott efter skott, scen efter scen, måste du skissera så väl som du kan vad som behövs för att uppfylla kamerans bild och rörelse för varje snitt. På så sätt är skottlistan en form av förredigering. Innan du slår stället, vet du vad blockeringen behöver se ut, vilken ordning du gör för kamerauppsättningar och många andra nödvändiga detaljer. Detta hjälper avdelningscheferna att bestämma behövligt besättning och utrustning och hjälper dig att rita ett skjutschema, budget och mer. Skottlistan, som storyboarden, utgår från den kreativa sidan av produktionen, men skapar i själva verket en bro i den verkliga världens ekvationer för att faktiskt göra filmen. Förutom att hjälpa till i förproduktionen bör skottlistan alltid vara inställd för att hjälpa till med att organisera produktionen och se till att varje skott som projektbehovet är fångat.

4. Uppdela ditt script

Skriptsuppdelningen är i grunden en scen på plats av absolut allt som behövs under produktionen. Detta inkluderar, men är knappast begränsat till rekvisita, garderob, kamera och linser, ljudutrustning, strömkälla, platser, smink, besättningsmedlemmar, gjutna, och bara absolut allt du behöver framför och bakom kameran. Du måste vara noggrann, ingen detalj bör lämnas upptäckt. Det är bäst att inte göra det ensamt om du kan undvika det. Samla avdelningschefer för att gå på rad genom raden med dig gör denna process mycket effektivare. Delad brainstorming kommer att täcka saker du glömde och ge upp möjligheter du aldrig ens tänkt på. Ta din tid med den här. Det är en sann lynchpin av förproduktion.

5. Planera ett fotograferingsschema

Scheman har en djupgående effekt på budgetar och resursfördelning. Om en plats visas i olika delar av filmen kommer det att vara mycket mindre dyrt att schemalägga alla dessa scener som ska skjutas i samma tidsintervall. Detta kallas "stapling av produktion" och det gör logistik lättare, skjuter billigare och minskar slitage på produktionen. Det är bara en av de många effektiviteterna som ett schema erbjuder. Du kan planera när du ska skjuta dagscener och när du ska skjuta nattscener. Begränsad tillgänglighet av en skådespelare eller plats kan diktera när scenerna skjuts - och vilka scener ska skötas runt dem. Utan ett ordentligt schema kan din enkla virala video snurra runt i frustrerande cirklar, eftersom skytte blir överflödigt och störningar kommer med större frekvens. Hoppa aldrig över det här steget.


6. Budget, budget och budget

Den här talar för sig själv. Du har redan skisserat allt du behöver med de tidigare stegen. Nu är det dags att fästa ett dollarbelopp på varje budgetpost. Du behöver inte gå nötter. Du kan uppskatta vissa delar, t.ex. uthyrningsavgifter eller transport. Budgetar kan alltid utvecklas med tiden (för bättre eller sämre), men du behöver veta vad du rimligen kan ha råd med och inte råd från början. Använd kalkylblad för att hålla det rakt och justera när du går. Budgetfasen kan påverka en film innan den börjar. Skript kan ändras om budgetar inte tillåter vissa scener. Produktionen kan bli försenad eftersom fler insamlingar måste ske. Eller ett överskott kommer att låta dig få den biljakt du ville ha där inne. Även sådana små utgifter kan lägga upp. Du är skyldig att själv veta vilka resurser som verkligen är tillgängliga för din vision.


7. Växla produktionsdesignen



Där storyboardet var den grundläggande visuella guiden till filmskapningsprocessen, är produktionen design en mycket mer fleshed ut titta på vad det övergripande utseendet på filmen kommer att bli. Till exempel kommer en rolig romantisk bit på en tropisk strand att presentera mycket sol, livfulla färger, havscener och badkläder, medan en gotisk skräckkort kommer att använda många nattbilder, hög kontrastbelysning och kyrkogårdar . Det bidrar till att bestämma filmens visuella teman och hjälper varje avdelning från garderob till smink och uppsättning byggare. Produktionsdesign kan hjälpa till att styra platsskådare eller få en filmväljare att välja färgtemperaturer för att mätta över stycket. Om storyboardet var den dynamiska tecknade boken är produktionen designen den statiska fina måleri som fångar en stämning snarare än flödet. Nu kan alla dina kreativa samarbetspartners öka din vision med sina hantverk.

8. Crew Up! (Del 2)

Nu har du förmodligen fått en bra bit av ditt kärnteam. Producenter, avdelningschefer, kanske även några aktörer. Nu måste du se till att du har alla besättningsmedlemmar som ditt skriptfördelning kräver. Det betyder alla: grepp, el, PA, förare, prop folk, kamera operatörer, boom operatörer - alla. Börja ringa. Se vem som är tillgänglig. Nail dem ner för skytte schemat. Och se till att de har backuppersonal som kan ta plats om något ändras. Lita på mig, All planering i världen kommer inte att hindra någon från att inte göra det, så har kontingenter på plats och redo att gå. Du vill inte leta efter en ljudblandare från klockan 5:30!

9. Casting & Table läser



Utan skådespelare har du ingenting. Du kunde ha skrivit det bästa skriptet sedan Casablanca , men utan en Bogey och Bergman kunde det alla ha varit stort avfall. Lägg ut ett casting-samtal. Schemalägga auditioner. Få så många människor som möjligt för att läsa för dig. Var picky - eller så picky som du kan vara - och sök aktörer i varje hörn: skolor, annonser, webben, genom kollegor, vad som än krävs. Schema tabellavläsningar. Hör hur historien låter ut från riktiga mänskliga röster. Byt aktörer upp för olika roller. Samla en publik av vänner och kamrater för att utvärdera arbetet. Detta hjälper dig alla till att du har rätt gjutning, en som har förmåga att påverka publiken som du vill ha dem. Jag ska också lägga till vad som ska vara uppenbart - repetitioner. Men det borde bara hända efter varje aspekt av schemaläggningen är låst.

10. Scout, Select och Secure Places



Jag älskar personligen den här delen. Det finns en slags taktil verklighet att köra runt, kolla in potentiella skytteplatser mot vad din storyboard ser ut och stått verkligen på de ställena. Öken vid kanten av berget. Ett populärt köpcentrum. Den hemstad restaurangen med funky back room. Eller ens uppsättningen du kommer att bygga i din granne garage. Nu går du faktiskt på dina egna scener. Förhandla med ägarna, försök att få plats för en bra kurs eller handelsfavörer. Se om du har vänner eller familj som äger den maskinvaruaffären eller bilverkstad eller hästgård. Eller se vad som passar in i din budget. Slå upp avtalet och försegla det så gott du kan, med någon form av avtalnotat, om möjligt (se nedan).

11. Paper Chase - Försäkring, Tillstånd, Kontrakt och mer

Den här delen är den värsta och svåraste delen av din resa, fylld med torniga juridiska problem och kostnadsutbrott. Och vet du vad? Många produktioner gör utan det. Faktum är att om du planerar att bara jobba i ditt hus med vänner, med egen utrustning, kan du hoppa över hela denna del. Men om du skjuter någonstans i allmänhet eller på någon egendom du inte äger eller med utrustning du inte äger, rekommenderar jag starkt följande:

  • FÖRSÄKRING: Försäkring av produktionen skyddar skador på utrustningen och platsen och täcker påståenden om fysisk skada på besättningsmedlemmarna. Ja, det kostar pengar, men om du handlar eller delar försäkring med en annan produktion, kan du spara lite. Bränn detta i ditt sinne! Att vara oförsäkrad när något går fel kan verkligen kosta pengar. Som tusentals, tiotusentals eller ännu mer. Många filmförsäkringar täcker upp till 1 miljon dollar. Jag skulle hellre betala avgiften framför och sova bättre. Också: nästan alla hyreshus kommer INTE låta dig använda sin utrustning utan försäkring.

  • PERMITS: För nästan alla offentliga utrymmen måste du få tillstånd att skjuta, och i de flesta fall betyder det att man säkerställer officiella tillstånd från lokala kommuner. De flesta större städer har filmkontor som utfärdar dem, men i fler landsbygdsområden kan kontakt med länsstolen vara i ordning. Visst, du behöver inte ett tillstånd, men då riskerar du att polisen stänger av produktionen. Förresten, nästan alla tillstånd kräver bevis på försäkring (se ovan).

  • DEAL MEMOS: Deal Memos är i huvudsak korta kontrakt. Du behöver inte verkligen dessa, såvida du inte betalar folk, eller du är orolig för att du ska spela och besättningen kommer att göra anspråk senare. Jag har aldrig använt dem för indie filmskapning, men om du börjar spendera mer pengar än förväntat, är det här ett enkelt sätt att hålla servicevillkor och betalningar raka.

  • AVVISARE: Varje gång någon visas i en film eller någon varumärkesbildad bild gör det på skärmen behöver du tekniskt människors tillåtelse att använda dessa bilder. Att få ett signerat undantag sparar mycket oro. I en dokumentär är detta särskilt viktigt - eftersom du inte vill ha intervjuade att plötsligt få sina advokater skicka ett upphört och avvisande brev. När det gäller varumärken, undvik att filma dem när det är möjligt, men om du är i något lokalt företag och få en butiksskylt in där, kan ett snabbt avstående undertecknat av ägarna spara dig besvär på vägen.

12. Procure och säker utrustning

Klar att tigga, låna och stjäla? Professionell filmutrustning är dyra saker. Om du bara skjuter något från din mobila enhet för en Periscope-session är det en sak. Men om du vill göra något som skriker om professionalism, behöver du seriösa kameror, ljudinspelningsutrustning, filmljus, sandsäckar, elkabel och så mycket mer. Börja jämföra hyreshus till priser. Se om din besättning kan ta med egen utrustning (de kommer ofta att ge dig en överenskommelse som kombinerar tjänster och hyreskostnader). Kanske kan du köpa begagnade saker billigt och återhämta kostnaderna för att hyra ut det senare. Oavsett vad det är du behöver, få allt uppradat, vänta inte på sista minuten. Och som alltid har vi händelser som väntar i vingarna.

13. Wrangle Garderob och rekvisita

Du är bara redo att skjuta ditt mästerverk. Nu måste du se till att de sista ytliga beröringarna är på plats. Uppenbarligen kommunicerar garderoben mycket om ett tecken. Prova och ha flera uppsättningar kläder för varje huvudgjutning. Saker blir smutsiga, scenändringar kan kräva förändrade versioner som tårar eller fläckar. Garderob måste vara omhändertagen och hållas i precis rätt tillstånd så att skott som görs vid olika tidpunkter inte förlorar kontinuitet. Då finns rekvisita. Tänk på rekvisita som något på set som inte är kläder eller en del av arkitekturen eller miljön. Några exempel: bilar, frisyrer, mat, vapen, basebollkar, tv-apparater, en låda med vävnader - allting som inte naglas ner som inte bärs. Det är rekvisita. En enkel lunchplats behöver hamburgare, sodavatten, ketchupflaskor, servetter, en saltskakare och kanske 10 andra saker. Det är mycket lager. Gör en lista, se till att varje objekt är tillgänglig och organiserad. Försök att inte köpa rekvisita om du inte behöver. Lån från vänner, från ditt eget hus, gå till Goodwill - bli kreativ. Och se till att alla saker du behöver är redo att rulla.


Ett sista ord på denna förproduktion checklista. Det finns alltid mer prep du kan göra, och jag uppmuntrar dig att göra mycket av det. Men vid något tillfälle måste allt som släppas. Du måste hitta ett sätt att vara bekväm i balansen mellan din vision och dina resurser. Det är okej att offra en scen eller omskrivningsdialog för att fylla en tillförd, oförutsedd plats. Sådana val och otaliga andra kommer upp för alla från hemfilmtillverkaren till JJ Abrams. Det är allt bra: begränsningar kan skapa bra konst också. Vid någon tidpunkt, sluta med prep, släpp och fortsätt framåt. Lita på din vision till viss del. För mycket förberedelse kan göra skapandet styvt. Rätt mängd förproduktion kan ge en författare tid och utrymme för att improvisera när hon går, och kanske upptäcka många glada olyckor som gör den ursprungliga ideen så mycket bättre.




Om författaren

Author Miguel


Argentinean-född New Yorker Miguel Cima är en veteran inom film-, TV- och musikindustrin. En framgångsrik författare, filmskapare och serietidningsskapare, Migles film, Dig Comics , vann bästa dokumentär på San Diego Comic Con och valdes till Cannes. Han har arbetat för Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV och mer. För närvarande skapar Miguel innehåll för flera plattformar och media. Hans formella utbildning kom från New York University, där han fick en BFA i film. Världsresande, kulturjunkie och major foodie, han är lyckligt ogift med samma gal sedan mitten av 2000-talet, hängiven till sin familj & vänner, och serverar slaviskt sina riktiga herrar - två hundar och en katt.



Prissättning

Bara per månad per användare!

/månad

faktureras årligen

E-posta Mitt Citat
Köp nu!
*(Detta kommer att starta en 2 veckors gratis prov - inget kreditkort behövs)
Se vår film sidan för mer resurser.
Visa Alla Affärsresurser
https://www.storyboardthat.com/sv/articles/f/förproduktions-checklista-för-film
© 2020 - Clever Prototypes, LLC - Alla rättigheter förbehållna.
Över 13 miljoner storyboards skapade
Storyboard That Family