Трагедия - это отрасль драмы, которая серьезно затрагивает скорбное падение главного героя. Во многих трагедиях главный герой является трагическим героем возвышенного социального статуса, чей собственный недостаток характера сочетается с судьбой, чтобы привести к их гибели.
Трагедия - это отрасль литературы, которая серьезно затрагивает скорбное падение главного героя. В классической трагедии главный герой - трагический герой возвышенного социального статуса, чей собственный недостаток сочетается с судьбой, чтобы привести к их гибели. Однако в последние столетия трагедия приняла другие формы, показывая главных героев социальной значимости и устранив трагический недостаток, чтобы предположить полное бессилие персонажа перед лицом современных проблем. Независимо от деталей, все трагедии пытаются рассмотреть серьезные вопросы существования, особенно отношения между человеком и вселенной.
Трагическая форма была впервые разработана древними греками как драматическое искусство. Такие драматурги, как Софокл и Еврипид, писали трагические драмы, чтобы сопровождать ритуальные религиозные праздники. В этих пьесах были установлены понятия трагического героя, трагический недостаток (хамартиа) и полученный катарсис. Входы и выходы замаскированного хора, предоставившего комментарий во время игры, предвосхитили изменения сцены в более позднем театре. Греческая модель вызвала жалость и страх перед аудиторией в результате трагического взаимодействия выбора персонажа и его неизбежной участи. Греческие трагические герои обычно начинают игру в разгаре своих способностей - счастливых, уважаемых, успешных и благородных родов. Однако их собственные недостатки характера побуждают их совершить ряд ошибок, которые приводят к их падению. Печаль, вызванная трагедией, проистекает из способности зрителей понять мышление героя и представить себя в его или ее туфлях. Эта связь с трагическим героем оставалась центральной в жанре, несмотря на множество вариаций на протяжении веков.
После вымирания в качестве предпочтительной формы литературы в течение нескольких столетий, трагедия пережила возрождение в XVI и XVII веках в Елизаветинской Англии и в театре французского барокко. Английские драматурги, такие как Кристофер Марлоу и Уильям Шекспир, продолжили греческую традицию трагических героев, принесенных по своим собственным недостаткам, как в «Трагической истории доктора Фауста» , « Отелло» или « Макбет» . Однако они представили более обычных героев и обогатили свои рассказы добавлением подзаголовков. Французские писатели, такие как Расин, Корнеил и Мольер, включали героев с высоким рождением, но помогли популяризировать трагикомедию, в которой трагедии закончились счастливым результатом.
В течение следующих нескольких столетий трагедия развивалась вместе с ростом романа. Такие романы, как « Грозовой перевал» Эмили Бронте, «Великий Гэтсби» Ф. Скотта Фитцджеральда и « Преступление и наказание Достоевского», передали элементы трагедии повествовательной форме. Хотя они больше не следовали драматическому духу пьесы, трагические романы, тем не менее, затрагивали великие религиозные и психологические вопросы, связанные с человеческими страданиями. Сегодня трагедия остается очень ценным литературным жанром. Поскольку современные аудитории продолжают наслаждаться трагедиями со всех концов тысячелетий, они также продолжают создавать новые вариации жанра для сцены, страницы и экрана.