Du har gjort en dreiebok for et prosjekt, oppdrag, eller idé og ennå noe ser ut til å mangle. Du har en flott historie og dekket alle emnene du trenger, men du har fortsatt denne følelsen av at det kan bli enda bedre. Look no further! Denne artikkelen vil lære deg alle tips og triks du trenger for å gjøre storyboard den absolutt beste det kan være!
Det er mange subtile ting som går inn storyboard kreasjon som legger monumental verdi og skape et profesjonelt utseende:
Enhver storyboard, uansett hvor godt innholdet, kan bli ødelagt av en dårlig organisert layout. Utformingen er slik scener, figurer, tekst og gjenstander er anordnet i celleareal. Bruk av plass til fulle og balansere alle komponentene skaper en estetisk tiltalende sluttprodukt.
Her er et eksempel på dårlig layout og en bedre layout:
Oftere enn ikke, storyboards er karakterdrevet, noe som betyr at handlingen er drevet av tegnene. Dine storyboards avhengige av disse hovedpersonene, og hvis de mangler følelser og intriger, vil din historie være så godt.
Sørg for å dra nytte av vår karakter poser som lar deg endre uttrykk, armer og ben av dine karakterer. Kroppsspråk er viktig når du prøver å uttrykke følelser eller ideer med en karakter.
Her er et eksempel på ineffektiv og god karakter holdning i en scene:
Ved å legge gjenstander og dra nytte av muligheten til å beskjære tegn, scener og elementer, kan en helt ny dimensjon av storyboards nås. Ved å innlemme beskjæring og lagdeling, kan du skape en illusjon av front, midt-bakken og bakgrunn. Denne illusjonen holder dreiebok fra å være flat og todimensjonal.
Her er noen eksempler på hvordan beskjæring og lagdeling kan gi dybde til dine storyboards:
Storyboard That tilbyr spesielle effekter som kan legges til individuelle objekter eller en hel scene. Ved hjelp av sepia og svart-hvitt filter kan gi illusjon av fortiden, en tenkt situasjon, eller et minne. Det er også strukturert effekter tilgjengelig som legger lerret støt eller diffust lys. Det er også en blyant muligheten til å lage din storyboard ser mer ut som en skisse!
Her er et eksempel på hver av effekter på samme bilde:
Selv om konsistensen er ikke et magisk verktøy på Storyboard That er å dra og slippe skaperen, er det en viktig ferdighet å mestre for å lage storyboards flytende og sammenfallende.
Konsistens i storyboards betyr å være sikker på å:
Konsistens handler om å skape en følelse av kontinuitet fra celle til celle, slik at betrakteren ikke får trukket ut av historien av merkelige endringer i karakter, natur eller gjenstander.
Her er en kontrast mellom dårlig og god konsistens:
Når du oppretter din storyboards, er det viktig at du har det gøy og nyte opplevelsen. Ved hjelp av disse triks, tips og ideer kan gjøre boards “pop”, men det er ditt syn og innspill som virkelig gjør den endelige stykke verdt å vise frem!
