Co jest w imieniu? To, co zwiemy różą, pod inną nazwą równie by pachniało.
Tymi słowami Juliet sugeruje, że nazwa rzeczy nie ma znaczenia, tylko czym ona jest. Miała oczywiście powód, by tak myśleć, ponieważ to nazwisko rodowe Romeo, Montague, stanowiło taką barierę dla ich miłości.
Bez względu na to, jak zostałyby nazwane, sztuki Williama Szekspira nadal byłyby wielkimi dziełami sztuki, więc może nie mieć znaczenia, jak je nazwiemy. Ogólnie jednak Szekspir napisał trzy rodzaje sztuk: tragedię, komedię i historię. Nazwy te pomagają nam zrozumieć archetypy sztuki i lepiej analizować jej wydarzenia. W końcu Komedia Romea i Julii byłaby sztuką zupełnie inną niż Tragedia Romea i Julii . Być może byłaby to farsa o dwojgu zdesperowanych kochankach, skazanych na zabawne pomyłki w tożsamości i nieudolnych służących. Nie byłaby to opowieść o nieszczęściu, którą wszyscy tak dobrze znamy.
Wspólne motywy w sztukach Szekspira
Pomimo kategorycznych różnic wszystkie sztuki Szekspira mają kilka cech wspólnych.
Czas
Sam czas staje się postacią w większości sztuk Szekspira. Jest to „Postać, której nigdy nie widzisz”, ale prawdopodobnie, podobnie jak rola, jaką odgrywa w naszym życiu, czas jest najważniejszy.
- W komediach: Czas działa z postaciami
- W Tragedies: Czas działa na niekorzyść bohaterów
- W komediach: Wiesz, że szekspirowska sztuka jest komedią, jeśli wszystko układa się z wystarczającą ilością czasu w przyjemny sposób
- W tragediach: wiesz, że sztuka szekspirowska to tragedia, gdy bohaterom zawsze kończy się czas
Kiedy Szekspir chce kontrolować Czas, wykorzystuje długość scen w akcie:
- Długa scena: czas zwalnia
- Krótka scena: szybki bieg czasu
- Wpływ na publiczność: dezorientacja, dezorientacja
Czemu? Chaos i zamęt tamtych czasów znajdują odzwierciedlenie w strukturze spektaklu.
Jedność
Wszystkie sztuki Szekspira dążą do jedności. Istnieje albo jedność w fabule, w postaciach, albo w klasie rządzącej. Często objawia się to poprzez małżeństwo, dojście do władzy po obaleniu skorumpowanego monarchy lub porozumienie pokojowe.
Kobiety
Kobiety w dramatach Szekspira zawsze znają prawdę. Niełatwo ich oszukać, a mężczyźni w sztuce nie zawsze ich słuchają. Są jednak mądrzejsi od otaczających ich ludzi i często najbardziej trafnie ostrzegają bohaterów dramatów Szekspira.
Monarchia
Wszystkie sztuki Szekspira nie przedstawiały monarchów w korzystnym świetle; zawsze jednak dbał o to, aby ukochani monarchowie i obecna dynastia Tudorów zawsze byli traktowani jak bohaterowie. W tym celu Szekspir często umieszczał swoje sztuki w innym miejscu, takim jak Włochy czy Szkocja, aby uniknąć wrażenia, że próbuje wskazać palcem wady obecnej monarchii. Na przykład królowa Elżbieta I nie miała spadkobierców i istniały bardzo realne obawy, jaka destabilizacja nastąpi w Anglii po jej śmierci. Szekspir uznał te obawy i skupił się na nich, pisząc Tragedię Juliusza Cezara , opowieść o innym władcy bez spadkobierców, który po swojej śmierci pogrążył imperium rzymskie w chaosie. Ale ponieważ miało to miejsce w Rzymie , a nie w Londynie … Szekspir miał pewne wiarygodne zaprzeczenie, że mógł krytykować monarchię, i był w stanie mocno trzymać głowę na ramionach.
Zabawne fakty o sztukach Szekspira
- Jego sztuki zostały opublikowane dopiero w 1623 roku, siedem lat po śmierci Szekspira.
- Wiele transkrypcji sztuk Szekspira wykonywał pasjonat teatru, który chodził na sztukę i próbował spisać dialogi – często ci pasjonaci byli pijani i przez wiele lat przypisywano im wiele błędów.
- Jeden z pierwszych dramaturgów, który intensywnie pracował pustymi wierszami ( pentametr jambiczny , zwykle bez rymów, z wyjątkiem części, na które chciał, aby publiczność zwróciła szczególną uwagę).
- Często wrzucał nikczemną komedię / humor, aby zapewnić rozrywkę chłopom.
- Jego sztuki były pisane wyłącznie z myślą o wystawianiu ich w Teatrze Globe.
- Mężczyźni zawsze odgrywali role kobiece i byli to zazwyczaj nastoletni chłopcy, których głosy nie do końca się jeszcze zmieniły.
Szekspirowskie tragedie
Szekspirowskie tragedie są zazwyczaj najłatwiejsze do zidentyfikowania, ponieważ zawierają bohaterską postać, człowieka o szlachetnym pochodzeniu, z fatalną wadą. Jego słabość wytrąca go z upadku i zgonu ludzi wokół niego. Inne elementy tragedii są poważnym tematem i kończą się śmiercią kogoś ważnego. W jego tragediach Szekspir często zawiera odwrócenie losu. Szekspirowskie tragedie zawierały następujące ważne cechy:
- Pokazuje, że stawki są wysokie dla postaci
- Pokazuje, jak nie spełniają ich ambicji
- Bohater musi zawsze być z natury dobry, ale zbacza z tropu
- Zawsze wiąże się to z okropnym błędem w ocenie
- Przewidziane na pojęcie racjonalności, która zaginęła w skazie bohatera
- Nadprzyrodzeni wróżbici (prawdy, prorocy, wróżki), duchy i czarownice zazwyczaj przewidują upadek bohatera
- Tragedia nie zawsze kończy się śmiercią
- Mieszka z inteligentnymi istotami:
- Inteligencja i złe decyzje są tragiczne w porównaniu z wyborami dokonywanymi przez głupców
- Podnosi nasze aspiracje i szacunek dla mężczyzn i kobiet (podnosi publiczność)
- Powinien wywołać litość i strach: „A co, jeśli ja miałem innego wyboru” „Co jeśli postać zrobiła innego wyboru ...”
Słynne tragedie szekspirowskie
Historie Szekspira
Historie Szekspira mają również wspólne cechy, z których najczęstszym jest monarcha historyczny jako główny bohater. Historie Szekspira w większości dramatyzują Wojnę Stuletnią między Francją i Anglią, choć nie zawsze w historycznie dokładny sposób. Historie nie były dokumentami, ale propagandą społeczną. Na przykład Henry V. został napisany w celu promowania angielskiego patriotyzmu. Te sztuki przedstawiają również system klas czasu, zawierający członków o każdym statusie społecznym: od żebraków do królów, widzowie oglądają dynamiczne postacie ze wszystkich dziedzin życia.
Historie Szekspira zawierały następujące ważne cechy:
- Fakty historyczne tak naprawdę nie mają znaczenia - dokładność nie jest kluczowa. Szekspir nie jest historykiem; jest dramaturgiem, który interesuje się ludźmi i dobrą historią
- Szekspir był selektywny i niechętnie zawierał informacje, które sprawiają, że monarchia Tudorów wygląda źle. W rzeczywistości był ostrożny, aby zapewnić, że monarchia Tudorów zawsze przychodziła jako bohaterowie pod koniec dnia.
- Historie Szekspira dokumentują upadek wielkich przywódców
- Jest to znane jako dramat de casibus , od łacińskiego słowa oznaczającego upadek; upadek czegoś
- W historii Szekspira upadek jednej osoby wymusza powstanie drugiej
- To staje się de ascendibus , od łacińskiego słowa oznaczającego powstanie
- De casibus dramat był pean do Anglii. Paean jest po grecku "hymnem uwielbienia". Dlatego historie były hymnami pochwały dla wielkości Anglii, i dlatego są często postrzegane jako dzieła propagandy.
Historie Szekspira zostały podzielone na dwa tetralogie lub grupy czterech sztuk:
Tetralogia, w tym Henryk VI
- Pierwsza część Henryka VI
- Druga część Henryka VI
- Trzecia część Henryka VI
- Tragedia Richarda III *
Tetralogia lancastryjska
- Tragedia króla Ryszarda II
- Pierwsza część Henryka IV
- Druga część Henryka IV
- Życie Henryka V
Szekspir napisał także dwie dodatkowe historie:
- Życie i śmierć króla Jana
- Słynna historia życia króla Henryka VIII
Te dwie sztuki były jedynymi dwiema historiami, które nie dotyczyły wzlotu i upadku Domu Lancaster. Życie i śmierć króla Jana dotyczy osobistego zainteresowania Szekspira makiavellskim podejściem do polityki. Słynna historia życia króla Henryka VIII kontynuowała propagandowy cel historii Szekspira, świętując dynastię Tudorów i ojca królowej Elżbiety I.
Szekspir zaczął pisać Królestwo III , ale nie dokończył go. Prawdopodobnie zdecydował się napisać o królu Edwardu III ze względu na jego znaczenie w wywołaniu wojny stuletniej z roszczeniem do tronu francuskiego w 1337 roku. Potomkowie Edwarda również pojawili się w Domach Lancaster i Yorku, które doprowadziły do Wojny o Róże i, ostatecznie, dynastia Tudorów po śmierci Richarda III.
* Podczas gdy Richard III jest często opisywany jako tragedia i jest widziany w niektórych kręgach jako wymienny, w sztuce brakuje jednej krytycznej cechy tragedii: Richard III nigdy nie jest z natury dobrym charakterem, który ma błąd w ocenie. Richard jest zły od samego początku, o czym świadczy jego fizyczna deformacja ( fizjonomia ) i jego plany zniszczenia wszystkich, nawet jego młodych bratanków, aby dojść do tronu.
Szekspirowskie komedie
Komedie Szekspira zazwyczaj zawierają elementy zabawy, takie jak język satyryczny, kalambury i metafory. Komedie zawierają również elementy miłości lub pożądania, z przeszkodami, które kochankowie muszą przezwyciężyć podczas zabawy. Błędne tożsamości i przebrania są często wykorzystywane zarówno w celach umyślnych, jak i niezamierzonych dla efektu komicznego. Podstawą szekspirowskiej komedii jest zakończenie zabawy z jakimś rodzajem reunionu lub małżeństwa. Komedie zawierają również skomplikowane fabuły, z rozległymi zwrotami akcji, aby publiczność domyślała się, co będzie dalej. Często spoglądali na nich ze względu na ich artystyczne zalety; tragedie i eposy zostały wyniesione ponad większość innych gatunków dramatów za czasów Szekspira.
Komedie Szekspira zawierały następujące ważne cechy:
- Komedie często doprowadziły nas do wniosku, że my, jako ludzie, jesteśmy głupcami
- Tematyka nigdy nie wychodzi z ziemi; zawsze zmniejsza się do najniższego wspólnego mianownika
- Niezgodna fabuła; często mylące
- Tematyka komedii zazwyczaj nie jest aż tak poważna
Dwie z komedii Szekspira to Farsa. Poszli dalej w komedii bazowej niż inne komedie i uznano za bardziej kontrowersyjne komedie na ich czas. Charakterystyka Farce obejmuje:
- Fabuła nie ma wiele treści
- Clown figure "wrzuca" do ad-libs. "Farce" pochodzi z łacińskiego farcire , co oznacza "trzymać się, lub rzeczy".
- Zawsze istnieje komedia fizyczna, której fabuła nie wymaga
- Zawiera brutto lub nierafinowany humor
- Dwie sztuki Farce Szekspira to Poskromienie złośnicy i Wesołe żony Windsoru
Przez 200 lat Komedie Szekspira miały łącznie 18 przedstawień; jednak pod koniec XIX wieku irlandzki krytyk Edward Dowden rozważył pięć późniejszych sztuk Szekspira, aby uzyskać cechy średniowiecznych romansów. Wielu uczonych zgadzało się z Dowdenem, a więc sztuki te są często klasyfikowane jako romanse zamiast komedii.
Romanse Shakespeare
Dla tych, którzy zgadzają się z Edwardem Dowdenem, Shakespeare napisał tylko 13 komedii; jego późniejsze pięć dramatów zawiera cechy, które bardziej wyrównują je z średniowiecznymi Romanse. W rzeczywistości uważano je wówczas za "tragikomedia", a nie za zwykłe komedie. Te pięć przedstawień to: The Two Noble Kinsmen, Cymbeline, The Winter's Tale, The Tempest and Perykles, Prince of Tyre . W rzeczywistości, najbardziej popularna, obszerna publikacja dzieł Szekspira, The Riverside Shakespeare kategoryzuje spektakle w ten sposób, więc warto ją omówić ze studentami, lub przedstawić te prace jako romanse, a nie komedie.
Romanse Shakespeare'a zawierały następujące ważne cechy:
- Zazdrość, konflikt, wojna, bunt i inne potencjalnie tragiczne sytuacje otwierają grę i są rozwiązywane do końca
- Działki poruszają się szybko i często zawierają nieprawdopodobne sytuacje
- Zawsze istnieje zainteresowanie miłością, choć może nie być głównym elementem gry
- Wybitne postaci męskie są zazwyczaj starsze niż w innych sztukach Shakespeare'a
- Elementy nadprzyrodzonej pomocy kierują fabułą
- Postacie są zazwyczaj arystokratami i są malowane w skrajnościach ich cnót lub korupcji
- Koncentruje się na motywach na większą skalę, takich jak wpływ na ludzi jako całość, a nie na zwycięstwa i porażki poszczególnych postaci
Aplikacje i zastosowania w klasie
Przykładowe ćwiczenia:
- Uczniowie identyfikują gatunki sztuk Szekspira, z podobizną postaci na ich storyboardzie, aby pokazać elementy wybranego gatunku.
- Uczniowie tworzą storyboardy, które pokazują i wyjaśniają każdy gatunek sztuk Szekspira, używając konkretnych cytatów z tekstu, które podkreślają elementy kategorii.
Nauczyciele mogą dostosować poziom szczegółowości i liczbę komórek wymaganych w projektach w oparciu o dostępny czas i zasoby klasy.
Wspólne podstawowe standardy
- ELA-Literacy.RL.9-10.9: Analyze how an author draws on and transforms source material in a specific work (e.g., how Shakespeare treats a theme or topic from Ovid or the Bible or how a later author draws on a play by Shakespeare)
- ELA-Literacy.RL.9-10.10: By the end of grade 9, read and comprehend literature, including stories, dramas, and poems, in the grades 9-10 text complexity band proficiently, with scaffolding as needed at the high end of the range.
By the end of grade 10, read and comprehend literature, including stories, dramas, and poems, at the high end of the grades 9-10 text complexity band independently and proficiently - ELA-Literacy.RL.9-10.7: Analyze the representation of a subject or a key scene in two different artistic mediums, including what is emphasized or absent in each treatment (e.g., Auden’s “Musée des Beaux Arts” and Breughel’s Landscape with the Fall of Icarus)
- ELA-Literacy.RL.11-12.9: Demonstrate knowledge of eighteenth-, nineteenth- and early-twentieth-century foundational works of American literature, including how two or more texts from the same period treat similar themes or topics
- ELA-Literacy.RL.11-12.10: By the end of grade 11, read and comprehend literature, including stories, dramas, and poems, in the grades 11-CCR text complexity band proficiently, with scaffolding as needed at the high end of the range.
By the end of grade 12, read and comprehend literature, including stories, dramas, and poems, at the high end of the grades 11-CCR text complexity band independently and proficiently - ELA-Literacy.RL.11-12.7: Analyze multiple interpretations of a story, drama, or poem (e.g., recorded or live production of a play or recorded novel or poetry), evaluating how each version interprets the source text. (Include at least one play by Shakespeare and one play by an American dramatist.)
Sprawdź wszystkie nasze zasoby Szekspira
- Rodzaje sztuk Szekspira
- Romeo i Julia
- Makbet
- Mała wioska
- Othello
- Juliusz Cezar
- Ryszard III
- Król Lear
- Burza
- Dwunasta noc
- Sonnet 73
- Sen nocy letniej
- Ilustrowany przewodnik po sztukach Szekspira
Jak Uczyć Kontekstu Historycznego i Politycznego w Sztukach Szekspira
Ustal tło Historyczne
Przedstaw okres historyczny, w którym Szekspir pisał swoje sztuki, na przykład epokę elżbietańską lub jakobską. Dostarcz przegląd kluczowych wydarzeń, struktur społecznych i norm kulturowych tamtych czasów, w tym monarchii, napięć religijnych i roli teatru w społeczeństwie.
Wprowadź Wpływy Polityczne
Poznaj klimat polityczny w czasach Szekspira, w tym wpływ monarchów, takich jak królowa Elżbieta I i król Jakub I. Omów dynamikę władzy, politykę dworską i rolę mecenatu w kształtowaniu twórczości Szekspira.
Połącz Kontekst Historyczny ze Sztukami
Analizuj określone sztuki w odniesieniu do ich kontekstu historycznego i politycznego. Omów, w jaki sposób przekonania społeczne, praktyki kulturowe i wydarzenia polityczne tamtych czasów wpłynęły na tematy, postacie i fabułę sztuk.
Korzystaj ze Źródeł Pierwotnych
Uwzględnij podstawowe źródła, takie jak dokumenty historyczne, listy i przemówienia, aby pogłębić zrozumienie przez uczniów kontekstu historycznego. Zaangażuj uczniów w analizę i interpretację tych źródeł, aby uzyskać wgląd w perspektywy i obawy współczesnych Szekspira.
Poznaj Problemy Społeczne i Wartości Kulturowe
Function host is not running.Wspieraj Krytyczne Myślenie i Dyskusję
Zachęć uczniów do krytycznej analizy sztuk w świetle kontekstu historycznego i politycznego, zachęcając ich do rozważenia docelowej publiczności, motywacji dramatopisarza i potencjalnego przesłania zawartego w tekstach. Ułatwiaj dyskusje i debaty klasowe, które pozwalają uczniom odkrywać różne interpretacje i perspektywy związane z historycznym i politycznym kontekstem sztuk.
Często zadawane pytania dotyczące rodzajów sztuk Szekspira
W jaki sposób można wykorzystać arkusze kalkulacyjne do lepszego uczenia się sztuk Szekspira w klasie?
Arkusze robocze mogą być wykorzystane do usprawnienia nauki sztuk Szekspira poprzez zapewnienie uczniom zajęć, które zachęcą ich do analizy języka i tematów sztuk. Na przykład arkusz roboczy może poprosić uczniów o zidentyfikowanie przykładów metafor lub symboliki w określonej scenie lub o napisanie krótkiej analizy motywacji postaci.
W jaki sposób studiowanie sztuk Szekspira może pomóc uczniom rozwinąć umiejętności krytycznego myślenia?
Studiowanie sztuk Szekspira może pomóc uczniom rozwinąć umiejętności krytycznego myślenia, zachęcając ich do analizowania złożonych postaci, odkrywania zniuansowanych tematów i zrozumienia społecznego i historycznego kontekstu sztuk. Angażując się w materiał w ten sposób, uczniowie mogą rozwinąć umiejętność krytycznego myślenia, nawiązywania powiązań i skutecznego komunikowania swoich pomysłów.
W jaki sposób nauczyciele mogą włączyć sztuki Szekspira do programu nauczania w klasach dla różnych grup wiekowych lub poziomów nauczania?
Nauczyciele mogą włączać sztuki Szekspira do swojego programu nauczania, przydzielając lektury, organizując dyskusje klasowe i wystawiając przedstawienia. Zachęcając uczniów do analizy języka i tematyki sztuk teatralnych, nauczyciele mogą pomóc uczniom rozwinąć umiejętności krytycznego myślenia i poprawić umiejętność czytania ze zrozumieniem. Sztuki Szekspira można dostosować do różnych grup wiekowych lub poziomów nauczania, wybierając odpowiednie sztuki, udostępniając uproszczone wersje językowe lub dzieląc sztuki na mniejsze, łatwiejsze do opanowania części. Nauczyciele mogą również dostosować poziom analizy wymagany od uczniów w zależności od ich poziomu uczenia się.
Wypróbuj Przez 1 Miesiąc
30 dniowa gwarancja zwrotu pieniedzy Tylko nowi klienci Pełna cena po ofercie wstępnej
© 2024 - Clever Prototypes, LLC - Wszelkie prawa zastrzeżone.
StoryboardThat jest znakiem towarowym firmy Clever Prototypes , LLC , zarejestrowanym w Urzędzie Patentów i Znaków Towarowych USA
