Langston Hughes, 1920'lerin Harlem Rönesansının en ünlü yazarlarından, şairlerinden ve oyun yazarlarından biridir. Yazılarında müzikal bir nitelik var, Hughes caz müziğinden güçlü bir şekilde etkileniyor. Afro-Amerikan deneyimi hakkında, özellikle işçi sınıfının yaşamlarına odaklanarak birçok farklı şekilde yazdı. O, topluluğunun ovasını, çalışan insanlarını göz ardı etmeye çalışmadı; bunun yerine, onları kendi sözleriyle canlı bir şekilde resmetti ve okuyuculara yaşamları, mücadeleleri, zaferleri ve acıları hakkında samimi bir bakış açısı verdi.
“Düşler” ve “Harlem” (Ertelenmiş Bir Rüya) adlı iki şiirde Hughes, Afrikalı Amerikalıların 1900'lerin başındaki ortak hayallerine odaklanır - Martin Luther King, Jr.'ın “ I Have A Dream ” adlı kitabında bahsettiği rüyanın aynısı. ” konuşma: gerçek eşitlik. “Düşler”de Hughes, hayalleri bırakmamanın önemi temasını inceliyor, çünkü hayaller olmadan hayat boş ve kırık. "Harlem"de (Ertelenmiş Bir Rüya) Hughes, rüyalar ertelendiğinde ne olduğuna dair önemli soruyu inceliyor: Her geçen yıl eşitlik mücadelesinin yaptığı gibi daha mı güçleniyorlar? Hughes, benzersiz bir Afro-Amerikan bakış açısıyla yazarken, rüyalar hakkındaki şiirleri, kendi Amerikan rüyalarının peşinden koşan her Amerikalıyla ilişkilendirilebilir.
Harlem Rönesansı, 1910'lar-1930'larda Harlem, New York'ta 1920'lerde hareketin yüksekliği ile sanatın çiçek açmasıydı. Kuzeye serbest köle göçünü takip eden yıllarda ve Güney'deki Jim Crow döneminde Harlem, daha iyi ve eşit bir yaşam arayan Afrikalı Amerikalılar için bir sığınak haline geldi. Topluluk büyüdükçe, orada yaşayan Afrikalı Amerikalıların kimliği de büyüdü. Harlem Rönesansı, Alain Locke'un “Yeni Zenci” olarak adlandırdığı, Afrikalı Amerikalıların kendilerini beyaz erkeklerin egemen olduğu bir sistemle değil, akranları aracılığıyla tanımladıkları dönem haline geldi. Bu önemli kültürel hareketten ortaya çıkan daha popüler sanatçılar, müzisyenler ve yazarlardan bazıları şunlardır:
Tarih.com'da öğrencilerin Harlem Rönesansı hakkında daha fazla bilgi edinmelerini sağlayın.
“Düşler” kısa, geleneksel iki kıtalık bir şiirdir. Her kıta 4 satırdan oluşur ve katı bir abcb defe kafiye şemasını takip eder. İlk kıta, okuyucuyu rüyalara sıkı sıkıya sarılmaya teşvik eder, çünkü onlar ölürse hayat “uçamayan kanadı kırık bir kuş” gibidir. İkinci kıta yine okuyucuyu rüyalara sıkı sıkıya sarılmaya teşvik eder, çünkü onlar gittiğinde hayat “karla donmuş çorak bir tarladır”. Her iki görüntü de insanların vazgeçtiği bir dünyayı vurgulayan umutsuzluk ve boşluk görüntüleridir.
"Harlem" (Ertelenmiş Bir Rüya), farklı uzunluklarda dört kıtadan oluşan kısa, geleneksel olmayan bir şiirdir. Anlatıcı, okuyucudan ertelenen bir rüyaya ne olduğunu düşünmesini isteyerek başlar ve sonraki satırlarda spekülasyon yapmaya devam eder. Anlatıcı, rüyanın kuruduğunu veya iltihaplandığını, “çürük et gibi kokmaya” başladığını veya yaşla birlikte daha tatlı hale gelip gelmediğini merak ediyor. Anlatıcı daha sonra belki de çok uzun süre tutulan ağır bir yük gibi sarkmaya başladığını varsayar. Anlatıcı, şiirin sonunda okuyucuyu italik bir son satırla şaşırtıyor ve bu, okuyucuyu, ertelenen bir rüyanın daha güçlü hale gelip gelmediğini merak etmeye bırakıyor, çünkü anlatıcı merak ediyor: "Yoksa patlıyor mu?"
Dikkat çekmek için sınıfınızı küçük gruplara ayırın ve her gruba “Hayaller” veya "Harlem" şiirinden bir kıta veya satır atayın. Öğrencilerin imgelem ve duyguları yorumlamasını sağlayın, ardından anlayışlarını görsel hikaye panoları kullanarak gösterin. Bu, öğrencilerin soyut fikirleri somut görsellere bağlamalarına ve hem anlama hem de heyecan geliştirmelerine yardımcı olur.
Yansıma teşvik edinmek için öğrencilere kendi hayallerini veya hedeflerini listelemelerini söyleyin. Gerçek hayattaki engelleri tartışmalarına olanak tanıyın ve bunları şiirlere paralel olarak ele alın. Bu kişisel bağlantı, metni daha derinlemesine anlamaya ve öğrenmeyi daha anlamlı hale getirmeye olanak sağlar.
Öğrencilere metaforlar, benzetmeler ve imgeler örneklerini vurgulamaları için yönetin. Bu edebi cihazların mesajı ve duygusal etkiyi nasıl güçlendirdiğini tartışın. Bu, temel okuma becerilerini ve şiirsel tekniklere takdir geliştirmeyi sağlar.
Eleştirel düşünmeyi teşvik edin ve sınıfı farklı sonuçlar için gruplara bölün. Kanıtlara dayalı düşünmeyi teşvik edin ve şiirlerden alıntılar yapın. Bu etkinlik, tartışma becerilerini güçlendirir ve edebi analizi derinleştirir.
Yaratıcılığı destekleyin ve öğrencilerin hayalleri tutmak veya engellerle yüzleşmek hakkında kendi kısa şiirlerini yazmalarını sağlayın. Paylaşımı küçük gruplarda veya sınıf genelinde teşvik edin ve çeşitli sesleri ve kişisel ifadeleri kutlayın.
Langston Hughes'un hem "Hayaller" hem de "Harlem" (Ertelemis Bir Rüya) adlı şiirlerinin ana teması, hayalleri tutmanın önemi ve hayaller ertelendiğinde veya kaybolduğunda ortaya çıkan sonuçlardır. Hughes, hayallerin yaşamları nasıl şekillendirdiğini ve değişimi motive ettiğini keşfeder, özellikle zorluk yaşayanlar için.
Harlem Rönesansı ve Langston Hughes hakkında kısa bir genel bakışla başlayın. Şiirleri yüksek sesle okuyun, imge ve mecazları tartışın ve öğrencilerden temaları kendi arzuları ile bağdaştırmalarını isteyin. Görsel hikaye anlatımı, grup tartışması veya yaratıcı yazma etkinlikleri gibi aktiviteleri kullanarak dersi etkileşimli ve akılda kalıcı hale getirin.
Hughes, hayallerin umut, yön ve motivasyon sağladığını vurgular. Hayalleri olmadan yaşamın boş veya durağan hale gelebileceğini öne sürer. Şiirlerinde canlı imge kullanarak hayallerin bireyleri ve toplulukları güçlendirdiğini gösterir, özellikle zorluklar veya eşitsizlikler karşısında.
Hayaller insanların umutsuzluğa kapılmamak için hayallerine sıkı sıkıya tutunmasını önerir ve basit mecazlar kullanır. Harlem (Ertelemis Bir Rüya) ise hayallerin ertelenmesi durumunu araştırır, sorular sorar ve güçlü duyusal imgeler kullanarak hayal kırıklığı ve beklentiyi ifade eder.
Harlem Rönesansı Hughes'un tarzını ve temalarını şekillendirdi, onun Afro-Amerikan deneyimleri, kültürü ve arzuları hakkında yazmasını teşvik etti. Şiirleri, dönemin yaratıcılık, direniş ve eşitlik arayışını yansıtarak eserlerinin hem ilişkilendirilebilir hem de tarihsel açıdan önemli olmasını sağlar.