https://www.storyboardthat.com/et/articles/e/tüüpi-of-shakespeare'i-mängib

Mis on nime all? See, mida me nimetame roosiks mis tahes muu nimega, lõhnaks magusalt.


Romeo ja Julia tragöödia


Nende sõnadega annab Julia mõista, et asja nimi pole oluline, vaid see, mis see asi on. Tal oli muidugi motiiv seda mõelda, sest just Romeo perekonnanimi Montague oli see, mis nende armastusele sellise takistuse seadis.

Ükskõik, mis nime neid ka ei nimetati, on William Shakespeare'i näidendid ikkagi suurepärased kunstiteosed, nii et pole vahet, kuidas me neid nimetame. Üldiselt kirjutas Shakespeare kolme tüüpi näidendeid: tragöödia, komöödia ja ajalugu. Need nimed aitavad meil mõista näidendi arhetüüpe ja paremini analüüsida selle sündmusi. Lõppude lõpuks oleks "Romeo ja Julia komöödia" väga erinev näidend kui "Romeo ja Julia tragöödia" . Võib-olla oleks see farss kahest staaridest väljavalituist, kes on määratud kannatama humoorikaid identiteedivigu ja närusid teenijaid. See ei oleks lugu hädast, millega me kõik nii tuttavad oleme.

Levinud teemad Shakespeare'i näidendites


Vaatamata nende kategoorilistele erinevustele on kõigil Shakespeare'i näidenditel mõned ühised jooned.


Aeg

Aeg ise saab tegelaseks enamikus Shakespeare'i näidendites. See on "tegelane, keda te kunagi ei näe", kuid väidetavalt, nagu ka roll, mida see meie elus võtab, on aeg kõige olulisem.

  • Komöödiates: aeg töötab tegelastega
  • Tragöödiates: Aeg töötab tegelastele vastu
  • Komöödiates : teate, et Shakespeare'i näidend on komöödia, kui kõik õnnestub piisava ajaga meeldival viisil
  • Tragöödiates: teate, et Shakespeare'i näidend on tragöödia, kui tegelaste jaoks aeg saab alati otsa

Kui Shakespeare tahab aega kontrollida, kasutab ta akti stseenide pikkust:

  • Pikk stseen: aeg aeglustub
  • Lühike stseen: aja kiire liikumine
    • Mõju publikule: segadus, desorientatsioon

Miks? Kaos ja ajastu segadus peegeldub näidendi ülesehituses.


Ühtsus

Kõik Shakespeare'i näidendid liiguvad ühtsuse poole. Kas süžees, tegelastes või valitsevas klassis valitseb ühtsus. Sageli ilmneb see abielu, korrumpeerunud monarhi kukutamise järel võimule tõusmise või rahulepingu kaudu.


Naised

Shakespeare'i näidendite naised teavad alati tõde. Neid ei peta kergesti ega kuula lavastuses esinevad mehed alati. Nad on aga targemad kui ümbritsevad ja hoiatavad Shakespeare'i näidendite kangelasi sageli kõige õigemalt.


Monarhia

Kõik Shakespeare'i näidendid ei maalinud monarhe soodsas valguses; aga ta hoolitses alati selle eest, et armastatud monarhe ja praegust Tudorite dünastiat koheldaks alati kui kangelasi. Sel eesmärgil seadis Shakespeare sageli oma näidendid mujale, näiteks Itaaliasse või Šotimaale, et vältida muljet, nagu üritaks ta näpuga näidata praeguse monarhia puudustele. Näiteks kuninganna Elizabeth I-l polnud pärijaid ja oli väga tõsine hirm selle ees, milline destabiliseerimine toimub Inglismaal pärast tema surma. Shakespeare tunnistas neid hirme ja keskendus neile, kirjutades Julius Caesari tragöödia , loo teisest valitsejast, kellel polnud pärijaid, kes pärast tema surma saatis Rooma impeeriumi kaosesse. Kuid kuna see leidis aset Roomas , mitte Londonis ... Shakespeare'il oli usutav eitus, et ta võib monarhiat kritiseerida, ja suutis hoida oma pead kindlalt õlgade küljes.



Loo storyboard!

Lõbusaid fakte Shakespeare'i näidendite kohta

  • Tema näidendid avaldati alles 1623. aastal, seitse aastat pärast Shakespeare'i surma.
  • Suure osa Shakespeare'i näidendite transkriptsioonidest tegi teatrihuviline, kes käis etendust vaatamas ja püüdis dialoogi kirja panna – sageli olid entusiastid purjus ja nende aastatepikkusele joobeseisundile omistati palju vigu.
  • Üks esimesi dramaturge, kes töötas ulatuslikult tühja värsiga (jambiline pentameeter, tavaliselt riimimata, välja arvatud osad, millele ta tahtis, et publik pööraks suurt tähelepanu).
  • Talupoegade meelelahutuseks viskas ta sageli alatu komöödia/huumori.
  • Tema näidendid kirjutati eranditult eesmärgiga, et neid esitataks Globe'i teatris.
  • Mehed mängisid alati naiste rolle ja olid tavaliselt teismelised poisid, kelle hääl polnud veel täielikult muutunud.

Shakespeare tragöödia


Shakespeare tragöödiaid on tavaliselt kõige lihtsam tuvastada, sest neil on kangelastegur, kes on üllaslaste mees ja kellel on surmav viga. Tema nõrkus lööb ära tema lagunemise ja tema ümbruse hävingu. Muud tragöödia elemendid on tõsine teema ja lõpp on kellegi surm. Tema tragöödiates hõlmab Shakespear sageli varanduse pöördumist. Shakespeare tragöödia sisaldab järgmisi olulisi tunnuseid:

  • Näitab, et panused on märkide jaoks suured
  • Näitab, kuidas nad ei vasta nende ambitsioonidele
  • Kangelane peab alati olema oma olemuselt hea, kuid ta eksib
  • Alati kaasneb kohutav viga kohtuotsuses
  • Preditsiooni mõistlikkuse mõttes, mis on kadunud kangelase viga
  • Supernatural enesetäitjad (tõde-jutlustajad, prohvetid, õnnistused), kummitused ja nõiad ennustavad tavaliselt kangelase lagunemist
  • Tragöödia ei põhjusta alati surma
  • Elab arukate olenditega:
    • Intelligentsus ja halvad otsused on traagilised võrreldes lollide tehtud valikutega
    • Suurendab meeste ja naiste püüdlusi ja austust (see tõstab publikut)
  • Peaksin viitama halastusele ja hirmule: "Mis siis, kui tegelane oleks teinud teistsuguse valiku?" ... "Mis oleks, kui oleksin teinud teistsuguse valiku?"

Kuulsad Shakespeare tragöödia


Shakespeare'i ajalugu



Shakespeare ajaloos on ka ühised jooned, kõige levinum on ajalooline monarh kui peamine tegelane. Shakespeari ajalugu enamasti dramatiseerib saja aasta sõda Prantsusmaa ja Inglismaa vahel, kuigi mitte alati ajalooliselt täpselt. Ajalugu ei olnud dokumentaalfilmid, vaid sotsiaalne propaganda. Näiteks Henry V kirjutatud, et edendada inglise patriotismi. Need mängud näitavad ka aja klassisüsteemi, mis sisaldab iga sotsiaalse staatuse liikmeid: alates kerjustest kuningate juurde, vaatajaskond vaatab dünaamilisi tegureid kõigist elualast.

Shakespeari ajalugu sisaldas järgmisi olulisi tunnuseid:

  • Ajaloolised faktid ei ole tegelikult olulised - täpsus pole oluline. Shakespeare ei ole ajaloolane; ta on dramaatiline, kes huvitab inimesi ja hea lugu
  • Shakespeare oli valikuline ja ei tahtnud lisada mingit teavet, mis muudaks Tudori monarhia halvaks. Tegelikult oli ta ettevaatlik, et Tudori monarhia jõudis lõpuks kangelasteni lõpuks.
  • Shakespeari ajalugu dokumenteerib suurte juhtide langemist
    • Seda tuntakse de casibus draamast ladina sõnast, mis tähendab, et kukuks; midagi langemist
  • Shakespeare ajaloos tähendab ühe inimese langemine vajalikuks teise tõusu
    • See muutub de-ascendibus , alates ladina sõna tähendab tõusta
  • De Casibuse draama oli Inglismaal paean . Paean on kreeka keel "kiituseks". Seepärast olid ajalugu kiiduväärt Inglismaa suuruseks ja seetõttu peetakse neid sageli propaganda teostena.

Shakespeari ajalugu lagunes kahte tetraaloogi või nelja mänguga gruppi:

Tetraaloogia, sealhulgas Henry VI

  1. Henry VI esimene osa
  2. Henry VI teine ​​osa
  3. Henry VI kolmas osa
  4. Richard III tragöödia *

Lancastrian Tetralogy

  1. Kuningas Richard II tragöödia
  2. Henry IV esimene osa
  3. Henry IV teine ​​osa
  4. Henry V elu

Shakespeare kirjutas ka kaks täiendavat ajalugu:

  • Kuninga Johanni elu ja surm
  • Kuninga Henry VIII elu kuulsusrikas ajalugu

Need kaks näidet olid ainsad kaks ajalugu, mis ei puudutanud Lancasteri maja tõusu ja langemist. Kuninga Joni elu ja surm käsitles Shakespeare isiklikku huvi Machiavelli lähenemise suhtes poliitikas. Kuninga Henry VIII elu kuulsusrikas ajalugu jätkas Shakespeare'i ajaloo propagandatlikku eesmärki, tähistades Tudori dünastiat ja kuninganna Elizabeth I isa.

Shakespeare hakkas kirjutama Edward III valitsemist , kuid ta ei lõpetanud seda. Tõenäoliselt otsustas ta kirjutada kuningast Edward III oma sümboolikaga sajandi aasta sõja alustamisest 1337. aastal Prantsuse aujärjele. Edwardi järglased lukustasid ka Lancasteri ja Yorki majade juurde, mis viisid sõja Roosid ja lõpuks Tudori dünastia pärast Richard III surma.

* Kuigi Richard III on sageli arve saanud tragöödia all ja mõnes suhtlusringis on see omavahel asendatav, puudub mängul ükski tragöödia kriitiline tunnus: Richard III ei ole kunagi iseenesest hea iseloom, kellel on viga kohtuotsuses. Richard on algusest peale paha, mida näitab tema füüsiline ebakindlus ( füsiognoomia ) ja tema plaan hävitada kõik, isegi tema nooremad varblased, troonile jõudmiseks.


Shakespeari komöödia

Shakespeare'i komöödiaid sisaldavad tavaliselt mängulisi elemente, nagu satiiri keel, punased ja metafoorid. Komöödia sisaldab ka armastuse või intstiivsuse elemente, mille takistused peavad võitlejad kogu mängu jooksul üle saama. Vale identiteeti ja maskeeringuid kasutatakse tihti nii tahtlikul kui tahtmatul viisil kui koomilisel moel. Shakespeare'i komöödia peaminister lõpeb mänguga teatud tüüpi taasühinemise või abieluga. Komöödia sisaldab ka keerukaid krüpte, millel on ulatuslik krundi keerdumine, et puberlus hoiaks ära, mis juhtub järgmisena. Neid uuriti sageli nende kunstilistest väärtustest lähtuvalt; tragöödiaid ja eepikaid tõusid enamik muud Shakespeare'i aja mängude žanrid.

Shakespeari komöödia sisaldab järgmisi olulisi tunnuseid:

  • Komöödiad viivad sageli järeldusele, et me oleme inimestena lollid
  • Teema ei jäta kunagi maapinda; see väheneb alati madalaima ühisnimetajaga
  • Mittesobiv krunt; sageli segane
  • Komöödia teema ei ole tavaliselt nii tõsine

Kaks Shakespeare'i komöödiaid olid Farce. Nad läksid oma baaskoestikus kaugemale kui teised tema komöödiaid, ja neid peeti omaaegseks vastuolulisemaks komöödiaks. Farce'i omadused on järgmised:

  • Maatükkil pole palju sisu
  • Kloon näitab "ad-libs" toitu. "Farce" pärineb ladina fartsüriist , mis tähendab, et "jääda kinni või asju".
  • Alati on füüsiline komöödia, mida graafik joon ei nõua
  • Sisaldab hõre või puhastamata huumorit
  • Shakespeare'i kaks Farce'i näidendit on Windsori naeruvääristamine ja õnnelikud naised

200 aastat oli Shakespeare komöödiaid kokku 18 mänguga; aga 1800. aastate lõpus pidas Iirimaa kriitik Edward Dowden, et Shakespeare'i hiljem viis mängul on keskaegsed romantikad. Paljud teadlased leppisid Dowdeniga kokku ja sellised mängud liigitatakse tihti romaanideks, mitte komöödiaks.


Shakespeare romantika


Neile, kes nõustuvad Edward Dowdeniga, kirjutas Shakespeare tegelikult ainult 13 komöödiaid; tema hiljem viiel mängul on omadused, mis ühendavad need rohkem keskaegsete romansidega. Tegelikult olid nad ajal, mil neid peeti pigem tragöödiaks kui puhasteks komöödiaks. Need viis näidendit on järgmised: "Kaks väärisest tõuarest", "Cymbeline", "Winter's Tale", "Tempest" ja " Perikles", "Prints of Tire" . Tegelikult klassifitseerib Shakespeare'i teoste kõige populaarsem põhjalikum väljaanne Shakespeare'i " Riverside Shakespeare" sellistes mängudes, mistõttu võib osutuda vajalikuks pöörduda õpilaste poole või näidata neid teoseid pigem romantiit kui komöödiaid.

Shakespeari romanss sisaldab järgmisi olulisi tunnuseid:

  • Sõda, konflikt, sõda, mäss ja muud sellised potentsiaalselt traagilised olukorrad avavad mängud ja lahendatakse selle lõpus
  • Krundid liiguvad kiiresti ja sisaldavad sageli ebatõenäolisi olukordi
  • Alati on armastus huvi, kuigi see ei pruugi mängida keskset rolli
  • Tuntud meesfilmid on tavaliselt vanemad kui muudes Shakespeare'i näidetes
  • Maatüki elemendid suunavad maatüki
  • Tärnid on tavaliselt aadlikud ja neid värvitakse äärmuslikes voorudes või korruptsioonis
  • Keskendutakse teemadele suuremahulises ulatuses, nagu mõju inimestele tervikuna, mitte üksikute tegurite triumfidele ja ebaõnnestumistele


Klassiruumi rakendused ja kasutusalad

Näidisharjutused:


  • Õpilased määravad kindlaks Shakespeare'i näidendite žanrid ja nende süžeeskeemil on tegelase sarnasus, mis näitab nende valitud žanri elemente.
  • Õpilased loovad süžeeskeemi, mis näitavad ja selgitavad Shakespeare'i näidendite iga žanri, kasutades konkreetseid tsitaate tekstist, mis tõstavad esile kategooria elemente.

Õpetajad saavad kohandada projektide jaoks vajalike detailide taset ja lahtrite arvu, lähtudes olemasolevast tunniajast ja ressurssidest.



Ühised põhistandardid

  • ELA-Literacy.RL.9-10.9: Analyze how an author draws on and transforms source material in a specific work (e.g., how Shakespeare treats a theme or topic from Ovid or the Bible or how a later author draws on a play by Shakespeare)
  • ELA-Literacy.RL.9-10.10: By the end of grade 9, read and comprehend literature, including stories, dramas, and poems, in the grades 9-10 text complexity band proficiently, with scaffolding as needed at the high end of the range.

    By the end of grade 10, read and comprehend literature, including stories, dramas, and poems, at the high end of the grades 9-10 text complexity band independently and proficiently
  • ELA-Literacy.RL.9-10.7: Analyze the representation of a subject or a key scene in two different artistic mediums, including what is emphasized or absent in each treatment (e.g., Auden’s “Musée des Beaux Arts” and Breughel’s Landscape with the Fall of Icarus)
  • ELA-Literacy.RL.11-12.9: Demonstrate knowledge of eighteenth-, nineteenth- and early-twentieth-century foundational works of American literature, including how two or more texts from the same period treat similar themes or topics
  • ELA-Literacy.RL.11-12.10: By the end of grade 11, read and comprehend literature, including stories, dramas, and poems, in the grades 11-CCR text complexity band proficiently, with scaffolding as needed at the high end of the range.

    By the end of grade 12, read and comprehend literature, including stories, dramas, and poems, at the high end of the grades 11-CCR text complexity band independently and proficiently
  • ELA-Literacy.RL.11-12.7: Analyze multiple interpretations of a story, drama, or poem (e.g., recorded or live production of a play or recorded novel or poetry), evaluating how each version interprets the source text. (Include at least one play by Shakespeare and one play by an American dramatist.)


Kontrollige kõiki meie Shakespeare'i ressursse



Kuidas Õpetada Shakespeare'i Näidendites Ajaloolist ja Poliitilist Konteksti

1

Looge Ajalooline Taust

Tutvustage ajaloolist perioodi, mil Shakespeare kirjutas oma näidendeid, näiteks Elizabethi või Jacobi ajastu. Andke ülevaade omaaegsetest võtmesündmustest, sotsiaalsetest struktuuridest ja kultuurinormidest, sealhulgas monarhiast, usulistest pingetest ja teatri rollist ühiskonnas.

2

Tutvustage Poliitilisi Mõjutusi

Avastage Shakespeare'i aegset poliitilist kliimat, sealhulgas selliste monarhide mõju nagu kuninganna Elizabeth I ja kuningas James I. Arutage võimu dünaamikat, õukonnapoliitikat ja patrooni rolli Shakespeare'i loomingu kujundamisel.

3

Ühendage Ajalooline Kontekst Näidenditega

Function host is not running.
4

Kasutage Esmaseid Allikaid

Kaasake esmased allikad, nagu ajaloolised dokumendid, kirjad ja kõned, et süvendada õpilaste arusaamist ajaloolisest kontekstist. Kaasake õpilasi nende allikate analüüsimisse ja tõlgendamisse, et saada ülevaade Shakespeare'i kaasaegsete vaatenurkadest ja muredest.

5

Avastage Sotsiaalseid Probleeme ja Kultuuriväärtusi

Function host is not running.
6

Edendada Kriitilist Mõtlemist ja Arutelu

Julgustage õpilasi kriitiliselt uurima näidendeid ajaloolise ja poliitilise konteksti valguses, ajendades neid kaaluma sihtrühma, näitekirjaniku motivatsiooni ja tekstidesse sisestatud potentsiaalseid sõnumeid. Hõlbustada klassi arutelusid ja arutelusid, mis võimaldavad õpilastel uurida erinevaid tõlgendusi ja vaatenurki, mis on seotud näidendite ajaloolise ja poliitilise kontekstiga.

Korduma kippuvad küsimused Shakespeare'i näidendite tüüpide kohta

Kuidas saab töölehti kasutada Shakespeare'i näidendite õppimise parandamiseks klassiruumis?

Töölehti saab kasutada Shakespeare'i näidendite õppimise tõhustamiseks, pakkudes õpilastele tegevusi, mis julgustavad neid näidendite keelt ja teemasid analüüsima. Näiteks võib töölehel paluda õpilastel leida näiteid metafoori või sümboolika kohta konkreetses stseenis või kirjutada lühike analüüs tegelase motivatsiooni kohta.

Kuidas saab Shakespeare'i näidendite uurimine aidata õpilastel arendada kriitilise mõtlemise oskusi?

Shakespeare'i näidendite uurimine võib aidata õpilastel arendada kriitilise mõtlemise oskusi, julgustades neid analüüsima keerulisi tegelasi, uurima nüansirikkaid teemasid ning mõistma näidendite sotsiaalset ja ajaloolist konteksti. Sellisel viisil materjaliga tegeledes saavad õpilased arendada oma võimet kriitiliselt mõelda, luua seoseid ja oma ideid tõhusalt edastada.

Kuidas saavad õpetajad Shakespeare'i näidendeid lisada klassiruumi õppekavasse erinevate vanuserühmade või õppetasemete jaoks?

Õpetajad saavad Shakespeare'i näidendeid lisada oma õppekavasse, määrates ettelugemisi, korraldades klassiarutelusid ja lavastades lavastusi. Julgustades õpilasi näidendite keelt ja teemasid analüüsima, saavad õpetajad aidata õpilastel arendada kriitilise mõtlemise oskusi ja parandada nende lugemist arusaamist. Shakespeare'i näidendeid saab kohandada erinevatele vanuserühmadele või õppetasemetele, valides sobivad näidendid, pakkudes lihtsustatud keeleversioone või jagades näidendid väiksemateks, paremini juhitavateks osadeks. Samuti saavad õpetajad kohandada õpilastelt nõutavat analüüsitaset olenevalt nende õpitasemest.

Rohkem selliseid tegevusi leiate meie 6–12-aastaste ELA kategooriast!
Vaadake Kõiki Õpetaja Ressursse
*(Algab 2-nädalane tasuta prooviversioon - krediitkaarti pole vaja)
https://www.storyboardthat.com/et/articles/e/tüüpi-of-shakespeare'i-mängib
© 2024 - Clever Prototypes, LLC - Kõik õigused kaitstud.
StoryboardThat on ettevõtte Clever Prototypes , LLC kaubamärk ja registreeritud USA patendi- ja kaubamärgiametis