Motywy, symbole i motywy ożywają, gdy używasz storyboardu. W tym ćwiczeniu uczniowie będą identyfikować motywy i symbole z gry oraz wspierać ich wybory dzięki szczegółom z tekstu.
Marzeniem Toma jest zostać żeglarzem kupieckim i podróżować po świecie. Czuje, jakby świat mijał go, gdy on stoi w miejscu. Mówi, że ludzie chodzą do kina, aby oglądać ruch innych ludzi, podczas gdy oni sami zostają w jednym miejscu. Oczekiwania Laury w życiu również nie składają się na to, na co miała nadzieję. Od liceum jej niepokój ogarnia ją do tego stopnia, że nie zrobiła wiele z niczego. Jej marzenia są zamknięte w jej szklanych figurkach, które są piękne i wydają się żyć własnym życiem, ale nigdy nie przekraczają granic mieszkania. Marzenia i oczekiwania Amandy w życiu również opadły płasko, poczynając od chwili, gdy mąż ją opuścił, i kontynuując obserwując, jak jej dzieci bez życia poruszają się przez życie. Marzenia i oczekiwania, które bohaterowie mają w swoim życiu, nie spełniają oczekiwań, ponieważ wiele marzeń i oczekiwań zawodzi nas w życiu.
Spektakl nazywa się grą pamięciową, a dzięki temu postacie i wydarzenia są zabarwione wspomnieniem wydarzeń i ludzi. Światło odgrywa ważną rolę w podkreślaniu emocji bohaterów i emocji poszczególnych scen, w tym gniewu i romansu. Tom porównuje stan umysłu swojej siostry do kawałków szkła, który przypomina mu o tym, kiedy go zobaczy. Ponieważ pamięć zmienia się wraz z upływem czasu, a Tom jest nękany winą, prowadzi to do kwestionowania, jak bardzo krucha była Laura, i jak bardzo porywcza była w pogoni za dżentelmenem, który dzwonił do swojej córki Amandy. Ponadto, w pamięci, niektóre rzeczy są bardziej wyolbrzymione ze względu na ich wartość emocjonalną, która jest prawdziwym napędem pamięci.
Tom pracuje wiele godzin dziennie w tygodniu, ponieważ jest jedynym dostawcą dla Amandy i Laury. Czuje się zobowiązany do pozostania w pobliżu, ponieważ widzi obrażenia, które spowodował jego ojciec, kiedy uciekł. Co więcej, widzi Laurę jako coś delikatnego i wymagającego opieki, jak szkło. On ją kocha i wydaje się niechętny, by zostawić ją z Amandą. Ostatecznie Tom musi dokonać wyboru między podążaniem za własnymi nadziejami a marzeniami i pozostaniem w mieszkaniu z matką i siostrą, aby upewnić się, że są pod opieką. Jego wybór zmusza go do poczucia winy przez wiele lat.
Typową drogą dla młodej kobiety w tym okresie jest wykonywanie zawodu, czy to jako sekretarka, czy nauczyciel, a następnie przejście do małżeństwa z mężczyzną, który zajmie się nią i ich nieuniknionymi dziećmi. Od niektórych kobiet oczekuje się od razu małżeństwa. Amanda spodziewa się, że jej córka pójdzie w jej ślady: aby zabawiać wielu szlachetnych dżentelmenów i osiąść na jednej z nich, gdy kończy szkołę biznesową. Niestety, Laura nie podąża tą zakazaną ścieżką. Tom, jako człowiek w domu, powinien opiekować się swoją matką i siostrą; jednak wkrótce będzie musiał także wziąć własną żonę. W pewnym momencie w odległej przyszłości, jak Tom opowiada o sztuce, widzimy, że to się jeszcze nie wydarzyło dla niego.
Kolekcja ze szklanej menażerii odzwierciedla własne wnętrze Laury. Jest delikatny i delikatny, z pięknem, które wychodzi ze światłem, oraz z ludźmi, którzy wydobywają to światło. Niestety kolekcja szkła nie przydaje się do niczego innego niż podziw; nie ma funkcji. Laura jest podobnie jak kolekcja szkła w tym sensie, ponieważ w ciągu sześciu lat od ukończenia szkoły średniej tak naprawdę nie zrobiła zbyt wiele ze swoim życiem i wydaje się, że nie ma żadnych planów, aby cokolwiek zrobić.
Sam Tom mówi, że dzwoniący dżentelmen nie jest tak naprawdę punktem gry; zamiast tego jest symbolem "długo spóźnionego, ale zawsze oczekiwanego czegoś, dla czego żyjemy". Dzwoniący dżentelmen nadaje cel Amandy, aby zapewnić dobrą przyszłość swojej wymachującej córce. Rozmówca jest również kolejnym źródłem niepokoju dla Laury, która nie jest pewna, jak spełnić jego lub oczekiwania matki, że jest kobietą, która może zwabić i zatrzymać mężczyznę.
Filmy są ucieczką dla Toma od jego obowiązków w domu, do jego siostry i matki, i od społecznych nacisków, które utrzymują go na stanowisku w magazynie obuwia. Tomek postrzega filmy jako sposób na przeżywanie życia poprzez znaki na ekranie, podróżowanie i poruszanie się tak jak oni. Marzy o opuszczeniu małego mieszkania, zostaniu żeglarzem kupieckim i zobaczeniu świata - mając przygody podobne do postaci z filmów.
Światło służy podkreśleniu piękna rzeczy, które mają emocjonalne przywiązanie do Toma w jego pamięci. Na przykład różowe światło lampy w salonie zdaje się odbijać wewnętrzne światło Laury, gdy poznaje Jima O'Connora. Światło odbija się od szklanych figurek w menażerii, podkreślając ich wewnętrzne piękno, symbol jej własnego. Światła wychodzące z mieszkania tworzą atmosferę romansu i tajemniczości ze świecami, ale w końcu również wywołują nastrój rozpaczy, gdy Jim przełamuje nadzieje Laury, a Tom w końcu ucieka.
(Te instrukcje są w pełni konfigurowalne. Po kliknięciu „Kopiuj działanie”, zaktualizuj instrukcje na karcie Edytuj zadania.)
Utwórz storyboard, który identyfikuje powtarzające się motywy w Szklanej Menagerie . Zilustruj instancje każdego motywu i napisz krótką opisy poniżej każdej komórki.
Namów uczniów do aktywnego poszukiwania symboli i motywów w całej sztuce, przypisując im zadanie "Poszukiwania Symboli". Ta interaktywna aktywność pomaga uczniom zauważać szczegóły i wzmacnia ich zrozumienie używanych przez autora środków literackich.
Niech uczniowie lub małe grupy skupią się na jednym powtarzającym się symbolu lub motywie z przedstawienia, na przykład na szklanej figurze, świetle lub filmach. To pozwala im analizować głęboko bez przytłaczania się całością tekstu.
Niech uczniowie przeczytają sztukę i zidentyfikują, gdzie pojawia się ich przypisany symbol lub motyw. Powinni zapisać co najmniej trzy przykłady wraz z odniesieniami do stron lub scen, aby ćwiczyć umiejętności dowodzenia tekstem.
Poprowadź uczniów do analizy tego, jak ich symbol lub motyw dodaje głębi do tematów i postaci sztuki. Zachęć ich do rozważenia, jak autor wykorzystuje te elementy, aby stworzyć głębsze znaczenie lub emocjonalny wpływ.
Zaproś uczniów do przedstawienia swojej pracy za pomocą plakatu, slajdów cyfrowych lub krótkiej prezentacji ustnej. Ten etap pomaga utrwalić wiedzę i umożliwia klasie zobaczenie połączeń między symbolami, motywami a głównymi tematami w sztuce.
The Glass Menagerie explores central themes like dreams and expectations, the power of memory, duty to family, and societal pressures. Each character wrestles with unfulfilled hopes, family responsibilities, and the struggle to break free from their circumstances.
Use storyboards to help students identify and illustrate recurring symbols and motifs, like the glass menagerie, light, or the movies. Ask students to create images and write short descriptions explaining how each symbol relates to the play's themes.
The glass menagerie symbolizes Laura's fragility and her inner world. Like her collection, Laura is delicate, beautiful, and isolated, reflecting her struggles to connect with others or break free from her limitations.
The Glass Menagerie is a memory play because the story unfolds through Tom's recollections, making events and characters colored by his emotions and guilt. This narrative style emphasizes the subjectivity and fragility of memory.
Have students create a storyboard illustrating key themes, such as dreams vs. reality or family duty. Students can draw scenes, select quotes, and write brief descriptions to show their understanding of the play's deeper messages.