Dato che così tante storie e fumetti ruotano attorno a personaggi dinamici, è fondamentale trasmettere le giuste emozioni e azioni nei nostri storyboard. La funzione drag-and-drop semplifica notevolmente l'inserimento dei personaggi negli storyboard, ma cosa si fa dopo? Ho realizzato molti storyboard nella mia vita. Lasciate che vi condivida alcuni dei trucchi che ho imparato!
Tutte queste posizioni possono essere create scegliendo tra una varietà di opzioni. Cliccando su "Modifica posa" nel menu a destra, puoi personalizzare i colori di capelli, pelle, occhi e vestiti del tuo personaggio. C'è anche un pulsante "Colori casuali" se vuoi che i colori vengano scelti rapidamente in modo casuale!
Puoi cambiare la posa del tuo personaggio in modo semplice e veloce utilizzando una qualsiasi delle nostre pose predefinite in basso. Oppure, personalizza il personaggio tu stesso a sinistra del menu inclinando la testa e scegliendo tra una varietà di espressioni facciali. Sono disponibili anche 15 diverse posizioni di braccia e gambe per creare movimenti diversi. Puoi anche cambiare la direzione in cui il personaggio sarà rivolto: davanti, a destra, indietro o a sinistra.
Nota bene: i personaggi della categoria "Sport" hanno opzioni speciali per le pose legate al loro sport.
Per ulteriori suggerimenti, dai un'occhiata al libro Character Posing - Parte II: Avanzato , scritto da uno dei nostri artisti.
Ok. Hai capito l'idea. Ora passiamo ai trucchi! Anche se non riesci a ottenere ogni posa esattamente come desideri, ci sono alcuni accorgimenti che puoi adottare per rendere i tuoi storyboard delle vere e proprie opere d'arte e storie!
Con il software Storyboard That, hai un enorme potere. Il primo consiglio furtivo che ti do è di giocare con la posizione dei tuoi personaggi . La bambina nella cella "Salto" qui sotto è in realtà inginocchiata in aria, ma con la corda e le linee di movimento, sembra che stia saltando. La donna nella cella "Sonno" è in piedi con la testa inclinata verso il basso e gli occhi chiusi. Dato che è posizionata orizzontalmente sul letto, sembra che dorma con la testa sul cuscino.
La storia di Amleto è ricca di emozioni, azione e, naturalmente, morte. La confusione e l'esitazione di Amleto ad agire sono molto importanti per la trama dell'opera, quindi è fondamentale cogliere le emozioni sul suo volto e nel suo linguaggio del corpo. Osservate il diagramma della trama di Amleto qui sotto. Notate lo shock, la preoccupazione, la confusione e le varie posizioni della morte.
Un altro divertente set di personaggi si chiama Stickies ! Sono figure stilizzate molto espressive, con abiti che possono essere colorati per arricchire la storia!
Puoi usare gli Stickies con i tuoi studenti per raccontare storie, creare semplici mappe dei personaggi o pianificare un prossimo sketch o una recita scolastica! Le opportunità sono infinite.
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{Microdata type="HowTo" id="999"}La posa del personaggio si riferisce al processo di regolazione della postura, della posizione e dell'espressione dei personaggi in una produzione multimediale visiva. È importante perché le pose dei personaggi possono trasmettere un'ampia gamma di emozioni, stati d'animo e azioni, che possono avere un grande impatto sulla narrazione e sul coinvolgimento del pubblico. Comprendendo come funzionano le pose dei personaggi, gli studenti possono esprimersi meglio e creare storie avvincenti attraverso i media visivi.
Gli studenti devono avere una conoscenza di base dell'anatomia, oltre a un forte senso della narrazione visiva. Dovrebbero anche avere una certa esperienza con il disegno o l'utilizzo di strumenti multimediali digitali, come software di modellazione 3D o software di modifica delle immagini. È anche importante per loro avere un senso di empatia e comprensione delle emozioni umane, poiché le pose dei personaggi sono spesso utilizzate per trasmettere queste emozioni nei media visivi.
Un modo per incorporare la posa del personaggio in classe è utilizzare fogli di lavoro che guidino gli studenti attraverso il processo di creazione di pose diverse per emozioni o azioni diverse. Questi fogli di lavoro possono essere utilizzati nelle lezioni di arte, grafica o persino nelle lezioni di inglese o studi sociali per aiutare gli studenti a esprimere la loro comprensione di un particolare tema o concetto attraverso i media visivi.
Sì, la posa del personaggio può essere un ottimo modo per insegnare abilità socio-emotive come l'empatia, la comunicazione e l'autocoscienza. Creando pose che trasmettono emozioni o reazioni diverse, gli studenti possono comprendere ed esprimere meglio le proprie emozioni, nonché comprendere e relazionarsi con le emozioni degli altri.