Mitä nimessä on? Se, jota kutsumme ruusuksi millä tahansa muulla nimellä, tuoksuisi makealta.
Näillä sanoilla Julia ehdottaa, että asian nimellä ei ole väliä, vain sillä, mikä se on. Hänellä oli tietysti motiivi ajatella tätä, koska juuri Romeon sukunimi Montague asetti tällaisen esteen heidän rakkaudelleen.
Huolimatta siitä, millä nimellä ne saivat nimensä, William Shakespearen näytelmät olisivat silti suuria taideteoksia, joten sillä ei ehkä ole väliä, miksi niitä kutsumme. Yleensä kuitenkin Shakespeare kirjoitti kolmen tyyppisiä näytelmiä: Tragedia, Komedia ja Historia. Nämä nimet auttavat ymmärtämään näytelmän arkkityyppejä ja analysoimaan paremmin sen tapahtumia. Loppujen lopuksi Romeon ja Julian komedia olisi hyvin erilainen näytelmä kuin Romeon ja Julian tragedia . Ehkä se olisi farssi kahdesta tähtien ristiin kuuluvasta rakastajasta, jotka on tuomittu kärsimään humoristisista identiteettivirheistä ja hämmentävästä palvelijasta. Se ei olisi tarina surusta, jonka olemme kaikki niin tuttuja.
Kategorisista eroistaan huolimatta kaikilla Shakespearen näytelmillä on joitain yhteisiä piirteitä.
Itse ajasta tulee hahmo useimmissa Shakespearen näytelmissä. Se on "Hahmo, jota et koskaan näe", mutta kiistatta, kuten sen roolin omassa elämässämme, aika on tärkein.
Kun Shakespeare haluaa hallita aikaa, hän käyttää näytöksen kohtausten pituutta:
Miksi? Kaaos ja ajan hämmennys heijastuu näytelmän rakenteeseen.
Kaikki Shakespearen näytelmät etenevät kohti yhtenäisyyttä. Jutussa, hahmoissa tai hallitsevassa luokassa on yhtenäisyyttä. Usein tämä näkyy avioliiton, valtaannousun kautta korruptoituneen monarkin kukistamisen jälkeen tai rauhansopimuksesta.
Shakespearen näytelmien naiset tietävät aina totuuden. Heitä ei ole helppo huijata, eivätkä näytelmän miehet aina kuuntele heitä. He ovat kuitenkin ympärillään olevia viisaampia, ja he ovat usein oikeimpia varoituksissaan Shakespearen näytelmien sankareita kohtaan.
Kaikki Shakespearen näytelmät eivät maalannut monarkkeja suotuisassa valossa; Hän kuitenkin varmisti aina, että rakastettuja hallitsijoita ja nykyistä Tudor-dynastiaa kohdeltiin aina sankareina. Tätä varten Shakespeare asetti näytelmänsä usein toiseen paikkaan, kuten Italiaan tai Skotlantiin, jottei näyttäisi siltä, että hän yrittäisi osoittaa sormella nykyisen monarkian puutteita. Esimerkiksi kuningatar Elisabet I:llä ei ollut perillisiä, ja pelättiin todella, millaista epävakautta tapahtuisi Englannissa hänen kuolemansa jälkeen. Shakespeare tunnusti nämä pelot ja keskittyi niihin kirjoittamalla The Tragedy of Julius Caesarin , tarinan toisesta hallitsijasta, jolla ei ollut perillisiä ja joka lähetti kuolemansa jälkeen Rooman valtakunnan kaaokseen. Mutta koska se tapahtui Roomassa , ei Lontoossa ... Shakespearella oli uskottava epäilys, että hän saattaisi arvostella monarkiaa, ja pystyi pitämään päänsä tiukasti kiinni harteillaan.
Shakespearen tragedit ovat tyypillisesti helpoin tunnistaa, koska niissä on sankarillinen hahmo, jaloarvoinen mies, jolla on kohtalokas virhe. Hänen heikkoutensa johtaa hänen kaatumiseensa ja hänen ympärillään olevien kuolemaan. Muut tragedian osatekijät ovat vakava aihe ja päättyy jonkun tärkeän kuoleman kanssa. Hänen tragedioissaan Shakespeare sisältää usein myös omaisuuden muutoksen. Shakespearen tragedit sisälsivät seuraavat tärkeät piirteet:
Shakespearen historioilla on myös yhteisiä piirteitä, joista yleisimpiä ovat historiallinen monarkki päähenkilönä. Shakespearen historiat dramaattivat lähinnä sadan vuoden sodan, Ranskan ja Englannin välillä, mutta eivät aina historiallisesti tarkkoja. Historia ei ollut dokumenttielokuva vaan sosiaalinen propaganda. Esimerkiksi Henry V on kirjoitettu edistämään englantilainen isänmaallisuus. Nämä näytelmät näyttävät myös ajan luokan järjestelmää, joka sisältää jokaisen sosiaalisen tilan jäseniä: yleisöstä katselee dynaamisia merkkejä kaikilla elämänaloilla aina kerjäläisistä kuninkaisiin.
Shakespearen historioissa oli seuraavat tärkeät ominaisuudet:
Shakespearen historiat hajotettiin kahteen tetralogiaan tai neljän näytelmän ryhmään:
Shakespeare kirjoitti myös kaksi muuta historiaa:
Nämä kaksi näytelmää olivat ainoat kaksi historiaa, jotka eivät koske Lancasterin talon nousua ja kaatumista. Kuninkaan elämä ja kuolema käsitteli Shakespearen henkilökohtaista kiinnostusta Machiavellian lähestymistapaan politiikassa. Kuningas Henry VIII: n kuuluisa historia jatkoi Shakespearen historian propagandaa, juhlien Tudor-dynastian ja kuningatar Elizabeth I: n isän.
Shakespeare alkoi kirjoittaa Edward III: n hallitsijaa , mutta hän ei lopettanut sitä. Todennäköisesti hän päätti kirjoittaa King Edward III: sta, koska hän oli tärkeässä roolissa sadan vuoden sodassa hänen vaatimuksessaan Ranskan valtaistuimelle vuonna 1337. Edwardin jälkeläiset haittasivat myös Lancasterin ja Yorkin taloihin, jotka johtivat Ruusuja ja lopulta Tudor-dynastian Richard III: n kuoleman jälkeen.
* Vaikka Richard III on usein laskutettu tragedyksi, ja sitä esiintyy joissakin piireissä keskenään vaihdettavina, pelissä ei ole yhtä kriittistä piirrettä tragedian kannalta: Richard III ei ole koskaan luonnostaan hyvä merkki, jolla on virhe tuomion suhteen. Richard on paha alusta alkaen, mikä ilmenee hänen fyysisestä muodonmuutoksestansa ( fysiognomyymi ) ja hänen suunnitelmistaan tuhota kaikki, jopa nuoret veljensä, päästäkseen valtaistuimelle.
Shakespearen komediat sisältävät yleensä leikkimielisiä elementtejä, kuten satiirista kieltä, puns, ja metaforia. Komediat sisältävät myös rakkauden tai himoon liittyviä elementtejä, joilla on esteitä, joita ystävien on voitettava koko pelin ajan. Epäonnistuneita identiteettejä ja naamioita käytetään usein sekä tahallisissa että tahatonta tapaa koomisen vaikutukselle. Shakespearen komedian katkelmat lopettavat näytelmän jonkin tyyppisellä yhdistymisellä tai avioliitolla. Komediat sisältävät myös monimutkaisia tontteja, joilla on laaja tonttikierros, jotta yleisö arvelisi, mitä seuraavaksi tapahtuu. Heitä katsottiin usein alas heidän taiteellisten ansioidensa suhteen; tragedioita ja eepoksia korotettiin useimmista Shakespearen toiston muiden lajityyppien yläpuolella.
Shakespearen Komediat sisälsivät seuraavat tärkeät ominaisuudet:
Kaksi Shakespearen komediasta oli Farce. He menivät edelleen perustakomedioonsa verrattuna muihin komediikoihinsa, ja heitä pidettiin heidän kiusaamattomimpien komedioidensa puolesta. Farce-ominaisuuksia ovat:
200 vuoden ajan Shakespearen komedioiden kokonaiskoko oli 18 kappaletta; 1800-luvun lopulla irlantilainen kriitikko Edward Dowden kuitenkin katsoi Shakespearen myöhemmistä viidestä näytelmästä keskiaikaisten romaanien ominaisuuksia. Monet tutkijat sopivat Dowdenin kanssa, joten nämä näytelmät luokitellaan usein romaaniksi Komedioiden sijaan.
Niille, jotka sopivat Edward Dowdenin kanssa, Shakespeare kirjoitti itse asiassa vain 13 komediota; hänen myöhemmissä viidessä pelissä sisältää ominaisuuksia, jotka yhdistävät heidät enemmän keskiaikaisten romaanien kanssa. Itse asiassa silloin, kun heitä pidettiin "tragikomediaisina" eikä puhtaina komediateiksi. Näihin viiteen näytelmään kuuluvat: The Two Noble Kinsmen, Cymbeline, Winter's Tale, The Tempest ja Pericles, Prince of Rengas . Itse asiassa Shakespeare-teosten suosituin kokonaisvaltainen julkaisu, Riverside Shakespeare luokittelee näytelmät tällä tavoin, joten se voi olla syytä puhua opiskelijoiden kanssa tai esitellä nämä teokset romaaneiksi kuin komedioiden sijasta.
Shakespearen romaaneissa oli seuraavat tärkeät ominaisuudet:
Opettajat voivat mukauttaa projekteihin tarvittavien yksityiskohtien ja solujen lukumäärän käytettävissä olevan luokka-ajan ja resurssien perusteella.
Esittele historiallinen ajanjakso, jolloin Shakespeare kirjoitti näytelmänsä, kuten Elisabetin tai Jaakobin aikakausi. Antaa yleiskuvan ajan tärkeimmistä tapahtumista, sosiaalisista rakenteista ja kulttuurisista normeista, mukaan lukien monarkia, uskonnolliset jännitteet ja teatterin rooli yhteiskunnassa.
Tutki Shakespearen aikaista poliittista ilmapiiriä, mukaan lukien kuningatar Elisabet I:n ja kuningas James I:n kaltaisten monarkkien vaikutus. Keskustele vallan dynamiikasta, hovipolitiikasta ja holhouksen roolista Shakespearen työn muovaamisessa.
Analysoi tiettyjä näytelmiä suhteessa niiden historialliseen ja poliittiseen kontekstiin. Keskustele siitä, kuinka aikakauden yhteiskunnalliset uskomukset, kulttuuriset käytännöt ja poliittiset tapahtumat vaikuttivat näytelmien teemoihin, hahmoihin ja juoniin.
Sisällytä ensisijaisia lähteitä, kuten historiallisia asiakirjoja, kirjeitä ja puheita, syventääksesi opiskelijoiden ymmärrystä historiallisesta kontekstista. Sitouta opiskelijat analysoimaan ja tulkitsemaan näitä lähteitä saadaksesi näkemyksiä Shakespearen aikalaisten näkökulmista ja huolenaiheista.
Keskustele Shakespearen aikana vallinneista sosiaalisista ongelmista ja kulttuurisista arvoista, kuten sukupuolirooleista, luokkajaosta ja uskonnollisista jännitteistä. Analysoi, kuinka nämä kysymykset näkyvät näytelmissä ja miten ne liittyvät ajankohtaisiin kysymyksiin ja yhteiskunnalliseen keskusteluun.
Kannusta oppilaita tarkastelemaan näytelmiä kriittisesti historiallisen ja poliittisen kontekstin valossa, mikä saa heidät pohtimaan kohdeyleisöä, näytelmäkirjailijan motiiveja ja teksteihin upotettuja mahdollisia viestejä. Helpottaa luokkakeskusteluja ja keskusteluja, joiden avulla opiskelijat voivat tutkia erilaisia tulkintoja ja näkökulmia, jotka liittyvät näytelmien historialliseen ja poliittiseen kontekstiin.
Työarkkeja voidaan käyttää parantamaan Shakespearen näytelmien oppimista tarjoamalla opiskelijoille toimintoja, jotka kannustavat heitä analysoimaan näytelmien kieltä ja teemoja. Tehtävälistalla voidaan esimerkiksi pyytää oppilaita tunnistamaan esimerkkejä metaforasta tai symbolismista tietyssä kohtauksessa tai kirjoittamaan lyhyt analyysi hahmon motiiveista.
Shakespearen näytelmien opiskelu voi auttaa oppilaita kehittämään kriittisen ajattelun taitoja rohkaisemalla heitä analysoimaan monimutkaisia hahmoja, tutkimaan vivahteikkaisia teemoja ja ymmärtämään näytelmien sosiaalista ja historiallista kontekstia. Sitoutumalla materiaaliin tällä tavalla opiskelijat voivat kehittää kykyään ajatella kriittisesti, luoda yhteyksiä ja viestiä ideoitaan tehokkaasti.
Opettajat voivat sisällyttää Shakespearen näytelmiä opetussuunnitelmaansa antamalla luentoja, järjestämällä luokkakeskusteluja ja näyttämällä tuotantoja. Kannustamalla oppilaita analysoimaan näytelmien kieltä ja teemoja opettajat voivat auttaa oppilaita kehittämään kriittistä ajattelua ja parantamaan luetun ymmärtämistä. Shakespearen näytelmiä voidaan mukauttaa eri ikäryhmille tai oppimistasoille valitsemalla sopivat näytelmät, tarjoamalla yksinkertaistettuja kieliversioita tai jakamalla näytelmät pienempiin, paremmin hallittaviin osiin. Opettajat voivat myös säätää opiskelijoilta vaadittavaa analyysin tasoa oppimistasonsa mukaan.
30 päivän rahat takaisin takuu Vain uudet asiakkaat Täysi hinta tutustumistarjouksen jälkeen
