Die konkrete Poesie nutzt ihre Form und ihre visuelle Struktur, um ihre Bedeutung zu reflektieren oder einen künstlerischen Zweck zu erfüllen. Konkrete Gedichte arrangieren oft Worte in Form eines Bildes. Sie können auch mit dem Gedächtnis eines Gedichts spielen, indem sie die Kapitalisierung und die Interpunktion verändern, Wörter und Sätze an unerwarteten Orten brechen, Wörter deutlich über die Seite verbreiten und sich auf den weißen Raum verlassen, um Sinn und Schönheit zu vermitteln.
Konkrete Poesie ist jede Poesie, die ihre Form und visuelle Struktur verwendet, um ihre Bedeutung zu reflektieren oder einen künstlerischen Zweck zu erfüllen. Manchmal bedeutet dies, dass die Worte eines Gedichts eine bestimmte Form, wie der Schwan und seine Reflexion in John Hollanders Gedicht "Schwan und Schatten" schaffen. Andere konkrete Gedichte können mit dem Gedächtnis eines Gedichts spielen, indem sie ungewöhnliche Großschreibung und Interpunktion verwenden, Wörter und Sätze an unerwarteten Orten brechen, Worte deutlich über die Seite verbreiten und auf Leerzeichen verweisen, um Sinn und Schönheit zu vermitteln. Die konkreten Dichter betrafen ebenso viel und oft mehr über das Erscheinen eines Gedichts wie über die Worte eines Gedichts. Infolgedessen sollen konkrete Gedichte nicht allgemein laut gelesen werden, so viel von ihrer Bedeutung würde in einer rein mündlichen Darstellung verloren gehen.
Obwohl es Beweise dafür gibt, dass die alten Griechen Gedichte geschrieben haben, um Objekte zu repräsentieren, ist die konkrete Poesie in der modernen Welt eine relativ neue literarische Form. Moderne Dichter spielten mit Form und Abstand im frühen 20. Jahrhundert, wie in den Werken der Phantomen wie Ezra Pound. Die experimentelle Poesie von EE Cummings verkörperte auch viele konkrete Elemente, wie sie aus den strukturellen Normen der traditionellen Poesie zerbrach und Wortbrüche und den Abstand in die Botschaft seiner Gedichte enthielt. Diese Verschmelzung des physikalischen Formats mit thematischem Inhalt bleibt bis heute in einer Poesie bestehen. Viele Dichter des 20. und 21. Jahrhunderts tragen in ihrer Poesie konkrete Elemente. Langston Hughes bekannte "Mutter zu Sohn", zum Beispiel, schließt kurze zackige Linien ein, um die groben, gebrochenen Treppenstufen der metaphorischen Treppe des Gedichts darzustellen.
Nach den 1950er Jahren entwickelte sich die konkrete Poesie zu einer noch bildbasierten Form. In gewisser Weise wurden die Worte dem künstlerischen Bild unterworfen. Diese späteren Dichter beabstandeten Wörter, Silben, Buchstaben und Satzzeichen, um bildliche Bilder zu erzeugen. Diese Form der Poesie fördert eine künstlerische Synthese von verbalen und visuellen Elementen. Kreative Dichter spielen heute weiterhin mit diesem Formular, indem sie fotografische und sogar Klangelemente in ihre poetische Kunst integrieren.
Konkrete Poesie ist eine Art von Gedicht, bei dem die Anordnung von Wörtern, Buchstaben und Leerzeichen eine visuelle Form erzeugt, die die Bedeutung des Gedichts widerspiegelt. Das Layout ist genauso wichtig wie die Worte selbst.
Um ein konkretes Gedicht zu erstellen, wähle ein Thema oder Objekt und ordne die Wörter auf der Seite so an, dass sie ein Bild ergeben, das zum Thema passt. Ermutige die Schüler, mit Schriftarten, Größen und Abständen für kreative Effekte zu experimentieren.
Konkrete Poesie hilft Schülern zu sehen, wie visuelles Design und Sprache zusammenarbeiten. Sie fördert Kreativität und kann den Poesieunterricht für visuelle Lerner ansprechender machen.
Ja! Ein Gedicht über einen Fisch könnte die Form eines Fisches haben, mit den Linien, die sich wölben, um den Körper zu skizzieren. Ein weiteres Beispiel ist ein Baumgedicht, das die Natur beschreibt, wobei die Worte den Stamm und die Zweige bilden.
Der Hauptunterschied besteht darin, dass konkrete Poesie auf das visuelle Layout setzt, um Bedeutung zu vermitteln, während sich traditionelle Poesie mehr auf Rhythmus, Reim und Worte konzentriert. Beim konkreten Gedicht ist die Form des Gedichts Teil seiner Botschaft.