(Това ще започне 2 седмица безплатен пробен период - Не е необходима кредитна карта)
Терминът „графичен роман“ обозначава богата гама от разказване на истории, обхващаща широк спектър от жанрове и теми. Разбирането на различните видове е ключово за оценяване на разнообразието на тази медия. Най-общо казано, медията може да бъде класифицирана в две основни категории: документална литература и художествена литература.
Нехудожествените графични романи, често наричани графични мемоари, изследват реални преживявания в света и лични разкази. Някои примери включват: „14-ият Далай Лама: Биография от манга“ , „Тетрис: Игрите, които хората играят“ , „Пълният Маус: Историята на оцелял“ и „Усмивка“ .
От друга страна, графичната художествена литература отвежда читателите на въображаеми пътешествия, предлагайки фантастични истории и измислени разкази, точно както традиционните романи. Потапянето в тези категории позволява на читателите и творците да изследват необятния пейзаж от теми, всяка от които предлага своите уникални възможности за разказване на истории. Някои добре познати примери включват: „Завръщането на Черния рицар“ , „ Дневникът на един слабак“ и „Новото дете“.
Все повече учители насърчават учениците си да четат графични романи като част от стандартната си учебна програма по английски език и литература. Въпреки това, понякога те все още са несправедливо критикувани, защото карат хората да мислят за лошо написани комикси, а не за велики литературни произведения с визуално представяне. „Графичен роман“ всъщност означава просто „дълга картинна история“ или „роман във формат на комикс“ и често са с най-високо литературно качество!
Отделните комикси, комикси или графични романи са вид формат за литература, а не жанр. Те могат да бъдат под формата на художествена литература, документалистика, история, фентъзи; небето е границата! Те използват както илюстрации, така и думи в последователност, за да разкажат история. Въпреки че термините често се използват взаимозаменяемо, графичните романи обикновено са по-сложни, самостоятелни истории, докато комиксите напомнят за жанра на супергероите. И двата вида включват подробни описания на героите и наративни дъги, които са изобразени както с визуални елементи, така и с думи.
В най-ранните класове, когато малките деца все още учат букви и изграждат речник, те се насърчават да рисуват по време на „Работилница на писателя“. С напредването на възрастта учениците получават все по-малко възможности да създават илюстрирани истории, въпреки факта, че живеем в един много визуален свят. Писмените умения са жизненоважни за колежа и работното място, но изображенията също са важни. Социалните медии, рекламата, маркетингът, телевизията, филмите, строителството, инженерството и много други индустрии използват изображенията като ключова част от бизнеса си.
„Новото дете“ от Джери Крафт и „Бялата птица“ от Ар Джей Паласио са примери за трогателни и провокиращи размисъл графични романи, преподавани на всички нива. „Новото дете“ е популярно за ученици от 3-ти до 6-ти клас, докато „Бялата птица“ често се използва в 4-ти до 7-ми клас. „Великият Гетсби“ от Ф. Скот Кий Фицджералд е класически роман, който се преподава в гимназиалните класове от десетилетия. Тази версия, адаптирана от Фред Фордъм и Ая Мортънмейкс, позволява това сложно произведение да стане достъпно за всички ученици. Графичните романи със сценарий по-долу са само няколко примера за това, което учениците могат да създадат!
(Това ще започне 2 седмица безплатен пробен период - Не е необходима кредитна карта)
(Това ще започне 2 седмица безплатен пробен период - Не е необходима кредитна карта)
(Това ще започне 2 седмица безплатен пробен период - Не е необходима кредитна карта)
Този проект е идеалният начин за по-малки и по-големи деца да използват въображението си и да напишат свои собствени истории, да обобщят сюжета на графичен роман, който са прочели, или да накарат учениците да пренесат знанията си за друго литературно произведение в различна форма. Много популярни романи са превърнати в графични романи, за да срещнат по-широка аудитория и да запознаят ученици с класически литературни произведения.
Създаването на сценарий на графичен роман може да бъде обезсърчително. Но не се страхувайте! В нашата колекция от шаблони имаме много органайзери, от които да избирате. Вижте нашите универсални шаблони за графични романи ! Не забравяйте, че когато давате на учениците си задача в Storyboard That, можете да добавите колкото искате шаблони, за да ги разграничите и да предоставите на учениците избор!
Моята гледна точка: Както изображенията, така и думите разказват истории. Както изображенията, така и думите могат да разказват страхотни истории, самостоятелно или заедно. Не знаете как да направите комикс за училищен проект? Тези шаблони могат да ви помогнат! Кликнете върху някой от сценариите по-долу, за да бъдете прехвърлени в Creator, за да го персонализирате според вашите желания!
Създаването на този тип писане изисква уникална комбинация от разказване на истории и визуално изкуство, което го прави предизвикателен, но възнаграждаващ творчески процес. Как да се създават графични романи, които пленяват читателите и предават въздействащи разкази, е занаят, който много художници и писатели се стремят да овладеят чрез комбинация от финес на разказване на истории и артистично изразяване. Примерите могат да послужат като ценни ръководства, помагайки на амбициозните творци да развият уменията и техниките, необходими за ефективно проектиране на своите разкази и визуално ангажиране на читателите.
„Дългият път надолу“ от Джейсън Рейнолдс разглежда теми за зряла възраст и е въздействаща книга, която да се запознае с ученици от средното и горното училище от 8 до 12 клас. Докато „Новото дете“ и „Бялата птица“ първоначално са написани като графични романи, „Дългият път надолу“ е роман, написан в стихове, който по-късно е преобразуван в този формат от Джейсън Рейнолдс и Даника Новогородоф. Много учители по английски език в гимназиите включват идеи за проекти с графични романи в учебните си програми. Те включват тези версии на литературата както като начин да достигнат до всички читатели , така и като начин да обогатят оригиналното литературно произведение с визуално изкуство! Учителите и учениците са изключително щастливи да открият, че много от класическите произведения, които често се преподават в училище, вече са достъпни в такъв увлекателен формат.
Примерът за сценарий на комикс по-долу показва как учениците могат да използват Storyboard That, за да демонстрират своето разбиране и анализ, както и своята креативност за книга като „Дългият път надолу“ . С помощта на създателя учениците могат да преразкажат история или да създадат свой собствен сценарий!
(Това ще започне 2 седмица безплатен пробен период - Не е необходима кредитна карта)
Литературни произведения от всички жанрове се адаптират във формата на графичен роман. Някои други примери за класически романи, които са идеални за гимназисти, са:
Примери за въздействащи графични истории, написани за ученици от гимназията и възрастни, са:
Използването на графичен органайзер за комикси помага на учениците да анализират сложни литературни произведения. Вижте примерите за сценарий на комикси по-долу за класическите произведения: „Разказът на прислужницата“ , „Фермата на животните“ , „Да убиеш присмехулник “ и „Одисеята“.
(Това ще започне 2 седмица безплатен пробен период - Не е необходима кредитна карта)
(Това ще започне 2 седмица безплатен пробен период - Не е необходима кредитна карта)
(Това ще започне 2 седмица безплатен пробен период - Не е необходима кредитна карта)
(Това ще започне 2 седмица безплатен пробен период - Не е необходима кредитна карта)
Някои примери за популярна литература, превърната в графични романи, които са идеални за ученици от средното училище, са:
В допълнение, някои примери за средното училище включват:
Тези сценарии, изобразяващи наративната дъга на историята за „Дарителката“ и „Дневникът на Ане Франк“, са ангажиращ начин за учениците да обобщят важните части от една история във формата на графичен роман.
(Това ще започне 2 седмица безплатен пробен период - Не е необходима кредитна карта)
(Това ще започне 2 седмица безплатен пробен период - Не е необходима кредитна карта)
Пример за класическа книга, превърната в графичен роман, който е завладяващ за горните класове на началното училище, е:
Още примери за награждавани графични романи, които учениците от началното училище обичат, са:
Четенето на графични романи с учениците и използването на тези планове за уроци в класната стая ангажира дори и най-неохотните читатели. След като бъдат запленени, те ще забравят, че четат сложно литературно произведение, което ги насърчава да използват уменията си за критично мислене! Копируемите сценарии по-долу изобразяват примери за това какво би могъл да направи един ученик, ако превърне „Бръчка във времето“ или „Ново дете“ в свой собствен графичен роман.
(Това ще започне 2 седмица безплатен пробен период - Не е необходима кредитна карта)
(Това ще започне 2 седмица безплатен пробен период - Не е необходима кредитна карта)
Изследването как да се направи комикс за училищни проекти може да бъде забавно и образователно начинание, което позволява на учениците да комбинират своята креативност и умения за разказване на истории във визуално ангажиращ формат. Частите, като панели, балончета за реч и оформление на страницата, играят ключова роля в предаването на историята и ангажирането на читателя визуално и наративно.
Графичният роман не е просто бърз комикс, който може да бъде разказан в няколко клетки, а по-дълъг разказ. Това означава много, много картинки. Картините обаче не са единствената част от графичния роман. Отново: роман . Макар че може да не се интересувате от това учениците ви да създават стотици страници, кратките разкази и съвременните адаптации на класическата литература са отличен проект за графичен роман. В допълнение към формирането на сюжет, учениците все още трябва да вземат предвид литературния конфликт, развитието на героите, темите и цял набор от други литературни елементи.
Истинското професионално писане на роман обикновено отнема месеци, а по-вероятно и години. Графичните романи изискват същия процес на писане, както всеки проект за разказване на истории. Моят пример по-долу не е завършен продукт, но е чудесно начало. Разгледайте това кратко ръководство за процеса на писане, за да можете вие и вашите ученици да започнете!
Писането на графични истории ангажира всички същите умения за критично мислене, характерни за класическото писане с писалка на хартия. Важно е да се помогне на учениците да обмислят идеите си за истории, като им се предоставят структурирани стъпки или се оформя задачата като скеле. Учениците могат да се запитат: За какво ще бъде историята? Каква е обстановката? Кои са главните герои? Кои са второстепенните герои? Какъв е основният конфликт? Какво се случва накрая? Това са важни идеи, за които трябва да се помисли при планирането. Детайлите идват по-късно, фокусирайте се върху голямата картина.
Нуждаете се от помощ? Вижте статията за картите на паяците , нашите шаблони за сценарий, дейността „ Начало на истории “ или създайте свой собствен графичен органайзер за планиране!
Можете да си направите собствена удобна визуализация за стъпките в процеса на писане, като тази вляво, като използвате нашите шаблони за инфографики с инструкции!
Писането на сценарий е много забавно! Всеки формат може да започне с чернова на сценарий, което е моментът, в който историята ви наистина се сглобява. Вземете всички тези идеи и ги подредете в основна структура на историята. Това може да изглежда много различно за графичен роман, отколкото за писане на текст. Може да включва поставяне на герои и/или сцени в клетките, но не и персонализирането им. Удобен трик със Storyboard Creator е копирането и преместването на клетки. По този начин можете да добавяте още клетки между други клетки, да копирате клетки и да правите малки промени, да пренареждате реда на клетките и други.
Черновите би трябвало да са скици на финалния проект, а не на финалната история. Първата чернова и публикуваната работа може да са на километри разстояние една от друга - и това е добре. Не се опитвайте да направите всичко както трябва от първия път - това само ще бъде разочароващо. Черновата е там само за да подреди идеите в последователен (или не) ред - за да се превърнат във форма на история. Едва когато всички идеи са изложени пред вас, можете да ги осмислите и да ги направите добри!
Ако искате да добавите още едно ниво към разказването на истории, когато пишете, разгледайте някои предварително направени оформления на графични романи , които могат да бъдат зададени като шаблон. Играта с оформлението и плавността ще ви помогне да определите темпото и действието и наистина ще издигне креативността ви на следващото ниво!
Имате основите. Сега е време да се потрудите с малко магия: детайли, описания, нови идеи, нови ъгли, цвят, пози, балончета за реч, изрязване, наслояване, персонализиране... Тогава ще ВИДИТЕ как се развива историята ви.
Професионален съвет: Копирайте вече свършената работа. Спестете време, като копирате герои, сцени и елементи, които вече са във вашия сценарий, вместо да ги търсите отново. По този начин ще имате избрани едни и същи цветове и/или филтри. Копирайте цели клетки, ако някои неща остават същите от кадър на кадър, особено ако действието се случва в една и съща сцена. Все още можете да коригирате всичко, за да отговаря на нуждите на новата клетка.
В примерния сценарий по-долу, горният ред представлява много основна идея за това, което искам да се случи в историята или в моята чернова. Долният ред показва как може да изглежда, след като съм затвърдил историята си и съм започнал да правя редакции и да добавям детайли.
(Това ще започне 2 седмица безплатен пробен период - Не е необходима кредитна карта)
Да. Етапът на редакция може да продължи дълго време. Редактирането е любимата ми част, но е и най-трудната . Промяната на упорития труд, който вече сте положили, може да е трудна за изпълнение. Въпреки това, предлагам някой друг да прегледа работата ви по време на незадължителна стъпка от редакция от колеги . Важно е някой, който няма начертана историята в главата си, да може да я последва!
Проверете дали сте избрали желаните цветове, дали изрязването е правилно, а преходите са точно както искате. Всички думи ли са изписани правилно? Имате ли правилната пунктуация? Ясна ли е последователността на клетките за читателя?
Да, прекарали сте известно време в редактиране. Сега е моментът да извадите лупата. Може дори да искате някой друг да коригира работата ви, тъй като вече сте я прегледали много пъти.
Споделете работата си в клас или онлайн. Storyboard That предлага и няколко опции за отпечатване на вашия невероятен графичен роман. Няма нищо по-хубаво от това да държите публикувана част от вашата работа в ръка.
Добавете видео и аудио за невероятни дигитални истории! Не забравяйте да разгледате Storyboard That с PPT и други за още идеи какво да правите с вашия шедьовър.
(Това ще започне 2 седмица безплатен пробен период - Не е необходима кредитна карта)
Манга е стил на комикси и графични романи, произхождащ от Япония, но прегърнат от читатели по целия свят. Характеризира се със своя черно-бял арт стил и емблематичен дизайн на персонажа, включващ изразителни, често големи очи. Мангата обхваща широк спектър от жанрове, привлекателни за различни възрастови групи и обикновено се сериализира в списания, преди да се компилира в томове. Посоката на четене е отдясно наляво, с различни демографски данни като шонен за момчета, шоджо за момичета, сейнен за мъже и джосей за жени. Художниците на манга често имат уникален стил, а популярни сериали като „Наруто“, „One Piece“ и „Атака на Титан“ превърнаха мангата в глобален феномен с разнообразна и отдадена база от фенове.
Комиксите и графичните романи са последователни форми на изкуство, но се различават основно по своя формат и съдържание. Комиксите са по-кратки, сериализирани публикации, често с подвързване с телбод или подвързия. Те обикновено са част от текуща серия и обикновено са по-къси по дължина. Графичните романи, от друга страна, са по-дълги, самостоятелни произведения с по-сложен и разширен разказ. Те често се публикуват като самостоятелни книги и обхващат по-широк диапазон от жанрове и теми, което ги прави подходящи за различни читатели. Докато и двете медии използват илюстрации и текст, за да разкажат история, графичните романи са склонни да предлагат повече дълбочина и изтънченост в разказването на историите, развитието на героите и художественото качество, което ги прави отделна и уважавана форма на литература в сферата на комиксите.
Графичните романи, като средство за разказване на истории, комбинират визуални и литературни елементи, за да предадат разказ. Някои от ключовите елементи, които допринасят за структурата и ефективността на графичните романи, са визуално изкуство, наративна структура, герои, текст, оформление, теми, дизайн и други специфични за жанра елементи.