https://www.storyboardthat.com/sv/articles/e/fem-act-struktur

Strukturer av en lek

Uppspelningar kom ursprungligen i det antika Grekland. Aristoteles var en av de första som skrev om drama och beskriver sina tre segment: början, mitten och slutet. Under tiden utvecklades drama, den romerska poeten, Horace föreslog för fem handlingar, och många århundraden senare utvecklade en tysk dramatiker Gustav Freytag den femaktstrukturen som vanligtvis används idag för att analysera klassiska och Shakespeare-drama. Mönstret för denna femaktiga strukturen kan ses i det välbekanta diagrammet:



The Three Act Structure

Aristoteles trodde att varje bit av poesi eller drama måste ha en början, mitten och slutet. Dessa uppdelningar utvecklades av romaren, Aelius Donatus, och kallade Protasis, Epitasis och Katastrof. Treaktionsstrukturen har upplevt en väckelse de senaste åren, som bioblockspelare och slog tv-program har antagit det.


Femaktstrukturen

De fem rättsstrukturerna utökar de klassiska divisionerna och kan överlagras på ett traditionellt diagramdiagram, eftersom det följer samma fem delar. Shakespeare-lekar är särskilt kända för att följa denna struktur.

I illustrationen ovan är plotdiagrammets berättningsbåg mellan fem aktstrukturer (topp) och Aristoteles divisioner (botten).


Format av en fem aktstruktur

Lag 1: Utställningen

Här lär publiken inställningen (tid / plats), karaktärer utvecklas och en konflikt introduceras.


Lag 2: Stigande åtgärd

Handlingen av denna handling leder publiken till klimaxen. Det är vanligt att komplikationer uppkommer eller för huvudpersonen att stöta på hinder.


Lag 3: Klimaxen

Detta är vändpunkten för spelet. Klimaxet kännetecknas av den högsta mängden spänning.


Act 4: Falling Action

Det motsatta av Rising Action, i fallande åtgärden är historien till ett slut, och några okända detaljer eller plottvridningar avslöjas och invecklas.


Lag 5: Förnekande eller upplösning

Detta är det slutliga resultatet av drama. Här uppfattas författarens ton om hans eller hennes ämnesområde, och ibland lärs en moral eller lektion.


Exempel på Five Act Structure med Shakespeare's Plays

Romeo och Julia

Lag 1: Utställningen

  • Inställning: Verona Italien, 16th eller 17th century
  • Tecken: Capuletter och Montagues, särskilt Romeo och Juliet
  • Konflikt: Montagerna och kapelleterna är feudande

Lag 2: Stigande åtgärd

  • Romeo och Juliet blir kär, men kan inte vara tillsammans eftersom deras familjer inte gillar varandra. De bestämmer sig för att gifta sig i hemlighet.

Lag 3: Klimaxen

  • Efter att ha kraschat Capulet-festet, Tybalt går efter Montague-besättningen och dödar Mercutio.
  • För att hämnas sin vän, ritar Romo med och dödar Tybalt - Julies kusin.
  • Romeo är förvisad, men innan han går, ger han Juliet en riktig bröllopsnatt!

Act 4: Falling Action

  • Julies föräldrar ordnar ett äktenskap för henne till Paris.
  • Hon och Friaren har en utarbetad plan för att få henne ut ur ett andra äktenskap genom att faking hennes död. En del av denna plan är att Romeo kommer att få ett brev som säger att hon inte är död.
  • Romeo - har aldrig fått brevet - tycker att Juliet har dött (se vår artikel om dramatisk ironi ).
  • Romeo köper gift och går till sin grav för att begå självmord.

Lag 5: Förnekande eller upplösning

  • Romeo konfronterar Paris i Juliet's grav och slår honom innan han tar sitt eget liv.
  • Juliet vaknar från hennes sovande dryck för att se Romeo har begått självmord.
  • Hon tar sin dolk och dödar sig själv.
  • Friaren och sjuksköterskan förklarar familjerna Capulet och Montague att de två älskarna var gift i hemlighet.
  • Båda familjerna är ledsna av situationen och lovar att sluta sin långvariga fejde.

Som du gillar det

Lag 1: Utställningen

  • Inställning: Frankrike, historien börjar i Duke Fredricks domstol, men resten av leken ligger i Forest of Ardenne.
  • Tecken: Duke Frederick, Duke Senior, Rosiland, Celia, Orlando, Oliver, Touchstone och Jaques
  • Konflikt: Duke Frederick har förbannat sin bror, Duke Senior, till skogen. Hans dotter, Rosiland är förvisad strax därefter. Orlando måste undkomma förföljelsen av sin äldre bror, Oliver.

Lag 2: Stigande åtgärd

  • Rosalind förkläder sig som ung man, Ganymede.
  • Det finns en hel del felaktig identitet i skogen, och många karaktärer blir kär i människor som inte älskar dem.

Lag 3: Klimaxen

  • Rosalind / Ganymede arrangerar häftigt en rad löften för att se till att alla kommer att gifta sig, och ingen kommer att bli besvikna.
  • Rosalind avslöjar sedan hennes sanna identitet med de andra karaktärerna.

Act 4: Falling Action

  • Orlando sparar sin bror från ett lejon, och de två försonas. Oliver blir kär i Aliena.
  • Det finns ett jättebröllop för alla par.

Lag 5: Förnekande eller upplösning

  • Alla tecken, förutom Frederick och Jacques, som blir religiösa heremiter, återvänder till dukedom.


Macbeth: "The Scottish Play"

Lag 1: Utställningen

  • Inställning: Skottland, i slutet av ett krig
  • Tecken: Macbeth och hans vän Banquo introduceras.
  • Konflikt: Tre häxor har bryggt ett ont med Macbeth, och de berättar för honom att han kommer att bli kung!

Lag 2: Stigande åtgärd

  • Macbeth och hans fru dödar kungen och tar tronen.
  • De går på en tyrannisk dödande spree. Åtgärden stiger när publiken ser hur ambitiös Macbeth och Lady Macbeth har blivit.

Lag 3: Klimaxen

  • Macbeth håller en bankett och ser Banquos spöke (som Macbeth hade dödat).
  • Lady Macbeth blir psykiskt instabil, och paret börjar frukta konsekvenserna av sina mordiska gärningar.

Act 4: Falling Action

  • Ett uppror initieras av Macduff för att återställa tronen mot Duncans utflyttade son.
  • Macbeth lär sig en annan uppsättning profetior från häxorna och börjar tänka att han kommer att bli frälst.

Lag 5: Förnekande eller upplösning

  • De tre häxarnas förutsägelser blir sanna, och slottet stormas. Macbeth dödas.

Vanliga kärnstandarder

  • ELA-Literacy.RL.6.2: Determine a theme or central idea of a text and how it is conveyed through particular details; provide a summary of the text distinct from personal opinions or judgments
  • ELA-Literacy.RL.7.2: Determine a theme or central idea of a text and analyze its development over the course of the text; provide an objective summary of the text
  • ELA-Literacy.RL.8.2: Determine a theme or central idea of a text and analyze its development over the course of the text, including its relationship to the characters, setting, and plot; provide an objective summary of the text
  • ELA-Literacy.RL.9-10.2: Determine a theme or central idea of a text and analyze in detail its development over the course of the text, including how it emerges and is shaped and refined by specific details; provide an objective summary of the text
  • ELA-Literacy.RL.11-12.2: Determine two or more themes or central ideas of a text and analyze their development over the course of the text, including how they interact and build on one another to produce a complex account; provide an objective summary of the text


  • ELA-Literacy.RL.6.5: Analyze how a particular sentence, chapter, scene, or stanza fits into the overall structure of a text and contributes to the development of the theme, setting, or plot
  • ELA-Literacy.RL.7.5: Analyze how a drama’s or poem’s form or structure (e.g., soliloquy, sonnet) contributes to its meaning
  • ELA-Literacy.RL.8.5: Compare and contrast the structure of two or more texts and analyze how the differing structure of each text contributes to its meaning and style
  • ELA-Literacy.RL.9-10.5: Analyze how an author’s choices concerning how to structure a text, order events within it (e.g., parallel plots), and manipulate time (e.g., pacing, flashbacks) create such effects as mystery, tension, or surprise
  • ELA-Literacy.RL.11-12.5: Analyze how an author’s choices concerning how to structure specific parts of a text (e.g., the choice of where to begin or end a story, the choice to provide a comedic or tragic resolution) contribute to its overall structure and meaning as well as its aesthetic impact


  • ELA-Literacy.RL.9-10.6: Analyze a particular point of view or cultural experience reflected in a work of literature from outside the United States, drawing on a wide reading of world literature
  • ELA-Literacy.RL.11-12.6: Analyze a case in which grasping a point of view requires distinguishing what is directly stated in a text from what is really meant (e.g., satire, sarcasm, irony, or understatement)


Hur man Kopplar Femaktsstruktur Till Tema- och Karaktärsutveckling

1 Introducera Femaktsstrukturen

Ge en kort översikt över strukturen i fem akter och förklara att det är en narrativ ram som ofta används i pjäser, litteratur och filmer.

2 Definiera Tema och Karaktärsutveckling

Definiera tema som den centrala idén eller budskapet som utforskas i en berättelse, och karaktärsutveckling som processen för hur karaktärer förändras och utvecklas genom hela berättelsen.

3 Identifiera Teman

Hjälp eleverna att identifiera de teman som finns i texten eller berättelsen de studerar. Uppmuntra dem att överväga de stora idéer, moraliska lärdomar eller återkommande koncept som dyker upp genom hela berättelsen.

4 Analysera fem Akter

Dela upp berättelsen i dess fem akter, identifiera huvudpunkterna och händelserna i varje akt. Diskutera hur varje akt bidrar till den övergripande utvecklingen av berättelsen och karaktärernas utveckling.

5 Kopplar Akter Till Tema

Analysera hur varje akt bidrar till utforskningen av de identifierade teman. Diskutera hur händelserna, konflikterna och lösningarna i varje akt kastar ljus över temat och fördjupar vår förståelse av det.

6 Undersök Karaktärsutveckling

Utforska hur karaktärerna förändras och utvecklas genom berättelsen, med fokus på deras motivation, konflikter och tillväxt. Koppla karaktärsutvecklingen till händelserna och konflikterna inom varje akt, diskutera hur karaktärernas upplevelser bidrar till temat.

Vanliga frågor om The Five Act Play (dramatisk struktur)

Vilken är strukturen i fem akter i en pjäs?

Femaktsstrukturen är ett format av dramatisk struktur som vanligtvis används i klassiska och Shakespeare-dramer. Den utökar strukturen i tre akter genom att dela upp berättelsen i fem delar: exposition, stigande handling, klimax, fallande handling och upplösning.

Vad är ursprunget till strukturen i fem akter?

Strukturen i fem akter utvecklades av den romerske poeten Horace och användes senare av Gustav Freytag för att analysera klassiska och Shakespeare-dramer.

Vad är syftet med utläggningen i femaktsstrukturen?

Expositionen är den första akten i femaktsstrukturen. Syftet är att introducera miljön, utveckla karaktärerna och presentera pjäsens huvudkonflikt för publiken.

Vad är skillnaden mellan stigande och fallande åtgärder i femaktsstrukturen?

The rising action är andra akten i femaktsstrukturen och leder publiken till klimax. Det innebär ofta komplikationer och hinder för huvudpersonen. Så vad betyder stigande action i samband med en pjäs? Allt handlar om spänningen och känslorna som skapas. Utan stigande rörelse skulle klimaxet sakna den nödvändiga uppbyggnaden och påverkan, och den fallande handlingen och upplösningen skulle inte ha samma känslomässiga inverkan.

Den fallande handlingen är den fjärde akten, där berättelsen närmar sig sitt slut, och alla okända detaljer eller vändningar i handlingen avslöjas och slås in. Så vad betyder fallande handling i samband med en pjäs? Det är motsatsen till Rising Action, i Falling Action närmar sig berättelsen sitt slut, och alla okända detaljer eller vändningar i handlingen avslöjas och lindas in i ett ögonblick av slutlig spänning.

Hitta fler aktiviteter som denna i vår 6-12 ELA- kategori!
Visa Alla Lärarresurser
*(Detta kommer att starta en 2 veckors gratis prov - inget kreditkort behövs)
https://www.storyboardthat.com/sv/articles/e/fem-act-struktur
© 2023 - Clever Prototypes, LLC - Alla rättigheter förbehållna.
StoryboardThat är ett varumärke som tillhör Clever Prototypes , LLC och registrerat i US Patent and Trademark Office