https://www.storyboardthat.com/hu/articles/e/típusú-of-shakespeare-játszik

What's in a name? That which we call a rose by any other name would smell as sweet.


The Tragedy of Romeo and Juliet


With these words, Juliet suggests the name of a thing does not matter, only what that thing is. She did have a motive for thinking this, of course, as it was Romeo’s family name, Montague, that posed such a barrier to their love.

No matter what they were named, William Shakespeare’s plays would still be great works of art, so it may not matter what we call them. Generally though, Shakespeare wrote three types of plays: Tragedy, Comedy, and History. These names help us understand the archetypes of a play and better analyze its events. After all, The Comedy of Romeo and Juliet would be a very different play from The Tragedy of Romeo and Juliet. Perhaps it would be a farce about two star-crossed lovers, doomed to suffer humorous mistakes of identity and bumbling servants. It wouldn’t be the story of woe we are all so familiar with.

Common Themes in Shakespearean Plays


Despite their categorical differences, all of Shakespeare’s plays have a few things in common.


Time

Time itself becomes a character in most of Shakespeare’s plays. It is the “Character You Never See”, but arguably, like the role it takes in our own lives, Time is the most important.

  • In Comedies: Time works with the characters
  • In Tragedies: Time works against the characters
  • In Comedies: You know a Shakespearean play is a comedy if everything works out with enough time in a pleasing manner
  • In Tragedies: You know a Shakespearean play is a tragedy when time always runs out for the characters

When Shakespeare wants to control Time, he uses the length of the scenes in an Act:

  • Long scene: time slows down
  • Short scene: rapid movement of time
    • Effect on the audience: confusion, disorientation

Why? Chaos and confusion of the times are reflected in the structure of the play.


Unity

All of Shakespeare’s plays move toward unity. There is either unity in the plot, in the characters, or in the ruling class. Often this is shown through a marriage, an ascent to power after the overthrow of a corrupt monarch, or an agreement of peace.


Women

Women in Shakespeare’s Plays always know the truth. They are not easily fooled, nor are they always listened to by the men in the play. They are wiser than those around them, though, and they are often the most correct in their warnings to the heroes of Shakespeare’s plays.


The Monarchy

All of Shakespeare’s plays did not paint monarchs in a favorable light; however, he always made sure that beloved monarchs and the current Tudor dynasty were always treated as heroes. To this end, Shakespeare would often set his plays in another place, such as Italy or Scotland, to avoid seeming like he might be trying to point the finger at the current monarchy’s flaws. For instance, Queen Elizabeth I had no heirs, and there was very real fear about what kind of destabilization would occur in England upon her death. Shakespeare acknowledged and focused on these fears by writing The Tragedy of Julius Caesar, a story about another ruler with no heirs who, upon his death, sent the Roman empire into chaos. But, because it took place in Rome, and not London... Shakespeare had some plausible deniability that he might be criticizing the monarchy, and was able to keep his head firmly attached to his shoulders.



Create a storyboard!

Fun Facts about Shakespeare’s Plays

  • His plays were not published until 1623, seven years after Shakespeare’s death.
  • A lot of the transcriptions of Shakespeare’s plays were done by a theater-enthusiast, who would go to see the play and try to write down the dialogue – often, these enthusiasts were drunk and there were many errors attributed to their intoxication for many years.
  • One of the first dramatists to work extensively in blank verse (iambic pentameter, usually un-rhymed except at the parts he wanted the audience to pay close attention to).
  • He often threw in base comedy/humor to keep the peasants entertained.
  • His plays were written exclusively with the intent that they would be performed in the Globe Theatre.
  • Men always played female roles, and were usually teen-aged boys whose voices had not yet fully changed.

Shakespeare tragédiák


Shakespeare tragédiája tipikusan a legegyszerűbb azonosítani, mert egy hősi alakot, egy nemes származású embert tartalmaz, végzetes hibával. Gyengesége leomlik a bukása és a körülötte lévők körüli halálának. A tragédia egyéb elemei komoly téma, és fontos ember halálával fejeződik be. Tragéiében Shakespeare gyakran magában foglalja a szerencse megfordulását. Shakespeare tragédiái a következő fontos jellemzőket tartalmazták:

  • A tétek magasak a karakterek számára
  • Megmutatja, hogy mennyire hiányoznak a törekvéseik
  • A hősnek mindig magától értetődőnek kell lennie, de eltévelyedik
  • Mindig szörnyű hiba van az ítéletben
  • Alapjában véve a racionalitás fogalmát, amely elvész a hős hibájából
  • A szupernatural istentiszteletek (igazmondók, próféták, szerencsekerzők), szellemek és boszorkányok jellemzően előrejelzik a hős romlását
  • A tragédia nem mindig vezet halálhoz
  • Az intelligens lények élnek:
    • Az intelligencia és a rossz döntések tragikusak, mint a bolondok
    • Növeli a férfiak és a nők iránti törekvéseinket (tiszteletben tartja a közönséget)
  • Feltételezett, hogy kezdeményezi a szánalom és a félelem: „Mi lenne, ha a karakter tette más választás?” ... „Mi van, ha én tett más választás?”

Híres Shakespeare tragédiák


Shakespeare Történetek



Shakespeare történetei közös jellemzőkkel is rendelkeznek, a legelterjedtebb a történelmi uralkodó, mint főszereplő. Shakespeare történetei többnyire dramatizálják a százéves háborút Franciaország és Anglia között, bár nem mindig történelmileg pontos módon. A történetek nem voltak dokumentumfilmek, hanem társadalmi propaganda. Henry V például az angol hazafiasság előmozdítására írták. Ezek a darabok az idő osztályrendszerét is megjelenítik, amely minden társadalmi státusz tagjait tartalmazza: a koldusoktól a királyokig a közönség dinamikus karaktereket lát el az élet minden területéről.

Shakespeare történetei a következő fontos jellemzőket tartalmazták:

  • A történelmi tények nem igazán számítanak - a pontosság nem kulcsfontosságú. Shakespeare nem történész; drámaíró, aki érdekli az embereket, és egy jó történet
  • Shakespeare szelektív volt, és vonakodott beleszólni minden olyan információhoz, amely a Tudor monarchia rossznak tűnik. Valójában óvatosan gondoskodott arról, hogy a Tudor monarchia mindig a hősökön keresztül jöhessen létre a nap végén.
  • Shakespeare története a nagy vezetők bukását dokumentálja
    • Ez a de-casibus- dráma néven ismert, a latin szó pedig leesik; valami bukása
  • Shakespeare történeteiben egy ember bukása szükségessé teszi egy másik felemelkedését
    • Ez a de ascendibus lesz, a latin szóból, ami azt jelenti, hogy felemelkedik
  • A de casibus dráma volt hálaének Angliába. Paean görög a "dicséret himnusz" számára. Ezért a történelem dicséretének himnuszai voltak Anglia nagyságának, és ezért gyakran propaganda műveknek tekintik őket.

Shakespeare Történeteit két tetralogijába vagy négy darabból álló csoportba osztották:

Tetralógia, beleértve Henry VI

  1. VI. Henrik első része
  2. A VI. Henrik második része
  3. VI. Henrik harmadik része
  4. Richard III tragédiája *

Lancastrian Tetralogy

  1. A II. Richard király tragédiája
  2. IV. Henrik első része
  3. IV. Henrik második része
  4. Henry V élete

Shakespeare szintén két további történetet írt:

  • John János élete és halála
  • VIII. Henrik király életének híres története

Ez a két darab volt az egyetlen két történet, amelyek nem foglalkoztak a Lancaster-ház felemelkedésével és bukásával. John János élete és halála foglalkozott Shakespeare személyes érdeklődésével a Machiavellian politikai megközelítéssel. Henry VIII. Király életének története folytatta Shakespeare történeteinek propaganda céljait, a Tudor-dinasztia ünneplését és I. Erzsébet királyné apját.

Shakespeare megkezdte írni a III Edward királyságát , de nem fejezte be. Valószínűleg úgy döntött, hogy írja III. Edward királyról, mert fontos volt a Száz év háborújának meggyújtására a francia trónra vonatkozó állításával kapcsolatban 1337-ben. Edward leszármazottai szintén a Lancaster és a York házaiba szálltak, ami a háborúhoz vezetett Roses, és végül a Tudor-dinasztia után, Richard III halála után.

* Míg a III. Richardot gyakran tragédiaként számolják ki, és egyes körökben felcserélhetőnek tűnik, a játéknak nincsenek egy kritikus jellemzője a tragédiának: Richard III soha nem olyan természeténél fogva karakter, aki hibás az ítéletben. Richard gonosz a kezdetektől, amint azt a fizikai deformitása ( fizionomikusság ) és tervek szerint mindenkinek, még a fiatal unokaöccseinek is elpusztítására, annak érdekében, hogy elérje a trónt.


Shakespeare komédiák

Shakespeare vígjátékai általában olyan játékos elemeket tartalmaznak, mint a szatirikus nyelv, a punák és a metaforák. A komédiák tartalmazzák a szeretet vagy a vágy kérdéseit is, olyan akadályokkal, amelyeknek a szerelmeseinek teljesíteniük kell az egész játékot. A téves identitások és álruhák gyakran szellemes és akaratlan módon használatosak a komikus effektusban. A Shakespeare-i komédia egyik legfontosabb eleme a játék befejezése valamiféle újraegyesítéssel vagy házassággal. A komédiák komplex ábrákat is tartalmaznak, nagy kiterjedésű forgatókönyvekkel, hogy megtartsák a közönséget azzal, hogy mi fog történni. Gyakran látták őket művészi érdemeik tekintetében; a tragédia és az epika emelkedett a Shakespeare-kor legtöbb más műfajánál.

Shakespeare komédiái a következő fontos jellemzőket tartalmazták:

  • A vígjátékok gyakran arra a következtetésre jutottak, hogy mi, mint az emberek, bolondok
  • A tárgy soha nem hagyja el a földet; mindig a legalacsonyabb közös nevezőre csökkenti
  • Incongruous plot; gyakran zavaró
  • A vígjáték tárgya általában nem olyan komoly

Két Shakespeare vígjátékai voltak Farce. További komédiájukban tovább mentek az alapjátékukba, és a vitatottabb komédiáknak számítottak. A Farce jellemzői:

  • A telek nem sok anyaggal rendelkezik
  • A bohóc figura "tömörül" az ad-libs-ben. A "Farce" a latin farcire- ből származik, vagyis " beilleszkedni , vagy cuccba ".
  • Mindig van fizikai vígjáték, amit a telek nem igényel
  • Bruttó vagy finomítatlan humorot tartalmaz
  • Shakespeare két Farce játéka a The Winding of the Shrew és a Merry Wives of Windsor

200 évig Shakespeare komikáit összesen 18 darabra gondoltam; Az 1800-as évek végén azonban az ír kritikus Edward Dowden Shakespeare későbbi öt darabját a középkori románcok minőségének tekintette. Sok tudós egyetértett Dowdennel, így ezeket a darabokat gyakran komikusok helyett románcnak kategorizálják.


Shakespeare-románcok


Azok számára, akik egyetértenek Edward Dowdennel, Shakespeare valójában csak 13 Komédiákat írt; későbbi öt játéka olyan jellemzőket tartalmaz, amelyek a középkori románcokhoz igazodnak. Valójában abban a pillanatban, amikor úgy gondolják, hogy "tragikomédiák", nem pedig tiszta komédiák. Ezek az öt darab közé tartoznak a The Two Noble Kinsmen, a Cymbeline, a Winter Tale, a Tempest és a Pericles, a Tyre Prince . Valójában Shakespeare műveinek legnépszerűbb publikációja, a The Riverside Shakespeare ilyen módon kategorizálja a játékokat, ezért érdemes foglalkozni a hallgatókkal, vagy ezeket a műveit romantikusnak, nem komédiának nevezi.

Shakespeare-féle románcai a következő fontos jellemzőket tartalmazták:

  • A féltékenység, a konfliktus, a háború, a lázadás és más ilyen potenciálisan tragikus helyzetek megnyitja a játékot, és véget ér
  • A telkek gyorsan mozognak, és gyakran tartalmaznak nem valószínű helyzeteket
  • Mindig van szerelmi érdeklődés, bár lehet, hogy nem központi szerepet játszik a játékban
  • A kiemelkedő férfi alakok tipikusan idősebbek, mint más shakespearei színdarabok
  • A természetfeletti segítség elemei irányítják a cselekményt
  • A karakterek általában a nemesség, és az erényük szélsőségében vagy a korrupcióban festettek
  • A témákra fókuszálva nagyobb méretű, mint az egész emberre gyakorolt ​​hatás, nem pedig az egyéni karakter győzelmére és kudarcaira


Classroom Applications and Uses

Example Exercises:


  • Students identify genres of Shakespeare’s plays, with a character likeness on their storyboard to show the elements of the genre they have chosen.
  • Students create storyboards that show and explain each genre of Shakespeare’s plays, using specific quotes from the text that highlight elements of the category.

Teachers can customize the level of detail and number of cells required for projects based on available class time and resources.



Rubric for Shakespearean Plays

Shakespearean Plays Rubric
Examplary
33 Points
Proficient
27 Points
Commendable
22 Points
Try Again
17 Points
3 Genres of Play(s):
  • Tragedies
  • Comedies
  • Histories
  • Student shows advanced understanding of genre, and has ALL examples/characteristics listed.
    Student shows proficient understanding of genre, and has a many examples/characteristics listed.
    Student shows basic understanding of genre, and has a few examples/characteristics listed.
    Work does not correctly identify genre. Or is not complete enough to score.
    Provides Explanation Using Direct Quotes
    Student has clearly provided the reader with many quotes relating to the genre.
    Student has provided some examples of quotes that relate to the genre.
    Student has identified one or two quotes that can relate the genre.
    Student has not identified traits of genre in the story/ No quotes.
    Overall Presentation:
  • Grammar
  • Mechanics
  • Correctness
  • Appeal
  • Student has no errors, and the work is commendable.
    Student has very few errors. Good effort has been displayed.
    Student has some mechanical issues; little effort is shown; somewhat appealing; partially incomplete.
    Student has grammar, mechanical or correctness issues that prohibit the understanding; visually unappealing; mostly incomplete.


    Common Core Standards

    • ELA-Literacy.RL.9-10.9: Analyze how an author draws on and transforms source material in a specific work (e.g., how Shakespeare treats a theme or topic from Ovid or the Bible or how a later author draws on a play by Shakespeare)
    • ELA-Literacy.RL.9-10.10: By the end of grade 9, read and comprehend literature, including stories, dramas, and poems, in the grades 9-10 text complexity band proficiently, with scaffolding as needed at the high end of the range.

      By the end of grade 10, read and comprehend literature, including stories, dramas, and poems, at the high end of the grades 9-10 text complexity band independently and proficiently
    • ELA-Literacy.RL.9-10.7: Analyze the representation of a subject or a key scene in two different artistic mediums, including what is emphasized or absent in each treatment (e.g., Auden’s “Musée des Beaux Arts” and Breughel’s Landscape with the Fall of Icarus)
    • ELA-Literacy.RL.11-12.9: Demonstrate knowledge of eighteenth-, nineteenth- and early-twentieth-century foundational works of American literature, including how two or more texts from the same period treat similar themes or topics
    • ELA-Literacy.RL.11-12.10: By the end of grade 11, read and comprehend literature, including stories, dramas, and poems, in the grades 11-CCR text complexity band proficiently, with scaffolding as needed at the high end of the range.

      By the end of grade 12, read and comprehend literature, including stories, dramas, and poems, at the high end of the grades 11-CCR text complexity band independently and proficiently
    • ELA-Literacy.RL.11-12.7: Analyze multiple interpretations of a story, drama, or poem (e.g., recorded or live production of a play or recorded novel or poetry), evaluating how each version interprets the source text. (Include at least one play by Shakespeare and one play by an American dramatist.)


    Nézze meg az összes Shakespeare-erőforrást



    További ehhez hasonló tevékenységeket találhat a 6-12 éves ELA kategóriánkban!
    Az Összes Tanári Forrás Megtekintése
    *(Ez egy 2 hetes ingyenes próbaverziót indít - nincs szükség hitelkártyára)
    https://www.storyboardthat.com/hu/articles/e/típusú-of-shakespeare-játszik
    © 2022 - Clever Prototypes, LLC - Minden jog fenntartva.

    A StoryboardThat a Clever Prototypes , LLC védjegye, és bejegyzett az Egyesült Államok Szabadalmi és Védjegyhivatalában