https://www.storyboardthat.com/sl/articles/f/snemalec

Filmar oko: Delo s snemalcem

Miguel Cima

Oglejte si našo Film stran za več sredstev.

9 korakov k sodelovanju s kinematografi



Ustvari Storyboard 

(To bo začelo 2 teden brezplačnega preizkusa - nobena kreditna kartica ni potrebna)


Od vseh umetnosti je film najbolj preprost. Včasih, seveda, lahko vidimo režiserje, ki so obvladali več kot eno od delovnih mest v filmu, kot je pisanje scenarija, kot vedno Quentin Tarrentino. Nekateri so tudi v filmih, ki jih usmerjajo, kot sta Woody Allen, Jodie Foster in Spike Lee. V redkih primerih lahko avtor uredi film, kar Louis CK počne s svojo predstavo. In to je nizkoproračunska legenda, ki jo je Robert Rodriguez napisal, režiral, uredil in ustrelil svojo prvo vlogo, El Mariachi . A veliko bolj pogosto kot ne, film ni o enem umetniku, temveč celotni družbi umetnikov, ki prihajajo skupaj, vsak strokovnjak na svojem področju. V produkciji lahko na njem deluje več deset ali sto ljudi. Toda le eden od njih je končno odgovoren za to, kar bo film zagledal: kinematograf.

Snemalec je kot profesionalni fotograf na steroidih. Fotoaparat mora biti ne samo, da mora biti okvir, osvetlitev in fokus potrebno profesionalno nastaviti, zato mora biti zagotovljena doslednost in prehodi brez vlečenja. Poznan tudi kot direktor fotografije (ali kratkoročno DP), je zelo tehnično stališče, ki zahteva dobro znanstveno področje. Kadar imajo tudi talent v oblikovanju in vizualnem izrazu, se zgodi nekakšna alchemija: podoba, ki je prijetna za oči, pod nadzorom laboratorijske ravni. Najboljši razvojni partnerji niso le poklicni tehniki; povečujejo vizualni jezik filma. Ne gre le za »videz« filma, ampak za pripovedovanje zgodbe, sporočanje vitalnih informacij in celo čustva, ki jih prenašajo.

Če želite biti resnično pameten režiser, razumevanje, kaj počne DP in kako pravilno komunicirati z njimi, je ključnega pomena. Navsezadnje je to VAŠA vizija, na katero bo še naprej delovala. Če želite, da izgleda pravilno, se prepričajte, da govorite z istim jezikom s svojim snemalcem. V idealnem primeru se ta odnos začne s preprodukcijo, se vedno izvaja skozi vse delo na setu in se pogosto nadaljuje v post-produkcijo. Spodaj je razčlenitev, kaj storiti in kaj pričakovati pri vaši proizvodnji, ko delate z vašo DP. Razmislite o kontrolnem seznamu o tem, kaj morate razpravljati in zahtevati kot režiser, ki oblikuje svoj vizualni jezik.

*OPOMBA! Dve stvari, ki bi jih morali imeti pripravljeni, preden začnete: svoj scenarij in vašo zgodbo. Direktorji morajo vedeti naprej in nazaj in jih vedno imeti pri roki. Če nimate teh ključnih orodij, boste s svojim snemalcem naredili veliko težje delo, kar lahko povzroči projekt.


Predprodukcija

Ustanovitev uspešnega sodelovanja s snemalcem pomeni začetek zgodnje. Ta ključni položaj mora sodelovati z režiserjem, takoj ko je scenarij pripravljen in so zgodbe združene. Pridobivanje na isti strani pred posnetkom okvirja bo zagotovilo pripravljenost in omogočilo celoviti viziji, da počasi kuhamo, ne pa da bi ga popeljali. Tukaj je treba razpravljati na tej stopnji:


1. Pridobivanje v razpoloženje


Režiser je oseba, ki gleda vizijo v tednih, mesecih in letih, preden kamere celo preidejo. V notranjosti možganov ideja ni vidna. In medtem ko morda ne boste mogli predstavljati vsakega posnetka, lahko "počutite" celotno stvar od začetka do konca. Pogosto čustva izhajajo iz žanra. Grozljivi filmi bodo mračni. Komedije so lahko bolj igrivega z atmosfero, podobno cirkusu. Romantika ima lahko veliko sonca in dežja, da izrazi vzpone in padce razmerja. Torej, kakšno je razpoloženje vašega filma? Postane vprašanje, da razmišljate na splošno, ampak tudi pri obravnavi določenih prizorov. Ali nizka razsvetljava in dimni scenariji naredijo vašo skrivnostno zgodbo krhko, ko nastane napetost? Morda svetla bela soba z nebesno prizoriščem pomaga prodati svojo reklamo? Pogovorite se s svojim snemalcem. Prinesite svoje ideje in pustite RP prostora, da ponudijo in razvijejo svoje. Pametni direktorji poslušajo ideje vodij oddelkov in ustrezno sprejemajo odločitve. Dajte svojo zgodbo v skupno rabo, da pošljete svoje sheme za urejanje in urejanje (lahko preberete, kako narediti zgodbo tukaj ). Ko ste oba na isti strani, lahko DP začne razmišljati o tem, kaj bo potreboval za opravljanje naloge.


2. Vzorec zaloge

Film je bil prvotno posnet na filmu; trak celic s kemičnimi emulzijami, ki so reagirali na svetlobo. Različne kemične kombinacije so proizvajale različne vrste zalog, ki so se razlikovale v barvnem ravnotežju, zrnatosti, kontrastu, ločljivosti, velikosti filmov in dimenzija okvirja. Očitno digitalna fotografija tega postopka ne uporablja. Toda vizualno vprašanje ostaja enako: kako bo izgledal ta film? Digital omogoča enako izbiro z elektronsko manipulacijo s posnetimi podatki o sliki. V vsakem primeru se v celotnem filmu skoraj vedno uporablja edinstvena "zaloga", ki ohranja vizualno konsistenco skozi celoten del. Torej izbira samo tisto , kar bo ta zaloga, je ključno pomembna odločitev. Ali morate iti v širokozaslonski način? Ali bi bilo treba zrna in praske uporabiti za posnemanje starega filma? Ali bi morali rumeni močno povečati puščavsko nastavitev? Resnično morate narediti te vrste odločitev, preden se lotite nastavitve. Nastajanje na celostnem občutku filma bo pomagalo pri iztekanju vizualnih tem in usmerjanju tona od začetka.



Ustvari Storyboard 

(To bo začelo 2 teden brezplačnega preizkusa - nobena kreditna kartica ni potrebna)


Filters
Filters

Primer

Prilagodite to zgodbo

(To bo začelo 2 teden brezplačnega preizkusa - nobena kreditna kartica ni potrebna)



3. Equation Equation

Ključni del predprodukcijskega procesa je razčlenitev scenarija. To je, če vi in ​​vaša produkcijska ekipa prekinete projekt s finim zobnim glavnikom in dokumentirate vsak fizični, časovni in človeški vir, ki ga bo film potreboval. V tem trenutku si res potrebujete vašega snemalca. Če želite preučiti zahteve scenarija in postavitve deskriptorjev, bo pameten DP ocenil, kaj bo posadka kamere potrebovala. Poleg velikih odločitev - kot kakšna vrsta objektiva in osvetlitve bo potrebna za vsak posnetek - je treba izvesti obremenitve z mikro vodenimi odločitvami. Ali bo prišlo do sledenja? Če posnamete posnetke iz gibljivega avtomobila, so morda potrebni posebni nosilci za fotoaparat. In potem tam še vedno bolj priljubljena hitrost. To ni samo problem filmske opreme, temveč postane regulatorna zadeva, saj se vohuni vedno bolj nadzirajo nacionalni in regionalni predpisi. Nekdo v proizvodnji bo moral priti na pridobivanje teh dovoljenj, takoj! Obravnavanje vseh teh vprašanj, ki so obravnavane, katalogizirane in izpolnjene, bodo ključne za nemoteno proizvodnjo. Nihče ne želi, da pošljete PAs v opremo za hišo sredi streljanja!


Ustvari Storyboard 

(To bo začelo 2 teden brezplačnega preizkusa - nobena kreditna kartica ni potrebna)


Director/DP
Director/DP

Primer

Prilagodite to zgodbo

(To bo začelo 2 teden brezplačnega preizkusa - nobena kreditna kartica ni potrebna)



4. Raziskovanje vizualnih motivov


Ustvari Storyboard 

(To bo začelo 2 teden brezplačnega preizkusa - nobena kreditna kartica ni potrebna)


Visual Motif
Visual Motif

Primer

Prilagodite to zgodbo

(To bo začelo 2 teden brezplačnega preizkusa - nobena kreditna kartica ni potrebna)





Na bolj kreativno opozorilo direktorji pogosto želijo razmisliti o tem, kako se vizualne teme razvijajo skozi zgodbo. Na primer, v klasičnem filmu Vertigo Alfreda Hitchcocka se uporabljajo znaki kotov, montaže in trik kamere, ki znova in znova prenašajo občutek vrtoglavice in dezorientacije glavnega junaka. To ni ponavljajoča se slika, temveč vrsta tehnik, ki bi občinstvu omogočile vizualne znake za potovanje glavnega junaka. Ena scena uporablja POV strel, ki gleda navzdol po stopnicah, drugo spinalno spiralo in tako naprej. Veliko teh orodij v scenariju ne postane očitno. Pogosto so jih razkrili v oglasnih deskah in se v sodelovanju s snemalcem še dodatno revidirajo. Pozorni DP lahko resnično poveča predstavitveni udarec projekta. Bodite prepričani, da imate ideje pripravljene in vprašajte, ali vaša glava kamere prinese nekaj svojih lastnikov na mizo.


5. Razpored in oko

Ko pride čas, da načrtujete produkcijo, se bo zgodilo, da bo na vrsti najbolj časovno občutljive probleme, ki jih bo treba rešiti. In vse se mora začeti s potrebami tega, kar se bo videlo. Režiser se mora posvetovati s snemalcem o tem, katere posnetke je treba izvesti čez dan in ki so bolje posneti ponoči. Odločilne so odločitve o tem, kdaj lahko lokacijska poganjka delujejo, kadar je treba zgraditi nizove. To velja zlasti pri delu z notranjimi deli, kjer lahko snemanje lokacije močno omeji nastavitve kamere in svetlobe. V večjem obsegu je treba skladanje proizvodnje po lokaciji ali načrtovanju upoštevati glede na potrebe oddelka kamere. Težje posnetke se pogosto pustijo kasneje v proizvodnji, ko podjetje dela z večjimi izkušnjami. Vsak oddelek dodaja zahteve v razporedu, vendar je večino teh potreb treba najprej očistiti s svojim snemalcem. Če ne morete dobiti DP v zgodnjih sestankih za razporejanje, se prepričajte, da jih vsaj pregledate, preden se lotite končnega koledarja.


Produkcija in kaj sledi

Zdaj končno snemate projekt. Vsa priprava je na mestu in proizvodnja je v polnem zamahu. Kot direktor, boste odgovarjali na vprašanja in sprejemali odločitve cel dan. In vsaka od teh odločitev bo temeljila na tem, kar ste se s svojim snemalcem dogovorili, prizorišče scene, posnet z ustrelitvijo. Priprava na te razprave je kritična, saj bo v vsakem trenutku vedno delovala proti tebi. Tukaj je nekaj stvari, ki ste jih lahko prepričani, da boste morali vedeti, kako to storiti med snemanjem in po njem:


1. Oddelek za kamere na kompletu

Preden se karkoli drugega zgodi na setu, se vse zadevne vodje oddelkov sestanejo, da razpravljajo o tem, kakšen bo naslednji korak. Lahko ste prepričani, da bosta skupaj z režiserjem vedno vključena dva člana: pomočnik režiserja in kinematograf. Najprej in najpomembneje je razumeti, kako bo videti strel. Ali bo še vedno ali pa bo fotoaparat premikanje? Se bo osredotočila na spremembe? Kaj pa svetlobne zahteve? Tudi osnovno oblikovanje mora biti pripravljeno. Če se posvetujete s svojim seznamom posnetkov, scenarijem in sličicami, mora biti vaš RP sposoben razumeti potreben posnetek v kratkem zaporedju in se obrnite na podjetje, ki ga je ustanovil. Ko ste prepričani, da je DP razčlenjen, lahko uporabite čas nastavitve za vadbo igralcev, naslovite druge vodje oddelkov ali morda celo obiščete obrtne storitve!


2. Srečne nesreče

Dobro pripravljena produkcija bo dovolj učinkovita, da se bodo med prizori med seboj odpirali nekaj časov. In jih boste potrebovali, saj stvari pogosto "narobe" na način ali drugače. Igralci se pojavijo pozno, spremembe vremena, razpadejo. Te vrste stvari lahko vozijo režiserja nor. Toda pameten DP lahko direktorju pomaga najti nove stvari. Tesno sodelovanje med filmskim ustvarjalcem in snemalcem lahko pomaga pri ohranjanju močnega pogleda na nekaj, kar se resnično ujema s celotno zgodbo. Lahko so preproste stvari, kot je ptica, ki pristaja na avtu, ali pa oblak, ki izgleda kot predmet, o katerem je pravkar govoril. Če vaš DP razume, kaj iščete, bodo te stvari ulovile svoje oči. Dali vam bomo predlog in našli način, kako hitro obrniti posnetek, s ponudbo elementa, ki ga niste nikoli zaslišali. Naj te tematske pogovore dogajajo in našli boste vse vrste dodatkov v objektivu.


3. Mati izuma

Ampak potem, obstajajo časi, ko stvari ne uspevajo velik čas. Oprema se zlomi. Seznami so zmedeni. Lastniki lokacije nenadoma zanikajo proizvodni dostop. Glavoboli, ki se lahko pojavijo, so nešteti. Torej, kaj lahko pametni režiser naredi, ko se to ne bi zgodilo? Poiščite nekaj drugega. In da so te razvojne službe pripravljene in delajo z vami. Lahko pomagajo predlagati popravljene popravke, posnetke proti negativnim ozadjem, varanje okvirjev ali celo niz uporabnih bližnjih, ki vam omogočajo možnosti v urejanju prostora. Bodite pripravljeni izraziti, kakšne občutke morate videti na zaslonu. Dober DP bo imel ogromno vrečo trikov, ki bodo pripravili vašo potrebo v vizualni izum in z malo sreče, pomagali pri zagotavljanju vizije še bolje kot ste načrtovali.


4. Snemanje okoli postprodukcijskih vrzeli

Ker je tehnologija postala lažja in cenejša za uporabo za posebne učinke, se več ljudi igra z zelenimi zasloni, digitalnimi izboljšavami in drugimi orodji, ki jih ni mogoče najti na naborih. Očitno dinozavri jurskega parka , na primer, niso resnični, temveč CGI. Kričljive žrtve pa so resnični akterji. In na nizu, bodo kričali, no, nič! Torej, DP res, resnično mora vedeti, kako vizualizirati, kaj bo zapolnjeno med postopkom po produkciji. Direktorji se bodo morali zanašati na njih, da bi pravilno postavili kamero v negativno ozadje, poskrbite, da bodo glave oče igralcev skladne z akcijo, ki še ni bila posneta in da se doseže ustrezna sorazmernost (to pomeni, da sedmi ocenjevalec ne sme biti tako visok kot T -rex!). Prepričajte se, da veste, kaj želite, da izgleda končna vizija, da DP razume to, in da bo DP najbolje poskrbel, da manjkajoči deli filma ne bodo napadli tistega, kar ste posneli.



Ustvari Storyboard 

(To bo začelo 2 teden brezplačnega preizkusa - nobena kreditna kartica ni potrebna)


Post Production Special Effects
Post Production Special Effects

Primer

Prilagodite to zgodbo

(To bo začelo 2 teden brezplačnega preizkusa - nobena kreditna kartica ni potrebna)


Postprodukcija

Ko končno stopite v postprodukcijo, je kinematograf, ki še naprej sodeluje z vami, najboljši med vsemi svetovi. Čeprav ne bi smeli pričakovati, da bodo tam ves čas, obstajajo določeni postopki, ki jih bo strokovnjak želel biti del. Barvni čas je ključna funkcija v postprodukciji. Želite biti prepričani, da je celoten okus tonov in odtenkov uravnotežen in skladen skozi ves film. Če imate direktno DP, da je v laboratoriju, je v vsakem uspešnem sodelovanju. Dobro je, da prej omenjeni posebni učinki prejmejo tudi nadzor z DP, tudi če lahko posamezni nadzornik FX izvaja ta del predstavitve. Z deljenjem delovnega reza v urejevalnem prostoru s svojim snemalcem lahko pomagate, da podajo predloge o alternativnih poteh, b-rollu in več elementih, ki ste jih morda pozabili ali uporabili drugje. Če je vaš odnos s snemalcem močan, ni razloga, da ne morejo biti del dela, ki je mimo končnega strelca martini.



Veliko več je za delo z razvojnimi partnerji in povsem odkrito, nekateri direktorji tega sodelovanja ne bodo sprejeli. Veliko krat jih obravnava kot samo še en delavec. Mislim, da je to napaka. Film je prvi vizualni medij. In strokovnjak, ki je zadolžen za pridobivanje vseh vizualnih elementov, posnetih pravilno, bi moral biti zelo cenjen. Bolj ko režiser dela z DP, večja je verjetnost, da bo direktor dobil kar hoče od njih. Ta seznam je le začetek. Bodite prepričani, da dodate več svojih lastnih trikov, ko delate s svojim snemalcem.




O avtorju



Argentinski rojen New Yorker Miguel Cima je veteran filmske, televizijske in glasbene industrije. Izkušeni pisatelj, filmski ustvarjalec in ustvarjalec stripa, Miguelov film, Dig Comics , je osvojil najboljši dokumentarni film na San Diego Comic Conju in je bil izbran za Cannes. Delal je za Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV in še več. Trenutno Miguel ustvarja vsebino za več platform in medijev. Njegovo formalno izobrazbo je prišel z univerze v New Yorku, kjer je v filmu zaslužil BFA. Svetovni popotnik, kulturni narkoman in glavni hrani, je srečno neporočen do iste ženske od sredine 2000-ih, ki je posvečen njegovi družini in prijateljem, in slavoljubno služi pravim mojstrom - dva psa in mačko.




Ustvari Storyboard 

(To bo začelo 2 teden brezplačnega preizkusa - nobena kreditna kartica ni potrebna)



Cenitev

Samo na mesec na uporabnika!

/mesec

enkrat letno

Oglejte si Stran s Popolno Ceno

Pomoč Share Storyboard That!

Iščete Več?

Oglejte si ostalo od naših poslovnih členov in vire!

Vsi poslovni viri | Razvoj izdelka | Pogajanja | Poslovni okviri | Film in video virov

Začetek Moj Brezplačni Preskus
Začetek Moj Brezplačni Preskus
https://www.storyboardthat.com/sl/articles/f/snemalec
© 2018 - Clever Prototypes, LLC - Vse pravice pridržane.
Raziščite Naše Članke in Primeri

Preizkusite Naše Druge Spletne Strani!

Photos for Class - Iskanje šole-Safe, Creative Commons fotografijah! (To je tudi CITES za vas!)
Quick Rubric - enostavno in Delež privlačne Rubrike!
Raje drug jezik?

•   (English) The Filmmaker’s Eye: Working with the Cinematographer   •   (Español) El Ojo del Cineasta: Trabajando con el Director de Fotografía   •   (Français) L'oeil du cinéaste: travailler avec le cinéaste   •   (Deutsch) Das Filmemacherauge: Arbeiten mit dem Kameramann   •   (Italiana) Occhio del regista: Lavorare con la fotografia   •   (Nederlands) De Filmmaker's Eye: Werken met de Cinematographer   •   (Português) The Filmmaker's Eye: Trabalhando com o cineasta   •   (עברית) העין של הבמאי: עבודה עם הצילום   •   (العَرَبِيَّة) عين المخرج في: العمل مع المصور السينمائي   •   (हिन्दी) फिल्म निर्माता की आंखें: सिनेमेटोग्राफर के साथ काम करना   •   (ру́сский язы́к) Глаз режиссера: работа с кинематографистом   •   (Dansk) Den Filmskaber Eye: Arbejde med Cinematographer   •   (Svenska) Filmaren öga: Att arbeta med Cinematographer   •   (Suomi) Elokuvantekijän Eye: Työskentely Kuvaaja   •   (Norsk) Den Filmskaper Eye: Arbeide med Cinematographer   •   (Türkçe) Sinemacının Gözü: Görüntü Yönetmeni ile Çalışmak   •   (Polski) Oko Filmmistrza: Współpraca z operatorem   •   (Româna) Ochi regizorului: Lucrul cu cineast   •   (Ceština) Tvůrců očí: Práce s Kameraman   •   (Slovenský) Filmačné oko: Práca s kameramánom   •   (Magyar) A Filmkészítő Eye: Munka az operatőr   •   (Hrvatski) The Filmmaker's Eye: Rad s kinematografom   •   (български) Окото на филма: Работа с оператора   •   (Lietuvos) Režisierius akis: Darbas su operatoriumi   •   (Slovenščina) Filmar oko: Delo s snemalcem   •   (Latvijas) Kinorežisors Eye: Darbs ar Operators   •   (eesti) Filmitegija Eye: Töö Operaator